Neste plano de aula, temos como foco o tema Arte e a terra, uma proposta que visa explorar a relação entre a produção artística e o ambiente natural, abordando a importância da terra como fonte de inspiração e material para os artistas. A arte é uma forma poderosa de comunicação que pode refletir nossas interações com o mundo ao nosso redor. Através dessa aula, os alunos do 8º ano do Ensino Fundamental 2 terão a oportunidade de refletir sobre como a arte pode ser um meio de celebrar, criticar e questionar questões ambientais, assim como a relevância do uso de materiais naturais em suas produções.
A ideia é que os alunos analisem e pratiquem diferentes formas de expressão artística que utilizem o conceito de terra como ponto de partida. Dessa forma, poderão relacionar aspectos estéticos, culturais e ambientais, ao mesmo tempo em que desenvolvem suas habilidades críticas e criativas. Essa aula está alinhada com as diretrizes da BNCC, promovendo uma articulação entre arte, meio ambiente, e cultura, incentivando a formação de um pensamento crítico e a apreciação da diversidade artística.
Tema: Arte e a terra
Duração: 45 minutos
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 8º ano
Faixa Etária: 12 e 13 anos
Objetivo Geral:
Proporcionar uma reflexão sobre a interação entre arte e meio ambiente, incentivando os alunos a explorarem a terra como fonte de inspiração e material na criação artística.
Objetivos Específicos:
– Estimular a pesquisa e apreciação de obras artísticas que utilizem elementos da terra.
– Promover discussões sobre a importância da preservação ambiental nas práticas artísticas.
– Incentivar a produção de obras de arte utilizando materiais naturais como modo de expressão.
– Desenvolver habilidades de análise crítica sobre a arte contemporânea e suas relações com a terra.
Habilidades BNCC:
–
(EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais…
–
(EF69AR02) Pesquisar e analisar diferentes estilos visuais contextualizando-os no tempo e no espaço…
–
(EF69AR34) Analisar e valorizar o patrimônio cultural material e imaterial de culturas diversas em especial a brasileira…
Materiais Necessários:
– Papel, tintas, e pincéis para a produção artística.
– Materiais naturais como terra, folhas, gravetos, e outros elementos da natureza.
– Projetor ou computador para exibição de imagens de obras de arte.
– Textos e imagens sobre artistas que usam a terra em suas obras.
Situações Problema:
Como a arte pode nos ajudar a refletir sobre a relação entre o ser humano e a terra? De que maneira as expressões artísticas podem contribuir para a preservação de nossos recursos naturais? Essas perguntas nortearão a discussão e pesquisa em sala.
Contextualização:
Iniciaremos com uma breve apresentação do tema, mostrando como a arte sempre dialogou com a natureza, desde os primórdios da humanidade até as práticas contemporâneas. Apresentaremos alguns artistas que utilizam elementos da terra e do ambiente em suas obras, discutindo a importância dessas escolhas estéticas. A utilização de elementos naturais não apenas enriquece a produção artística, mas também provoca reflexões sobre a sustentabilidade e a conservação do planeta.
Desenvolvimento:
1. Introdução ao tema com projeção de imagens e vídeos que mostrem obras de arte que utilizam a terra, tanto fisicamente quanto como conceito.
2. Leitura de um texto reflexivo sobre a relação entre arte e meio ambiente, onde os alunos podem anotar suas impressões.
3. Discussão em grupo sobre o que entenderam e sentiram em relação ao texto e as obras apresentadas.
4. Apresentação de artistas e suas técnicas que usam elementos naturais, fazendo uma correlação com a preservação ambiental.
5. Orientação sobre a atividade prática, onde os alunos deverão criar uma obra de arte utilizando materiais naturais, refletindo sobre a mensagem que querem comunicar.
Atividades sugeridas:
– Dia 1: Introdução ao tema através de vídeos e imagens. Discussão e reflexão em grupos sobre a relação entre arte e meio ambiente.
– Dia 2: Leitura do texto reflexivo e elaboração de um desenho preliminar que representará a visão do aluno sobre arte e a terra.
