Planejamento Anual de Arte para o 5º Ano – 2026

Planejamento Anual – 2026

📚 Componente Curricular: Arte

🎓 Ano/Série: 5º ano

🏫 Escola: Municipal de Ensino Fundamental Carlos Sarmento

👨‍🏫 Professor(a): Célia Martins de Souza e Rayane Vaz Silva

📅 Data de Elaboração: 03/02/2026

Planejamento Anual – Arte 5º Ano

1️⃣ IDENTIFICAÇÃO GERAL

Escola Disciplina Série Professor Ano Carga Horária
Municipal de Ensino Fundamental Carlos Sarmento Arte 5º ano Célia Martins de Souza e Rayane Vaz Silva 2026 800 horas

2️⃣ JUSTIFICATIVA / FUNDAMENTAÇÃO

O ensino da Arte no 5º ano do Ensino Fundamental é de suma importância para o desenvolvimento integral do aluno, pois proporciona um espaço de liberdade criativa, onde as crianças podem expressar suas emoções, pensamentos e visões de mundo por meio de diferentes linguagens artísticas. A Arte vai além do simples ato de criar; ela é uma ferramenta poderosa que estimula a capacidade crítica, a imaginação e o olhar estético, essenciais em uma sociedade cada vez mais plural. Através da arte, os alunos são incentivados a compreender e respeitar as diversidades culturais e a refletir sobre suas próprias experiências e a do outro.

A função do componente de Arte na formação dos estudantes se reflete em seu potencial para promover a socialização, o trabalho em grupo e a empatia. Por meio das práticas artísticas, como danças, música, teatro e artes visuais, os alunos desenvolvem habilidades sociais que são fundamentais para sua vida em comunidade. O contato com as diferentes formas de arte permite que os alunos compreendam e valorizar o patrimônio cultural da sociedade em que vivem, ampliando seu conhecimento sobre as influências históricas e culturais que moldam suas identidades pessoais e coletivas.

A Base Nacional Comum Curricular (BNCC) orienta que o ensino da Arte deve ser realizado de forma integrada, proporcionando experiências que favoreçam a apreciação e a produção artística, assim como a reflexão crítica sobre as manifestações culturais. Ao considerar as diretrizes da BNCC, o planejamento pedagógico deve buscar conectar a arte com o cotidiano dos alunos, explorando temas que dialoguem com suas realidades e interesses. A abordagem proposta reforça a importância da educação artística como um meio de promover a formação de indivíduos críticos e criativos, preparados para atuar de forma consciente e transformadora na sociedade.

Além disso, o ensino da Arte no 5º ano deve estar alinhado com a realidade dos alunos, considerando suas vivências e experiências. A relação com a cultura local, as manifestações artísticas presentes na comunidade e a utilização de materiais acessíveis favorecem um aprendizado significativo e contextualizado. Assim, o planejamento deve incluir propostas que estimulem a exploração do espaço escolar e comunitário, promovendo a troca de saberes e o fortalecimento da identidade cultural dos estudantes.

3️⃣ OBJETIVOS GERAIS DO ANO

  • Desenvolver a percepção estética dos alunos por meio da apreciação e criação artística.
  • Estimular a expressão individual e coletiva através de diferentes linguagens artísticas.
  • Promover o respeito e a valorização das diversidades culturais presentes no Brasil.
  • Fomentar a capacidade crítica e reflexiva sobre as obras e manifestações artísticas.
  • Integrar o conhecimento artístico com outras áreas do saber, promovendo uma aprendizagem interdisciplinar.
  • Incentivar a experimentação de diferentes técnicas e materiais nas práticas artísticas.
  • Desenvolver habilidades de trabalho em grupo e colaboração em projetos artísticos.
  • Contribuir para a formação de um repertório cultural diversificado entre os alunos.
  • Estabelecer conexões entre as produções artísticas e a realidade social e cultural dos estudantes.
  • Promover a reflexão sobre o papel da Arte na sociedade e sua função na construção da identidade.
  • Estimular a pesquisa e o diálogo sobre as influências estéticas e culturais nas artes visuais.
  • Desenvolver a habilidade de comunicar-se artisticamente, utilizando diferentes meios e formatos.
  • Incentivar a autoavaliação e a avaliação dos colegas nas produções artísticas.
  • Promover a valorização do patrimônio cultural material e imaterial das culturas brasileiras.
  • Explorar e criar a partir de referências de diferentes épocas e estilos artísticos.

