A arte do grafite é uma forma poderosa de expressão que ultrapassa as barreiras tradicionais da arte e da cultura. Este plano de aula visa introduzir os alunos do 5º ano do Ensino Fundamental ao universo do grafite, destacando sua importância cultural, suas técnicas e a relação com as comunidades. Os alunos irão explorar essa forma de expressão artística e desenvolver sua própria interpretação através do grafite, percebendo o potencial de transformação social que essa arte pode proporcionar.

Fortalecer a compreensão dos alunos sobre o grafite não é apenas uma oportunidade de aprendizado estético, mas também um convite à reflexão sobre a cultura contemporânea. O grafite é muitas vezes visto como arte urbana, sendo uma representação da luta pela visibilidade e por uma voz nas comunidades, além de ser uma forma de contestação e diálogo social. Com isso, a proposta busca valorizar a produção local, como é o caso do grafiteiro de Trindade, trazendo à tona reflexões sobre identidade, pertencimento e criatividade.

Tema: Grafite
Duração: 50 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 5º ano
Faixa Etária: 10 anos

Objetivo Geral:

Promover a compreensão e apreciação do grafite como forma de arte urbana, além de incentivar a criatividade dos alunos através da prática artística.

Objetivos Específicos:

– Identificar o grafite como uma manifestação cultural e artística.
– Compreender as técnicas utilizadas no grafite.
– Criar uma obra de grafite utilizando técnicas aprendidas.
– Discutir a importância do grafite para a sociedade e a cultura local.

Habilidades BNCC:

–
(EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas cultivando a percepção o imaginário a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.
–
(EF15AR02) Explorar e reconhecer elementos constitutivos das artes visuais ponto linha forma cor espaço movimento etc.
–
(EF15AR03) Reconhecer e analisar a influência de distintas matrizes estéticas e culturais das artes visuais nas manifestações artísticas das culturas locais regionais e nacionais.
–
(EF15AR04) Experimentar diferentes formas de expressão artística desenho pintura colagem quadrinhos dobradura escultura modelagem instalação vídeo fotografia etc. fazendo uso sustentável de materiais instrumentos recursos e técnicas convencionais e não convencionais.
–
(EF15AR05) Experimentar a criação em artes visuais de modo individual coletivo e colaborativo explorando diferentes espaços da escola e da comunidade.

Materiais Necessários:

– Papel sulfite e papel kraft
– Lápis, canetas permanentes, tintas spray (se aplicável nas aulas seguintes)
– Gizes de cera e lápis de cor
– Projetor multimídia para projeções de imagens
– Excertos e imagens de grafites de Trindade

Situações Problema:

– Por que o grafite é considerado uma forma de arte?
– Quais são as mensagens que podem ser expressas através do grafite?
– Como as características do grafite refletem a cultura local?

Contextualização:

O grafite, inicialmente visto como vandalismo, atualmente é reconhecido como uma forma legítima de arte, refletindo os anseios e as histórias de comunidades. O grafiteiro de Trindade, com suas obras, traz à tona a identidade da comunidade local, desafiando os padrões e mostrando que a arte pode vir de qualquer lugar. Essa aula se propõe a transformar a percepção dos alunos sobre o grafite, explorando sua estética e sua mensagem.

Desenvolvimento:

1. Abertura (10 minutos)
Iniciar a aula com a exibição de imagens de grafites, focando em alguns trabalhos feitos por grafiteiros de Trindade. Perguntar aos alunos o que eles sentem e pensam ao ver as obras. Identificar temas recorrentes e suas mensagens.

2. Apresentação do Tema (15 minutos)
Explicar o conceito de grafite, suas origens, evolução e sua importância na cultura urbana. Utilizar vídeos curtos que mostrem o processo de criação e entrevistas com grafiteiros. Discutir as técnicas utilizadas, como estêncil, spray, entre outras.

3. Atividade Prática (20 minutos)
Propor que os alunos desenhem ou criem uma arte inspirada no grafite, com uma mensagem que desejam comunicar. Usar papel sulfite ou kraft e permitir o uso de diversas técnicas. Incentivar a discussão sobre o processo criativo e os desafios enfrentados ao criar.

4. Apresentação das Obras (5 minutos)
Cada aluno pode apresentar sua criação ao grupo, explicando a mensagem que quer transmitir e a técnica utilizada. Essa apresentação promoverá a troca de experiências e aprendizagens.

Atividades sugeridas:

Dia 1: Discussão sobre o grafite, exibição de vídeos e imagens.
Dia 2: Pesquisa sobre grafiteiros locais e suas obras.
Dia 3: Atividade prática de grafite em papel com mensagens coletivas.
Dia 4: Criação de um grafite coletivo em espaço designado na escola.
Dia 5: Apresentação dos grafites, reflexões sobre o processo criativo e resumo da semana.

Discussão em Grupo:

– O que os diferentes grafites mostram sobre a sociedade?
– Em quais contextos acreditamos que o grafite é mais valorizado?
– Como podemos ver o grafite como uma forma de diálogo entre artistas e a comunidade?

Perguntas:

– Quais sentimentos a arte do grafite desperta em você?
– Você conhece algum grafite que marcou sua cidade? Tome a liberdade de compartilhar.
– Como as obras de grafiteiro de Trindade se conectam com o que aprendemos?

Avaliação:

A avaliação pode ser feita através da observação da participação dos alunos em discussões, criatividade nas atividades práticas e na capacidade de expressar suas mensagens através da arte do grafite. Também é relevante considerar a colaboração em atividades em grupo.

