1. Apresentação da Sequência

Tema Central: Arte e Sociedade: Relações entre manifestações estéticas e o contexto sociocultural.

Justificativa Pedagógica: A análise guiada de imagens, músicas, obras visuais e manifestações cênicas de diferentes períodos permitirá que os alunos compreendam como as produções artísticas se relacionam com seus contextos históricos e sociais, promovendo uma reflexão crítica sobre o papel da arte na sociedade.

Objetivos Gerais:

• Relacionar as produções artísticas e manifestações culturais aos seus contextos históricos e sociais, desenvolvendo uma apreciação crítica e contextualizada da arte.

---

2. Objetivos de Aprendizagem

Objetivos Gerais:

• Compreender as relações entre arte e sociedade.
• Desenvolver habilidades de análise crítica das manifestações artísticas.

Objetivos Específicos:

Aula 1:

• Identificar e analisar obras de arte em diferentes contextos socioculturais.

Aula 2:

• Explorar a relação entre a arte e a cultura jovem contemporânea.

Aula 3:

• Criar uma produção artística que reflita a relação entre arte e sociedade.

---

3. Habilidades BNCC

• (EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais.
• (EF69AR03) Analisar situações nas quais as linguagens das artes visuais se integram às linguagens audiovisuais.
• (EF69AR31) Relacionar as práticas artísticas às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.
• (EF69AR33) Analisar aspectos históricos, sociais e políticos da produção artística.

---

4. Recursos e Materiais

• Notebooks ou tablets com acesso à internet
• Data show
• Celulares
• Materiais artísticos (papel, tintas, pincéis, colas, etc.)
• Imagens e vídeos de obras de arte
• Música para análise (trechos de canções)

---

5. Desenvolvimento das Aulas

Aula 1: Arte em Contexto: Análise de Obras

• Objetivos específicos: Identificar e analisar obras de arte em diferentes contextos socioculturais.
• Duração: 1 hora
• Introdução/Acolhimento (10 min):
  • Apresentar o tema da aula e discutir a importância da arte na sociedade. Perguntar aos alunos sobre suas experiências com arte e cultura.

• Desenvolvimento (40 min):

1. Análise de Obras (20 min):

• Dividir a turma em grupos e fornecer a cada grupo uma imagem de uma obra de arte (pode ser uma pintura, escultura, etc.).
• Pedir que analisem a obra considerando:
• Contexto histórico
• Elementos estéticos (cores, formas, etc.)
• Mensagem ou crítica social.
• Cada grupo deve apresentar sua análise para a turma.

2. Discussão em Grupo (20 min):

• Orientar uma discussão sobre como as obras refletiram ou influenciaram a sociedade em suas épocas. Incentivar a troca de opiniões e experiências.
• Fechamento/Síntese (10 min):
  • Reunir as principais ideias discutidas e refletir sobre como as artes visuais podem ser um reflexo da sociedade.

• Tarefa/Preparação para próxima aula:
  • Pesquisar sobre uma manifestação cultural atual que se relaciona com a arte.

• Metodologia ativa utilizada:
  • Aprendizagem Baseada em Projetos (ABP): análise em grupo das obras.

---

Aula 2: A Arte e a Cultura Jovem

• Objetivos específicos: Explorar a relação entre a arte e a cultura jovem contemporânea.
• Duração: 1 hora
• Introdução/Acolhimento (10 min):
  • Apresentar a aula e discutir o que é cultura jovem. Perguntar aos alunos quais manifestações artísticas eles consomem (música, arte urbana, etc.).

• Desenvolvimento (40 min):

1. Análise de Músicas e Arte Urbana (20 min):

• Ouvir trechos de músicas populares entre os jovens e analisar as letras em grupos, buscando conexões com questões sociais.
• Mostrar imagens de arte urbana (grafites) e discutir suas mensagens e contextos.

2. Debate (20 min):

• Promover um debate sobre como a arte jovem reflete as preocupações e a identidade da juventude. Incentivar a expressão de opiniões e experiências pessoais.
• Fechamento/Síntese (10 min):
  • Reunir as conclusões do debate e refletir sobre a importância da arte na formação da identidade jovem.

• Tarefa/Preparação para próxima aula:
  • Planejar uma proposta de criação artística que represente uma questão social ou cultural.

• Metodologia ativa utilizada:
  • Debate: discussão em grupo sobre a relação entre arte e cultura.

---

Aula 3: Produzindo Arte com Propósito

• Objetivos específicos: Criar uma produção artística que reflita a relação entre arte e sociedade.
• Duração: 1 hora
• Introdução/Acolhimento (10 min):
  • Relembrar os temas discutidos nas aulas anteriores e apresentar a atividade de criação artística.

• Desenvolvimento (40 min):

1. Criação Artística (30 min):

• Dividir a turma em grupos e fornecer materiais artísticos.
• Cada grupo deve criar uma obra (pintura, colagem, etc.) que represente uma questão social ou cultural discutida nas aulas anteriores.

2. Apresentação das Obras (10 min):

• Cada grupo apresenta sua obra e explica sua mensagem e o contexto escolhido.
• Fechamento/Síntese (10 min):
  • Refletir sobre o processo criativo e a relação entre arte e sociedade.

• Tarefa/Preparação para próxima aula:
  • Reflexão escrita sobre o que aprenderam nas três aulas.

• Metodologia ativa utilizada:
  • Rotação por estações: criação em grupo com diferentes materiais.

---

6. Avaliação

• Critérios:
  • Participação nas discussões e atividades em grupo.
  • Qualidade da análise das obras e das produções artísticas.
  • Clareza e profundidade nas apresentações.

• Instrumentos:
  • Observação direta.
  • Avaliação das produções artísticas.
  • Reflexão escrita final.

• Avaliação formativa:
  • Feedback contínuo durante as aulas.

• Avaliação somativa:
  • Reflexão escrita e apresentação do trabalho final.

---

7. Extensões e Aprofundamento

• Sugestões para expandir o tema:
  • Realizar uma exposição das obras criadas pelos alunos.
  • Promover um debate com artistas locais sobre arte e sociedade.
  • Criar um projeto colaborativo de arte urbana na comunidade.

• Projetos complementares:
  • Desenvolvimento de um documentário curto sobre a arte jovem na cidade.
  • Criação de um blog ou rede social para compartilhar as produções artísticas dos alunos.