4️⃣ HABILIDADES DA BNCC

Código Unidade Temática Bimestre
(EF15AR01) Artes Visuais
(EF15AR02) Artes Visuais
(EF15AR03) Artes Visuais
(EF15AR04) Artes Visuais
(EF15AR05) Artes Visuais
(EF15AR06) Artes Visuais
(EF15AR07) Artes Visuais
(EF15AR08) Dança
(EF15AR09) Dança
(EF15AR11) Dança
(EF15AR12) Dança
(EF15AR13) Música
(EF15AR15) Música
(EF15AR18) Teatro
(EF15AR21) Teatro
(EF15AR22) Teatro
(EF15AR24) Brinquedos e Brincadeiras
(EF15AR25) Patrimônio Cultural

5️⃣ CONTEÚDOS / UNIDADES TEMÁTICAS

Unidade Objetos de Conhecimento Conteúdos Bimestre Carga Horária
Artes Visuais Formas e Cores Exploração de formas geométricas e cores primárias em criações artísticas. 40 horas
Artes Visuais História da Arte Estudo de diferentes estilos artísticos e suas influências culturais. 40 horas
Artes Visuais Técnicas de Expressão Experimentação com diferentes técnicas: pintura, colagem e escultura. 40 horas
Dança Movimentos Corporais Desenvolvimento de coreografias simples e improvisações. 40 horas
Dança Tradições Culturais Exploração de danças populares brasileiras e suas origens. 40 horas
Música Ritmos Identificação e criação de padrões rítmicos utilizando instrumentos variados. 40 horas
Música Composição Musical Criação de pequenas composições e canções em grupo. 40 horas
Teatro Improvisação e Criação Desenvolvimento de cenas e personagens através de improvisações. 40 horas
Teatro Representação Cênica Preparação e apresentação de pequenas peças teatrais. 40 horas
Artes Integradas Projeto Artístico Desenvolvimento de projetos que integrem artes visuais, dança, música e teatro. 40 horas
Patrimônio Cultural História e Cultura Apreciar e valorizar o patrimônio cultural material e imaterial brasileiro. 40 horas

6️⃣ METODOLOGIAS E ABORDAGENS PEDAGÓGICAS

As metodologias ativas serão fundamentais para o desenvolvimento das aulas de Arte no 5º ano, promovendo o engajamento dos alunos por meio de práticas que estimulem a participação ativa e a colaboração. A aprendizagem baseada em projetos será uma das estratégias principais, permitindo que os alunos trabalhem em grupos para a criação de obras artísticas que explorem temas relevantes para suas realidades. Essa abordagem não só estimula a criatividade, mas também favorece o desenvolvimento de habilidades sociais, como o trabalho em equipe e a negociação de ideias.

Além disso, a resolução de problemas será utilizada como uma metodologia que desafia os alunos a pensar criticamente sobre suas criações e as produções dos colegas. Recursos digitais, como vídeos e ferramentas de edição, também serão incorporados para enriquecer o processo de aprendizagem, permitindo que os alunos explorem e experimentem em diversas plataformas. Por exemplo, ao criar um projeto audiovisual que una dança e teatro, os estudantes poderão usar aplicativos de edição para compor sua apresentação, o que proporciona um aprendizado significativo que conecta a arte com a tecnologia.

7️⃣ ESTRATÉGIAS DE DIFERENCIAÇÃO E INCLUSÃO

As estratégias de diferenciação e inclusão serão fundamentais para garantir que todos os alunos tenham acesso ao conhecimento e possam expressar suas potencialidades artísticas. Adequações curriculares, como a adaptação de atividades para diferentes níveis de habilidade, permitirão que cada aluno participe de forma significativa. Atividades diferenciadas, como oficinas de arte, darão espaço para que os estudantes que tenham maior afinidade com determinadas linguagens artísticas possam aprofundar seus conhecimentos, enquanto outros poderão explorar novas áreas.