Encerramento:

Para finalizar a aula, convidar os alunos a refletirem sobre o que aprenderam e como o grafite pode impactar a sociedade. Promover um espaço seguro para que compartilhem suas impressões e pensamentos finais sobre esta forma de arte.

Dicas:

– Incentivar a liberdade criativa dos alunos e evitar julgamentos durante as atividades.
– Utilizar músicas com temas de arte urbana como pano de fundo para otimizar a atmosfera da aula.
– Realizar uma exposição das obras criadas ao longo da semana para a escola, permitindo que mais pessoas conheçam o trabalho dos alunos.

Texto sobre o tema:

O grafite é uma forma de expressão artística que emergiu nas ruas, desafiando conceitos tradicionais sobre arte e estética. Historicamente, começou como uma forma de protesto e expressão de identidade em ambientes urbanos, muitas vezes associada a movimentos sociais e culturais que buscavam dar voz àqueles que não eram ouvidos. Ao longo dos anos, o grafite evoluiu e se diversificou, incorporando uma variedade de estilos e técnicas, desde o uso de tinta spray até estênceis, colagens e murais colaborativos.

A arte do grafite, além de sua estética ousada e vibrante, carrega significados profundos. As obras frequentemente comentam sobre questões sociais, políticas e culturais, refletindo a realidade vivida nas comunidades onde estão inseridas. Através de suas composições visuais, os artistas de grafite expressam suas opiniões sobre desigualdade, esperança, identidade e pertencimento, tornando-se assim porta-vozes de suas realidades e histórias.

Trindade, como muitas comunidades urbanas, tem sua própria voz no cenário do grafite. Os grafiteiros locais não apenas adornam as paredes da cidade, mas criam um diálogo entre o espaço urbano e a população. Eles transformam superfícies comuns em telas de reflexão e contestação, ressaltando tradições, lutas e a riqueza histórica de sua cultura. O grafite, portanto, é muito mais que uma arte visual; é uma forma de resistência e uma celebração da vida urbana.

Desdobramentos do plano:

Este plano de aula pode ser expandido para incluir um projeto de arte colaborativa, onde os alunos se reúnem em grupos para criar um mural na escola, refletindo valores que consideram importantes para a comunidade. Tal atividade não apenas fortaleceria o aprendizado sobre o grafite, mas também promoveria um sentimento de união e colaboração entre os estudantes, ao mesmo tempo em que embeleza o ambiente escolar.

Outra possibilidade de desdobramento é a realização de uma visita a um espaço de arte urbana ou uma galeria que exiba obras de grafite. Isso permitirá que os alunos vejam de perto o impacto do grafite em um contexto mais amplo e inspire outras maneiras de engajamento com a arte. A interação com artistas locais é uma maneira eficaz de aprofundar a compreensão dos alunos sobre as técnicas e a mensagem que o grafite pode transmitir.

Por fim, considerar o uso de mídias digitais para registrar o processo, como vídeos e fotos, para criar um portfólio do projeto gráfico, será não apenas estimulante, mas também permitirá que os alunos reflitam sobre sua criação e o que aprenderam sobre si mesmos e sobre a arte de maneira mais profunda.

Orientações finais sobre o plano:

É essencial que o professor crie um ambiente inclusivo e encorajador, onde todos os alunos sintam que têm a liberdade de se expressar sem medo de julgamento. O grafite é uma forma de arte explosiva e repleta de emoções. Portanto, a abordagem deve ser sensível às experiências pessoais dos alunos e à maneira como cada um percebe a arte e o mundo ao seu redor.

A interação contínua entre teoria e prática durante a aula permitirá que os alunos façam conexões significativas entre o conteúdo aprendido e sua vida cotidiana. Encorajar os alunos a expressar seus pensamentos e sentimentos sobre o grafite ainda pode levar a discussões mais profundas sobre arte e responsabilidade social.

Finalmente, o professor deve estar aberto a feedback durante o processo de ensino e aprendizagem. Isso permitirá ajustes na abordagem e nas atividades, garantindo que as necessidades e interesses dos alunos sejam atendidos. O grafite é uma arte de movimento e transformação, e a sala de aula deve refletir essa mesma dinâmica.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Oficina de Estêncil: Os alunos podem criar seus próprios estênceis em papelão e utilizá-los para fazer arte em papel ou tecido, aprendendo a técnica de forma prática.

2. Desafio de Grafite em Duplas: Os alunos são desafiados a trabalhar em duplas para criar uma peça de grafite, onde cada um deve contribuir com algo, promovendo a colaboração e a criatividade.

3. Caça ao Grafite: Organizar uma caça ao grafite no entorno da escola, onde os alunos fotografam ou desenham grafites que encontrarem, coletando informações sobre as mensagens que as obras transmitem.

4. Teatro de Sombras com Grafite: Usar figuras e desenhos em grafite para criar um teatro de sombras, onde as obras se tornam personagens de uma narrativa contada pelos alunos.

5. Criação de um Mural Coletivo: Propor aos alunos a criação de um mural com temas que eles acham importantes para a comunidade, integrando suas ideias em uma grande obra coletiva que reflete a diversidade de opiniões e identidades.

A combinação de discussões, atividades práticas e reflexões em grupo fará com que os alunos não apenas aprendam sobre o grafite, mas também desenvolvam um senso de apreciação por essa forma única de arte que fala tanto sobre as vidas que a cercam.