Este plano de aula é voltado para a obra “O Menino que Aprendeu a Ver”, do autor José Saramago, que traz uma rica narrativa sobre a curiosidade e a capacidade de enxergar o mundo de forma diferente. O uso de desenhos como atividade principal oportuniza que as crianças expressem suas interpretações sobre a história de maneira criativa, ao mesmo tempo em que desenvolvem suas habilidades artísticas e cognitivas. A proposta é que os alunos sejam instigados a explorar a obra de forma lúdica e significativa, conectando-se com a mensagem do autor.

Para transformar a leitura em uma experiência completa, este plano busca integrar práticas que estimulem não apenas o entendimento da narrativa, mas também a expressão artística e a reflexão sobre o que significa “ver”. É fundamental que os alunos saiam dessa experiência não apenas com uma compreensão da história, mas também com um novo olhar sobre a realidade ao seu redor. Através das atividades sugeridas, eles poderão associar as lições do livro a vivências pessoais, promovendo um aprendizado mais profundo e contínuo.

Tema: Livro “O Menino que Aprendeu a Ver”
Duração: 5 aulas
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa:
Faixa Etária: 4 a 11 anos

Objetivo Geral:

Fomentar a leitura e a interpretação da obra “O Menino que Aprendeu a Ver” através de atividades que estimulem a expressão artística e a reflexão crítica sobre as mensagens transmitidas pelo autor.

Objetivos Específicos:

– Incentivar a leitura e a discussão sobre o livro.
– Desenvolver a habilidade de desenhar e expressar graficamente ideias relacionadas à história.
– Promover a reflexão sobre a percepção e a visão crítica do mundo ao redor.
– Estimular a criatividade e a capacidade de trabalhar em grupo através de atividades colaborativas.

Habilidades BNCC:

–
(EF15LP01) Identificar e interpretar informações, opiniões e sentimentos expressos em diferentes gêneros textuais.
–
(EF02LP02) Produzir textos orais e escritos com elementos de organização e coesão.
–
(EF04AR02) Produzir e analisar propostas de arte visual (2D e 3D) em diferentes suportes.
–
(EF15AR01) Relacionar elementos visuais com a construção de significados em obras de arte.

Materiais Necessários:

– Cópias do livro “O Menino que Aprendeu a Ver”.
– Papel sulfite (em branco e coloridos).
– Lápis, canetas coloridas, tintas e pincéis.
– Tesoura, cola e folhas adesivas.
– Quadro branco e marcadores.

Situações Problema:

– Como podemos expressar o que temos dentro de nós através da arte?
– O que significa para nós “ver” de uma maneira diferente?
– De que forma nossos sentimentos podem ser transformados em desenhos?

Contextualização:

O livro “O Menino que Aprendeu a Ver” é uma obra rica em simbolismo, que desafia os leitores a refletirem sobre sua percepção do cotidiano. Ao longo das aulas, os alunos serão convidados a mergulhar na narrativa, debatendo suas ideias e experiências relacionadas aos temas da história. Essa discussão inicial será fundamental para que as atividades artísticas possam fluir de maneira mais fluida.

Desenvolvimento:

A primeira aula será dedicada à leitura do livro, onde todos os alunos poderão compartilhar suas impressões e sentimentos a respeito da história. Na segunda aula, os alunos iniciarão o processo de criação, desenhando uma cena que mais os impactou. Na terceira aula, haverá um momento para a pintura, onde utilizarão cores que acham que representam a emoção vivenciada na cena escolhida. A quarta aula será voltada para a montagem de um mural coletivo, onde os alunos apresentarão suas obras e farão uma reflexão em conjunto. Finalmente, na quinta aula, será organizada uma apresentação em que os alunos compartilharão suas obras com toda a turma, promovendo uma discussão sobre a importância de enxergar o mundo de forma única.

Atividades sugeridas:

1. Leitura da Obra: Realizar uma leitura compartilhada do livro, onde os alunos poderão expressar suas opiniões e fazer perguntas.
2. Desenho de Cena: Cada aluno desenhará a cena que mais gostar do livro, utilizando lápis e papel.
3. Pintura da Cena: Após a finalização dos desenhos, os alunos poderão utilizar tintas para colorir suas obras, refletindo suas emoções sobre a cena escolhida.
4. Criação do Mural: Os alunos trabalharão juntos para montar um grande mural com as pinturas, cada um contribuindo com suas criações.
5. Apresentação Final: Organizar uma apresentação em que cada aluno apresenta seu desenho e fala sobre a cena e a mensagem que ela traz.

Discussão em Grupo:

Após a leitura e a realização das atividades artísticas, é importante promover uma discussão em grupo onde os alunos possam compartilhar suas percepções sobre a obra e a experiência de desenhar. Questões como: “O que aprenderam sobre a visão do menino?” ou “Como a arte nos ajuda a expressar o que sentimos?” podem enriquecer esse momento de troca.

Perguntas:

– O que significa para você “aprender a ver”?
– Como você representou sua cena através do desenho?
– Quais sentimentos sua criação trouxe para você?
– Como podemos ver de maneiras diferentes em nosso dia a dia?

Avaliação:

A avaliação será contínua e observará a participação dos alunos nas discussões, o envolvimento nas atividades e a capacidade de expressar suas ideias por meio da arte. Será importante também analisar as obras produzidas e como cada aluno conseguiu transmitir suas emoções e reflexões sobre a leitura.

Encerramento:

Finalizar as atividades com uma roda de conversa, onde cada aluno poderá compartilhar o que mais gostou nas aulas e o que aprendeu sobre a percepção visual e a importância da arte. Será um momento de celebração das criações e de reforço dos aprendizados construídos em grupo.