A utilização de múltiplas linguagens na expressão artística será encorajada, permitindo que os alunos escolham como desejam se manifestar, seja através da pintura, escultura, dança ou teatro. Por exemplo, em um projeto sobre a história da arte, os alunos poderão criar suas próprias obras inspiradas em artistas famosos, utilizando materiais que tenham em casa, promovendo não apenas a criatividade, mas também a inclusão de diferentes contextos socioeconômicos. Essa abordagem favorece a valorização de todas as culturas e experiências dos alunos, tornando o ambiente escolar mais acolhedor e diverso.

8️⃣ AVALIAÇÃO

Tipo Instrumentos Critérios Frequência Como Usar Peso
Diagnóstica Questionários Conhecimento prévio dos alunos Início do ano Para identificar interesses e habilidades 10%
Formativa Observação em aula Participação e envolvimento nas atividades Contínua Ajustar o planejamento conforme necessário 20%
Somativa Provas e testes Domínio dos conteúdos Final de cada bimestre Aferir o aprendizado acumulado 30%
Autoavaliação Diários de bordo Reflexão sobre o próprio aprendizado Mensal Promoção da autonomia 10%
Trabalhos e projetos Apresentações orais Qualidade e criatividade do projeto Ao final de cada projeto Avaliar o processo criativo 20%
Avaliação entre pares Feedback dos colegas Colaboração e respeito Contínua Promover a troca de experiências 10%

Para recuperação, serão oferecidas atividades de reforço e projetos alternativos, permitindo que os alunos que não alcançaram os critérios mínimos possam desenvolver suas habilidades de forma mais personalizada.

9️⃣ RECURSOS DIDÁTICOS

  • Livros de arte e história da arte.
  • Materiais de desenho (lápis, canetas, papéis variados).
  • Tintas acrílicas e guaches.
  • Papelão, papel reciclado e outros materiais para colagem.
  • Materiais para escultura (argila, massinha, etc.).
  • Instrumentos musicais (pandeiro, flauta, etc.).
  • Materiais para dança (músicas, adereços).
  • Materiais para teatro (fantasias, cenários).
  • Vídeos sobre técnicas artísticas e performances.
  • Computadores e tablets para pesquisa e edição.
  • Recursos digitais de música e vídeos educativos.
  • Jogos pedagógicos relacionados às artes.
  • Materiais de impressão (impressoras e papéis especiais).
  • Reproduções de obras de arte famosas.
  • Livros de contos com ilustrações.
  • Caixas de som para reprodução musical.
  • Aplicativos de criação musical.
  • Teatros de fantoches.
  • Materiais para construção de cenários.
  • Guia de campo sobre patrimônio cultural local.
  • Mapas culturais da região.
  • Exposições de arte locais (visitas externas).
  • Materiais para expressão corporal (têxteis, fitas, etc.).
  • Convidados especiais (artistas locais) para oficinas.
  • Ferramentas de vídeo e gravação.
  • Recursos de acessibilidade (audiodescrição, legendas).

🔟 PROJETOS E TEMAS TRANSVERSAIS

Tema Objetivos Metodologia Atividades Período Produtos
Patrimônio Cultural Reconhecer a diversidade cultural. Aprendizagem baseada em projetos. Pesquisa sobre artistas da comunidade. 1º semestre Exposição de arte.
Meio Ambiente Conscientização sobre o uso sustentável de materiais. Atividades práticas e oficinas. Criação de obras de arte utilizando materiais recicláveis. 2º semestre Mostra de arte reciclada.
Diversidade Cultural Valorização das manifestações culturais locais. Estudo de campo e reflexão. Apresentação de danças e músicas típicas. 2º semestre Festival cultural.
Histórias e Contos Brasileiros Incentivar a criatividade e a expressão artística. Criação colaborativa. Produção de peças teatrais baseadas em contos. 3º semestre Apresentação teatral.

