Este plano de aula tem como foco a importância da expressão artística no desenvolvimento integral das crianças, proporcionando um espaço para que elas explorem sua criatividade, além de promover a construção de laços sociais. As atividades propostas visam não apenas o aprimoramento das habilidades manuais, mas também o desenvolvimento da empatia, respeito à diversidade e a valorização da individualidade de cada criança. Assim, busca-se criar um ambiente de aprendizagem rico e significativo, onde a expressão artística se torne um meio de comunicação e desenvolvimento pessoal.
Ademais, este plano constitui uma sequência didática que se desenvolve ao longo de quatro semanas, com propostas interativas e lúdicas que apelam à curiosidade e ao desejo natural das crianças de explorar e experimentar. Cada aula é formulada para estabelecer conexões entre as diferentes manifestações artísticas e promover a socialização e a cooperação entre os alunos, atendendo às diretrizes da Base Nacional Comum Curricular (BNCC).
Tema: Escolha de um projeto de artes para a pré-escola
Duração: 4 aulas por semana – para 4 semanas
Etapa: Educação Infantil
Sub-etapa: Crianças pequenas (4 anos a 5 anos e 11 meses)
Faixa Etária: 5 a 6 anos
Objetivo Geral:
O objetivo geral do plano é proporcionar experiências artísticas que estimulem a criatividade, a liberdade de expressão e o desenvolvimento das habilidades socioemocionais das crianças.
Objetivos Específicos:
– Promover a exploração de diferentes materiais artísticos e suas propriedades.
– Estimular a capacidade de criação e autoexpressão das crianças por meio das artes visuais e da música.
– Fomentar a cooperatividade e o respeito entre os colegas nas atividades coletivas.
– Desenvolver a autoconfiança ao realizar trabalhos artísticos e apresentar as produções para os colegas.
Habilidades BNCC:
–
(EI03EO01) Demonstrar empatia pelos outros percebendo que as pessoas têm diferentes sentimentos, necessidades e maneiras de pensar e agir.
–
(EI03EO02) Agir de maneira independente com confiança em suas capacidades, reconhecendo suas conquistas e limitações.
–
(EI03EO03) Ampliar as relações interpessoais, desenvolvendo atitudes de participação e cooperação.
–
(EI03CG01) Criar com o corpo formas diversificadas de expressão de sentimentos, sensações e emoções no cotidiano, brincadeiras, dança, teatro e música.
–
(EI03TS02) Expressar-se livremente por meio de desenho, pintura, colagem, dobradura e escultura, criando produções bidimensionais e tridimensionais.
–
(EI03EF01) Expressar ideias, desejos e sentimentos sobre vivências por meio de linguagem oral, escrita espontânea, fotos, desenhos e outras formas de expressão.
Materiais Necessários:
– Papéis de várias texturas e cores.
– Tintas, pincéis e rolos de pintura.
– Materiais recicláveis (garrafas, caixas, latas).
– Instrumentos musicais simples (pandeiros, chocalhos, tambor).
– Fitas adesivas e cola.
– Canetinhas e lápis de cor.
– Materiais para construção de figuras tridimensionais (massinha, argila, etc.).
Situações Problema:
Propor às crianças uma dúvida: “O que podemos fazer com a arte para expressar nossas emoções e contar nossas histórias?” Esta questão será o motor para as atividades de cada aula.
Contextualização:
A arte é uma forma poderosa de expressão e comunicação. Por meio dela, as crianças podem revelar suas ideias, sentimentos e experiências. Ao longo das atividades, as crianças aprenderão a se conhecer melhor e a entender as emoções dos outros, desenvolvendo habilidades socioemocionais essenciais.
Desenvolvimento:
As aulas serão divididas em quatro semanas, com diferentes enfoques e atividades que estimularão a criatividade das crianças, sua capacidade de colaboração e a expressão de emoções.
Atividades sugeridas:
Semana 1: Desenho e Pintura
1. Abertura com roda de conversa sobre o que é arte.
2. Exploração das cores através de um exercício em que as crianças poderão descobrir qual emoção cada cor representa.
3. Criação de uma pintura coletiva, onde cada um contribui com seu toque pessoal.
4. Apresentação das pinturas e discussão sobre os sentimentos que cada cor traz.
Semana 2: Arte com Materiais Recicláveis
1. Introdução ao conceito de reciclagem e sua importância.
2. Coleta de materiais na escola (ou em casa) para a construção de obras de arte.
3. Trabalho em grupos para criar esculturas usando os materiais coletados.
4. Exposição das obras na sala de aula, onde as crianças compartilham o processo de criação e discutem as obras dos colegas.
Semana 3: Música e Movimento
1. Atividades de escuta e identificação de diferentes sons.
2. Criação de uma canção simples em grupo, com diferentes instrumentos.
3. Apresentação da canção para os colegas e interação durante a execução (dança/movimentos).
4. Roda de discussão sobre a experiência com a música e os sentimentos que evocou.
Semana 4: Fusão de Artes
1. Criação de um projeto final que integrou todos os elementos trabalhados nas semanas anteriores.
2. Preparação de uma apresentação para a comunidade escolar, envolvendo dança, música e exposições.
3. Reflexão em grupo sobre a jornada artística realizada e o aprendizado ao longo do projeto.
4. Celebração de todas as produções realizadas.
Discussão em Grupo:
Promover uma discussão onde as crianças possam compartilhar suas percepções sobre o projeto, como se sentiram nas atividades e o que aprenderam sobre a arte e seus colegas.