Dicas:

– Incentive os alunos a trazerem objetos do cotidiano que os ajudem a lembrar das emoções que desejam transmitir em seus desenhos.
– Utilize música suave durante as atividades artísticas para criar um ambiente mais inspirador e acolhedor.
– Proponha um “caderno de desenhos” onde os alunos possam registrar outras obras de arte que conhecerem ou que os inspirarem fora da escola.

Texto sobre o tema:

A obra “O Menino que Aprendeu a Ver” traz uma mensagem poderosa sobre a transformação pessoal e a percepção da realidade. Através da história de um menino que, ao se deparar com diferentes formas de ver o mundo, descobre que a visão vai além do aspecto físico, mas também envolve a sensibilidade e a capacidade de interpretação do que nos rodeia. Ele nos convida a refletir sobre a importância da curiosidade e da abertura para novas experiências que podem mudar a forma como nos relacionamos com tudo ao nosso redor.

A história apresenta um menino que, ao longo de suas vivências, aprende que muitos aspectos da vida são invisíveis aos olhos, exigindo uma interpretação mais ampla da realidade. Esse aprendizado é fundamental para que as crianças compreendam que têm a capacidade de ver e sentir de forma única e que essa singularidade deve ser celebrada. Através da arte, este conceito é ainda mais enfatizado, permitindo que cada um expresse suas experiências e emoções de maneiras diversas.

Por fim, a obra é um convite constante à reflexão, mostrando que a curiosidade, quando cultivada, pode levar a descobertas extraordinárias sobre nós mesmos e sobre o mundo. Com isso, o ensino e a literatura ganham um novo sentido, proporcionando aprendizagens que estarão presentes por toda a vida, ao ensinar que cada olhar traz consigo uma perspectiva nova e valiosa.

Desdobramentos do plano:

Este plano de aula poderá ser desdobrado em várias outras atividades e temas. Por exemplo, pode-se explorar a conexão entre a arte e outros elementos, como música e dança, levando as crianças a vivenciarem diferentes formas de expressão artística. Além disso, podem ser criados diversos projetos interdisciplinares onde o tema “visão” possa ser ampliado para ciências e estudos sociais, abordando a importância de outro olhar sobre os assuntos do cotidiano.

Outro desdobramento possível diz respeito à inclusão de tecnologias. Utilizando ferramentas digitais, os alunos poderão criar versões de suas obras em plataformas de arte virtual, estimulando a interação e o aprendizado com novas possibilidades artísticas. A inclusão de aplicativos que permitem recriar as imagens ou misturas de formas também pode ser um ponto alto desta proposta, despertando ainda mais o interesse e a curiosidade pelos diferentes meios de expressão.

Por fim, a continuidade da leitura e a exploração de outras obras de diferentes autores que falem sobre o olhar e perceber também podem ser uma seguir uma linha de pesquisa mais aprofundada. Obviamente, isso poderá ampliar o repertório dos alunos, contribuindo para a formação de um senso crítico mais aguçado e uma visão de mundo mais ampla, ricos em diversidade e criatividade.

Orientações finais sobre o plano:

As orientações finais a respeito deste plano de aula envolvem garantir que todos os alunos tenham a oportunidade de se expressar sem medo de julgamentos e críticas, criando um ambiente respeitoso onde as diferenças sejam valorizadas. A condução do professor deve ser sensível, buscando sempre compreender a visão de cada aluno do mundo e como isso pode ser traduzido em suas produções artísticas.

Além disso, é vital promover um espaço onde a curiosidade seja estimulada e a imaginação livre. Muitas vezes, as crianças podem ter ideias inusitadas que precisam ser encorajadas e apoiadas. Portanto, os professores devem estar preparados para orientar sem impor regras rígidas, permitindo fluidez na criação.

Por fim, a reflexão crítica sobre as atividades é essencial. Ao final do projeto, o professor pode realizar uma avaliação mais aprofundada do impacto que a obra e as atividades tiveram nos alunos, utilizando isso como feedback para futuras intervenções pedagógicas. Com essa abordagem, é possível aprimorar continuamente a metodologia, assegurando que todos aprendam e se desenvolvam em suas capacidades ao longo do processo educativo.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Teatro de Sombras: Criar uma peça de teatro em que os alunos encenem partes da história “O Menino que Aprendeu a Ver” utilizando sombras projetadas. Isso promoverá uma nova forma de interpretação visual e colaboração em grupo.
2. Caça ao Tesouro Visual: Organizar uma caça ao tesouro onde as crianças precisam encontrar objetos que representem visões diferentes do mundo, além de correlacionar esses objetos às experiências do livro.
3. Diário de Imagens: Incentivar os alunos a manter um diário onde desenharão ou colarão recortes de imagens que representam o que veem de maneira especial à sua volta, promovendo a reflexão contínua.
4. Desenho Coletivo: Criar um mural coletivo em que cada aluno contribui com uma parte, incentivando a colaboração e a expressão artística em grupo, ressaltando a ideia de “veremos juntos”.
5. Criação de Histórias em Quadrinhos: Os alunos poderão criar uma história em quadrinhos baseada no livro, ilustrando suas próprias interpretações da história e possibilitando que eles explorem diferentes narrativas visuais.

Esse plano de aula busca, portanto, unir arte, literatura e desenvolvimento humano, proporcionando uma experiência enriquecedora e prazerosa aos alunos, onde cada um é convidado a “ver” e “sentir” de maneira única e especial.