1️⃣1️⃣ CRONOGRAMA ANUAL

Mês Semanas Conteúdos Projetos Avaliações Datas Observações
Janeiro 1-4 Apresentação do curso, introdução às artes visuais. Projeto: “Meu Primeiro Desenho”. Diagnóstica. Última semana. Início do ano letivo.
Fevereiro 1-4 Exploração de formas e cores. Oficina de pintura. Formativa. Última semana. Foco em cores primárias.
Março 1-4 Historia da Arte: influências culturais. Pesquisa sobre artistas locais. Formativa. Última semana. Intercâmbio cultural.
Abril 1-4 Técnicas de colagem e escultura. Criação de obras de arte. Somativa. Última semana. Apresentação de obras.
Maio 1-4 Movimentos corporais na dança. Oficina de dança. Formativa. Última semana. Integração com dança.
Junho 1-4 Tradições culturais brasileiras na dança. Apresentação de dança popular. Somativa. Última semana. Festival Junino.
Julho 1-4 Ritmos e composições musicais. Workshop de música. Formativa. Última semana. Criação de canções.
Agosto 1-4 Histórias dramatizadas e teatro. Produção teatral. Somativa. Última semana. Apresentação teatral.
Setembro 1-4 Integração das artes: projetos interdisciplinares. Projeto: “Arte e Sustentabilidade”. Formativa. Última semana. Intercâmbio de saberes.
Outubro 1-4 Valorização do patrimônio cultural. Visita a museus. Somativa. Última semana. Reflexão sobre cultura.
Novembro 1-4 Apreciando Artes: crítica e reflexão. Debate sobre obras de arte. Formativa. Última semana. Foco na crítica.
Dezembro 1-4 Revisão dos conteúdos e projetos finais. Feira de Artes. Somativa. Última semana. Encerramento do ano.

1️⃣2️⃣ REFERÊNCIAS BIBLIOGRÁFICAS

  • BRASIL. Base Nacional Comum Curricular. Brasília: MEC, 2017.
  • HAUSER, Arnold. A História da Arte. São Paulo: Martins Fontes, 2000.
  • GOMES, R. C. Metodologia do Ensino de Arte. São Paulo: Moderna, 2010.
  • FREIRE, Paulo. Pedagogia da Autonomia: saberes necessários à prática educativa. São Paulo: Paz e Terra, 1996.
  • STANKIEWICZ, Mary K. Art Education: A Critical Introduction. São Paulo: Editora da Unesp, 2003.
  • ALMEIDA, A. M. Arte e Educação: Diálogos possíveis. Rio de Janeiro: Educs, 2015.
  • GARDNER, Howard. Estruturas da Mente: a teoria das inteligências múltiplas. Porto Alegre: Artes Médicas, 1998.
  • RICO, E. M. A Arte de Ensinar Artes. São Paulo: Ed. Senac, 2008.
  • WOLFF, J. Uma Introdução à Estética. São Paulo: Editora UNESP, 2010.
  • SILVA, T. L. Educação, Arte e Cultura. São Paulo: Editora Cortez, 2019.