Perguntas:
– Como você se sentiu ao trabalhar em grupo?
– O que você mais gostou de criar nas aulas?
– Você descobriu algo novo sobre você mesmo neste projeto?
Avaliação:
A avaliação se dará por meio da observação do envolvimento das crianças nas atividades, sua capacidade de trabalhar em grupo e a expressão de suas ideias e sentimentos durante as apresentações. A importância será dada à participação, ao respeito às criações dos colegas e ao processo de aprendizagem.
Encerramento:
No final do projeto, realizar uma exposição das obras artísticas e apresentações, convidando famílias e outras turmas para prestigiar o trabalho realizado pelas crianças, celebrando suas conquistas e promovendo um espaço de interação.
Dicas:
– Incentive sempre a expressão individual de cada criança, respeitando seus ritmos e estilos.
– Crie um ambiente acolhedor que estimule a liberdade de criação, sem julgamentos.
– Aproveite os momentos de interação para reforçar a importância da empatia e do respeito pelas opiniões e sentimentos dos colegas.
Texto sobre o tema:
A arte é um aspecto fundamental da experiência humana. Desde os tempos mais antigos, as pessoas têm usado a arte como forma de comunicação, elaboração de sentimentos e conexão com os outros. Para as crianças, a arte não é apenas uma atividade divertida, mas um meio poderoso de explorar suas emoções e a sociedade ao seu redor. Por meio da arte, elas conseguem criar um espaço próprio para se expressar e, ao mesmo tempo, compreender o mundo.
A educação artística nas primeiras fases da vida, como a pré-escola, desempenha um papel crucial no desenvolvimento das habilidades cognitivas, sociais e emocionais. Enquanto desenham, pintam e se movem, as crianças estão processando informações sobre seu ambiente, tornando-se mais conscientes de si mesmas e desenvolvendo habilidades importantes como a resolução de problemas, a criatividade e a colaboração.
Além disso, a arte é uma forma efetiva de promover a diversidade e a inclusão. Ao trabalhar com diferentes técnicas e materiais, as crianças podem explorar e respeitar a pluralidade cultural e social. Este respeito é essencial para formar cidadãos conscientes e empáticos, que valorizam as diferenças e compreendem a importância do trabalho coletivo.
Desdobramentos do plano:
Este plano de aula pode se desdobrar em diversas áreas do conhecimento. Após a conclusão das atividades artísticas, pode-se avaliar a possibilidade de integrar os conteúdos de História e Cultura, trazendo a importância de diferentes expressões artísticas de várias partes do mundo, como dança, música e artes visuais, promovendo uma discussão sobre a cultura local e global.
Outra possibilidade de aprofundamento seria a ligação com a Matemática e a alfabetização. Ao trabalhar com padrões e formas em artesanato, as crianças podem começar a reconhecer conceitos matemáticos básicos de maneira divertida. O uso de figuras geométricas em suas obras pode também ser um momento de introduzir tais conceitos de forma visual e prática.
Por fim, as artes podem servir como ponte para o desenvolvimento da linguagem. Ao recontar histórias ou descrever suas criações, as crianças praticam a expressão oral e o vocabulário. Atividades que prevejam a apresentação de suas produções para diferentes públicos podem ajudá-las a desenvolver confiança na fala e a habilidade de organização de suas ideias, essenciais para o aprendizado futuro.
Orientações finais sobre o plano:
Ao final do projeto, é de extrema importância que o professor reflita sobre os objetivos alcançados e as aprendizagens observadas. O feedback das crianças pode ser uma ferramenta poderosa para aprimorar futuras ações pedagógicas. Além disso, é essencial que o professor crie um ambiente onde a avaliação do processo seja vista como oportunidade de crescimento, tanto para os alunos quanto para ele mesmo.
Outro ponto a ser considerado é a adaptação das atividades às necessidades individuais de cada criança. Estar atento às diferentes formas de expressão e de aprendizagem é fundamental para garantir que todas se sintam incluídas. A arte é uma ferramenta poderosa para isso, pois permite que cada uma encontre seu jeito de se comunicar e se desenvolver.
Por fim, a integração da família nesse processo pode culminar em resultados muito positivos. Envolver os pais e responsáveis em momentos de exposição e apreciação das obras criadas estimula o acompanhamento e o valorização das atividades da criança em casa, criando assim um elo mais forte entre a família e a escola.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Teatro de Fantoches: Criar fantoches com materiais recicláveis e encenar histórias em grupo, incentivando o uso da criatividade e desenvolvendo habilidades de comunicação.
2. Música com Movimento: Propor dançar canções conhecidas e criar novos movimentos relacionados às letras, estimulando o corpo e a música em um ambiente divertido.
3. Murais Coletivos: Organizar uma atividade em que todas as crianças contribuam para a criação de um mural na sala de aula, utilizando colagens e pinturas que representem cada uma delas.
4. Lego da Diversidade: Usar peças de lego ou blocos de montar para a construção de uma cidade que represente diferentes culturas, reforçando a importância do respeito às diferenças.
5. Excursão de Arte: Planejar uma visita a uma exposição de arte ou a um espaço cultural, que possa inspirar as crianças e ampliar o conhecimento sobre outras formas de expressão artística.
Com essas atividades, espera-se não apenas desenvolver conteúdos curriculares, mas também promover um crescimento integral das crianças, preparando-as para serem indivíduos mais conscientes e empáticos em suas interações sociais.