📅 6. ORGANIZAÇÃO BIMESTRAL

📆 1º BIMESTRE

SEMANA CONTEÚDOS HABILIDADES BNCC METODOLOGIAS ATIVIDADES RECURSOS AVALIAÇÃO
1 Introdução às Artes Visuais: História e concepção (EF15AR01), (EF15AR03) Aula expositiva com apresentação de slides sobre a história das artes visuais, seguidas de discussões em grupo. Discussão em grupos sobre diferentes estilos artísticos e suas influências nas culturas locais. Projetor, slides, imagens de obras de arte, caderno de anotações. Participação nas discussões e anotações realizadas no caderno.
2 Exploração dos Elementos das Artes Visuais: Ponto, Linha, Forma (EF15AR02), (EF15AR04) Atividade prática onde os alunos desenham utilizando os elementos estudados. Desenho livre em folhas de papel, usando apenas lápis ou caneta, focando em pontos, linhas e formas. Papel, lápis, canetas coloridas, régua. Qualidade dos desenhos e capacidade de identificar os elementos usados.
3 Influência Cultural nas Artes: Comparação entre Culturas (EF15AR03), (EF15AR07) Debate sobre a influência de diferentes culturas nas artes, utilizando vídeos como suporte. Apresentação de um vídeo sobre artes de diferentes culturas, seguida de debate. Vídeos, projetor, computadores, caderno de anotações. Participação no debate e capacidade de relacionar a cultura com a arte.
4 Técnicas de Expressão Artística: Introdução à Pintura e Colagem (EF15AR04), (EF15AR06) Oficina prática para experimentação de pintura e colagem. Criação de uma colagem utilizando recortes de revistas e pinturas. Revistas, tesoura, cola, tintas, pincéis, papel. Observação do processo criativo e produto final da colagem.
5 Movimento e Dança: Introdução ao Corpo e Expressão Corporal (EF15AR08), (EF15AR09) Aula prática de dança com foco na relação entre corpo e movimento. Exercícios de aquecimento e improvisação de movimentos corporais. Espaço amplo, música, colchonetes. Observação da participação nas atividades de dança e movimentação.
6 Criação Coreográfica: Estrutura do Movimento Dançado (EF15AR11), (EF15AR12) Atividade em grupo para criar uma coreografia simples. Divisão em grupos para criação de uma dança utilizando elementos aprendidos. Espaço amplo, música, colchonetes. Apresentação da coreografia e feedback dos colegas.
7 Experimentação Musical: Sons e Ritmos (EF15AR13), (EF15AR15) Aula prática de criação de ritmos com diferentes fontes sonoras. Criação de ritmos utilizando instrumentos e objetos do cotidiano. Instrumentos musicais, objetos sonoros, espaço amplo. Criação de uma apresentação de grupo com os ritmos desenvolvidos.
8 Teatro: Introdução à Expressão Teatral e Improvisação (EF15AR18), (EF15AR21) Atividade de improvisação teatral com foco em personagens. Jogos de improvisação e encenação de pequenas histórias. Espaço amplo, materiais de apoio, cadernos. Observação da participação e envolvimento nas atividades de improvisação.
9 Criação de Personagens Teatrais: Desenvolvimento e Ensaio (EF15AR22) Oficina de criação e ensaio de personagens teatrais. Criação de um personagem e ensaio de uma cena curta com ele. Materiais de apoio, figurinos simples, espaço amplo. Avaliação do desenvolvimento da cena e do personagem criado.
10 Patrimônio Cultural: Brinquedos e Brincadeiras do Brasil (EF15AR24), (EF15AR25) Aula expositiva sobre o patrimônio cultural e suas expressões lúdicas. Discussão sobre brinquedos tradicionais e suas origens culturais. Imagens de brinquedos, vídeos, cadernos de anotações. Participação nas discussões e capacidade de relacionar os brinquedos à cultura.
11 Integração de Linguagens Artísticas: Artes Visuais e Música (EF15AR06), (EF15AR25) Atividade de integração entre artes visuais e música para criar uma obra conjunta. Criação de uma obra de arte visual inspirada em uma música escolhida. Papel, tintas, música, pincéis. Avaliação do processo criativo e da obra final apresentada.
12 Apresentação Final: Mostra de Artes (EF15AR05) Preparação e organização para a mostra de artes com o que foi aprendido. Preparação das obras, ensaios para apresentações e montagem da mostra. Espaço para a mostra, materiais de apoio, decoração. Avaliação da participação na montagem e apresentação na mostra final.

📆 2º BIMESTRE

SEMANA CONTEÚDOS HABILIDADES BNCC METODOLOGIAS ATIVIDADES RECURSOS AVALIAÇÃO
1 Introdução às artes visuais: Formas, cores e texturas (EF15AR01), (EF15AR02) Aula expositiva com uso de imagens, discussões em grupo e atividades práticas. Visita a um mural na escola para observar formas e cores. Criação de um painel coletivo usando recortes de papel com texturas diferentes. Papel colorido, tesoura, cola, materiais recicláveis, projetor. Observação da participação e criação do painel coletivo.
2 A influência cultural nas artes visuais (EF15AR03), (EF15AR07) Debate em sala com pesquisa prévia sobre manifestações artísticas locais. Elaboração de um cartaz com artes locais e suas influências culturais, com apresentação para a turma. Papel, canetas, computador/tablet para pesquisa, imagens de referencia. Avaliação da apresentação e clareza das informações no cartaz.
3 Desenho: Técnicas básicas e expressão individual (EF15AR04) Oficina prática com acompanhamento individual e feedback coletivo. Criação de desenhos utilizando diferentes técnicas (lápis, carvão, aquarela) expressando emoções. Papéis de diferentes gramaturas, lápis, carvão, aquarela. Feedback entre pares e autoavaliação sobre o processo criativo.
4 Pintura e colagem: Experimentando com cores e formas (EF15AR04) Aula prática com demonstração e exploração de técnicas de colagem e pintura. Criação de uma obra de arte utilizando colagem e pintura, representando um tema livre. Tintas, pincéis, revistas para recorte, cola, papel cartão. Observação da criatividade e uso das técnicas durante a atividade.
5 Teatro: Introdução à improvisação e expressão corporal (EF15AR21), (EF15AR22) Atividades lúdicas com jogos de improvisação e técnicas de expressão corporal. Jogos de improvisação em grupo, criação de pequenos esquetes teatrais. Espaço amplo, materiais para figurinos (panos, acessórios). Avaliação da participação e desenvolvimento das improvisações.
6 Música: Elementos sonoros e ritmo (EF15AR13), (EF15AR15) Aula prática com exploração de diferentes fontes sonoras e ritmo corporal. Criação de uma composição musical utilizando percussão corporal e objetos do cotidiano. Objetos para percussão (panelas, garrafas), espaço para movimentação. Registro em vídeo da apresentação e autoavaliação sobre a experiência sonora.
7 Dança: Movimentos e criação de coreografias (EF15AR08), (EF15AR11) Exploração de diferentes estilos de dança e criação coletiva. Divisão em grupos para criar uma pequena coreografia com um tema específico. Espaço amplo, músicas diversas para escolha dos grupos. Avaliação das coreografias elaboradas e apresentação em sala.
8 Artes integradas: Unindo artes visuais, dança e música (EF15AR05), (EF15AR24) Discussão sobre como as diferentes artes se influenciam e se integram. Criação de uma apresentação que una elementos de artes visuais, dança e música. Materiais de arte, espaço para ensaio, músicas selecionadas. Observação da integração das linguagens artísticas durante a apresentação.
9 História do teatro e seus impactos culturais (EF15AR18) Aula expositiva com vídeos de performances teatrais e discussões em grupo. Análise de uma peça de teatro e discussão sobre suas influências culturais e sociais. Vídeos de apresentações teatrais, textos sobre história do teatro. Produção de um texto reflexivo sobre a peça analisada.
10 Trabalho colaborativo em artes: Projeto final (EF15AR06), (EF15AR05) Metodologia ativa com formação de grupos e discussão de ideias para o projeto. Planejamento e execução de um projeto artístico que una todas as linguagens trabalhadas no bimestre. Materiais variados conforme o projeto (tintas, papel, tecidos, etc.). Autoavaliação e feedback do grupo sobre o processo criativo e colaboração.
11 Apresentação dos projetos artísticos finais (EF15AR06), (EF15AR05) Preparação para a apresentação com ensaios e organização do espaço. Apresentação dos projetos para a comunidade escolar, promovendo a troca de saberes. Espaço para a apresentação, convite para a comunidade, materiais de apoio (cartazes, etc.). Avaliação final considerando a execução do projeto e a participação na apresentação.
12 Reflexão sobre as aprendizagens e experiências do bimestre (EF15AR06) Dinâmica de grupo para refletir sobre o bimestre, com troca de experiências e sentimentos sobre as atividades realizadas. Criação de um mural reflexivo onde cada aluno pode escrever ou desenhar o que aprendeu. Papel, canetas, materiais de colagem. Autoavaliação e exposição do mural reflexivo na escola.

📆 3º BIMESTRE

SEMANA CONTEÚDOS HABILIDADES BNCC METODOLOGIAS ATIVIDADES RECURSOS AVALIAÇÃO
1 Introdução às Artes Visuais: Definição e História EF15AR01, EF15AR03 Aula expositiva com uso de slides, discussão em grupo. Debate sobre a evolução das artes visuais, pesquisa sobre artistas locais. Projetor, slides, materiais de pesquisa. Questionário sobre a história das artes visuais.
2 Elementos das Artes Visuais: Ponto, Linha, Forma e Cor EF15AR02 Oficina prática, observação e análise de obras. Criação de um mural coletivo utilizando os elementos estudados. Papel, tinta, canetas coloridas, pincéis. Avaliação do mural e participação na oficina.
3 Matrizes Estéticas: Culturas Locais e Nacionais EF15AR03, EF15AR07 Aula teórica com análise de obras de diferentes culturas. Identificação de elementos culturais em obras de arte. Imagens de obras de arte, internet. Produção de um texto reflexivo sobre a influência da cultura.
4 Experimentação em Artes Visuais: Desenho e Pintura EF15AR04 Atividades práticas, articulação de técnicas convencionais e não convencionais. Criação de uma pintura livre utilizando materiais recicláveis. Pincéis, tintas, materiais recicláveis (papelão, garrafas). Observação do processo de criação e resultado final.
5 Artes Integradas: Música e Dança EF15AR08, EF15AR15 Discussão sobre a relação entre dança e música. Criação de uma pequena coreografia em grupo com uma música escolhida. Caixa de som, músicas variadas. Apresentação da coreografia e feedback dos colegas.
6 Teatro: Elementos Cênicos e Criação de Personagens EF15AR18, EF15AR21 Dinâmicas de grupo, análise de cenas teatrais. Desenvolvimento de um personagem e breve apresentação. Roupas e adereços para caracterização, textos curtos. Avaliação da criação e da performance do personagem.
7 Brincadeiras e Jogos Teatrais EF15AR24 Oficina prática, interação e dinâmica de grupo. Jogos teatrais que promovam a improvisação e a criatividade. Espaço amplo, materiais para atividades (bolas, lenços). Autoavaliação da participação e engajamento nas atividades.
8 Apreciando Artes Visuais: Exposição de Trabalhos EF15AR01 Montagem de exposições, discussões em grupo. Organização de uma exposição dos trabalhos realizados até o momento. Espaço para a exposição, suportes para as obras. Feedback construtivo dos colegas e professores sobre a exposição.
9 Tradições Culturais Brasileiras em Artes EF15AR25 Aula expositiva, análise de vídeos e músicas. Pesquisa sobre diferentes tradições culturais e suas expressões artísticas. Vídeos, músicas, materiais de pesquisa. Produção de uma apresentação sobre uma tradição escolhida.
10 Elaboração de Projetos Artísticos em Grupo EF15AR05, EF15AR06 Trabalho colaborativo, planejamento de projetos. Desenvolvimento de um projeto artístico que envolva dança, música ou teatro. Materiais variados conforme o projeto (papel, tinta, instrumentos). Avaliação do planejamento e da colaboração no trabalho em grupo.
11 Apresentação dos Projetos Artísticos EF15AR11, EF15AR22 Apresentação oral e prática dos projetos, feedback coletivo. Apresentação dos projetos artísticos para a turma e convidados. Espaço para as apresentações, materiais dos projetos. Avaliação da apresentação, clareza do conteúdo e impacto.
12 Reflexão sobre o Bimestre e Feedback EF15AR06 Dinâmica de grupo, autoavaliação e feedback. Discussão sobre o que foi aprendido e o que pode ser melhorado. Material para anotações, folha de feedback. Questionário reflexivo sobre o aprendizado e o progresso no bimestre.

📆 4º BIMESTRE

SEMANA CONTEÚDOS HABILIDADES BNCC METODOLOGIAS ATIVIDADES RECURSOS AVALIAÇÃO
1 Introdução às artes visuais: formas e estilos contemporâneos (EF15AR01), (EF15AR02) Exposição dialogada sobre diferentes estilos artísticos, com análise de obras. Discussão em grupo sobre as obras apresentadas, identificando formas e cores. Projetor, imagens de obras de arte, papel e canetas. Participação na discussão e registro de observações em caderno.
2 Exploração de elementos das artes visuais: linha e forma (EF15AR02), (EF15AR04) Atividade prática em que os alunos desenham usando diferentes tipos de linhas e formas. Criação de desenhos que utilizem elementos como linhas retas, curvas e formas geométricas. Papel, lápis, réguas, compasso, tintas e pincéis. Avaliação dos desenhos em grupo para identificar o uso dos elementos.
3 Influência das culturas nas artes visuais (EF15AR03), (EF15AR05) Pesquisa sobre a influência cultural nas artes visuais locais. Apresentação de trabalhos em grupo sobre artistas locais e suas influências. Acesso à internet, livros de arte, materiais para apresentação (cartazes, slides). Apresentação oral e qualidade da pesquisa realizada.
4 Experimentação com materiais: colagem e montagem (EF15AR04), (EF15AR05) Oficina de colagem utilizando materiais recicláveis e naturais. Criação de obras de colagem em grupos, explorando texturas e composições. Materiais recicláveis, tesouras, cola, papel de base. Observação do processo criativo e apresentação das colagens.
5 Introdução à dança: movimento e expressão corporal (EF15AR08), (EF15AR09) Aula prática de dança com foco na exploração do corpo e movimento. Atividades de improvisação e criação de pequenos grupos de dança. Espaço amplo, música de diferentes estilos, colchonetes. Autoavaliação do movimento e feedback em grupo sobre a execução.
6 Elementos do teatro: personagem e narrativa (EF15AR18), (EF15AR21) Discussão sobre a construção de personagens e enredos em peças teatrais. Criação de pequenos esquetes em grupos, focando na construção de personagens. Textos de referência, espaço cênico, materiais para figurinos improvisados. Apresentação dos esquetes e avaliação da criatividade e envolvimento dos alunos.
7 Música e suas funções: contexto e uso cotidiano (EF15AR13), (EF15AR15) Exploração de diferentes gêneros musicais e suas funções sociais. Discussão sobre músicas que fazem parte da vida cotidiana dos alunos. Caixas de som, acesso a plataformas de música, instrumentos simples (pandeiro, tambores). Produção de um painel musical onde os alunos anotam suas músicas favoritas e contextos.
8 Brincadeiras e jogos: danças e canções tradicionais (EF15AR24), (EF15AR25) Vivência de danças e jogos de diferentes culturas e épocas. Aprendizado de danças tradicionais em roda e jogos cantados. Espaço aberto, materiais para jogos (cordas, bolas, etc.), música tradicional. Observação da participação e habilidade dos alunos nas danças e jogos.
9 Integração entre artes: projeto de arte integrada (EF15AR06), (EF15AR04) Planejamento de um projeto que una artes visuais, dança e música. Formação de grupos para criar uma apresentação artística integrada. Materiais de arte, espaço para ensaios, equipamentos de som. Avaliação do envolvimento no projeto e contribuição individual.
10 Revisão e apresentação do projeto integrado (EF15AR06), (EF15AR12) Revisão dos conceitos aprendidos e preparação para a apresentação final. Ensaios gerais e feedback entre os grupos sobre suas apresentações. Materiais de apoio visual, espaço para apresentação, figurinos. Avaliação final das apresentações, considerando criatividade, colaboração e aprendizado.
11 Apreciação e reflexão sobre o aprendizado em artes (EF15AR01), (EF15AR06) Discussão sobre o que foi aprendido nas diferentes linguagens artísticas. Reflexão individual e em grupo sobre as experiências do bimestre. Diário de bordo, materiais para escrita (papel, canetas). Relato escrito sobre a evolução pessoal e coletiva na arte.
12 Feira de Artes: celebração das produções do bimestre (EF15AR07), (EF15AR25) Organização de uma feira com exposições, apresentações e interações com a comunidade. Preparação e montagem das obras e performances para a exposição. Materiais de exposição, espaço para a feira, equipamentos de som e luz. Avaliação da participação na feira e feedback do público.