– Dia 3: Pesquisa sobre artistas que utilizam a terra em suas obras. Apresentação das pesquisas em grupos.
– Dia 4: Coleta de materiais naturais na escola ou áreas próximas (galhos, folhas, terra) para o trabalho artístico.
– Dia 5: Produção da obra de arte, onde cada aluno utilizará os materiais coletados para criar algo que represente sua relação com a terra.
Discussão em Grupo:
Após a produção das obras, promoveremos uma rodada de apresentações, onde cada aluno falará sobre sua criação e como ela se relaciona com os temas discutidos. Essa troca de ideias proporcionará uma rica reflexão sobre as diferentes percepções do tema.
Perguntas:
– Como a utilização de materiais naturais altera o significado da obra de arte?
– De que forma você acredita que a arte pode impactar a conscientização ambiental?
– O que você aprendeu sobre a relação entre arte e terra que antes não conhecia?
Avaliação:
A avaliação será feita de forma contínua e formativa, observando a participação dos alunos nas discussões, a capacidade de articulação de ideias durante as apresentações e a execução da atividade prática. Além disso, será analisada a reflexão individual sobre o aprendizado adquirido nas atividades.
Encerramento:
Para finalizar a aula, faremos um resumo coletivo, ressaltando os principais pontos discutidos e a relevância do tema “Arte e a terra”. Os alunos serão incentivados a pensar em como podem continuar explorando esse tema fora da sala de aula, em suas vidas diárias.
Dicas:
– Use imagens impactantes que provoquem o interesse dos alunos.
– Promova um ambiente de respeito e acolhimento durante as discussões.
– Esteja aberto a diferentes interpretações e enfoques que os alunos trouxerem.
Texto sobre o tema:
A relação entre arte e natureza é tão antiga quanto a própria humanidade. Desde as primeiras pinturas rupestres, os artistas sempre buscaram inspiração na terra, nas paisagens, e nos elementos que a cercam. A arte é uma forma de expressão que pode refletir tanto a beleza da natureza quanto suas fragilidades. Ao observar uma obra de arte que utiliza elementos naturais, somos convidados a refletir sobre nossas ações e sua repercussão em nosso meio ambiente.
Num mundo cada vez mais urbanizado, a terra e o seu simbolismo nas artes ganham um novo entendimento. Artistas contemporâneos têm se utilizado de técnicas que incorporam materiais naturais como uma forma de valorizar a biodiversidade e alertar sobre os impactos da exploração desenfreada dos recursos naturais. Essa simbiose entre arte e terra é fundamental para o desenvolvimento de uma consciência ambiental crítica.
Por meio da criação artística, podemos expressar não apenas nossa visão sobre o mundo, mas também fomentar discussões importantes sobre preservação e sustentabilidade. A arte, portanto, não é apenas um reflexo da realidade, mas um agente de transformação que pode inspirar ações e mudanças necessárias em nossa sociedade.
Desdobramentos do plano:
O plano de aula “Arte e a terra” pode ser expandido de diversas maneiras. Por exemplo, uma continuidade poderia incluir visitas a galerias ou exposições que abordem a temática ambiental na arte atual. Isso seria uma oportunidade para os alunos vivenciarem a arte de forma mais próxima, dialogando com as obras e artista, além de complementarem sua aprendizado com experiências práticas em contextos de apreciação artística.
Outra possibilidade seria promover um projeto onde os alunos criassem um mural utilizando elementos naturais coletados na escola ou em um passeio ao ar livre. O mural poderia ser uma representação coletiva da visão da turma sobre a relação entre a terra e a arte, incentivando a colaboração e o trabalho em grupo.
Ainda, ao final do semestre, pode-se realizar uma exposição das produções artísticas desenvolvidas pelos alunos, convidando a comunidade escolar. Assim, promovemos um ciclo de experiências onde arte, educação e responsabilidade ambiental se entrelaçam, oferecendo um espaço para reflexão e diálogo sobre as questões contemporâneas.
Orientações finais sobre o plano:
É fundamental que o professor esteja preparado para conduzir discussões de forma imparcial, respeitando as opiniões e interpretações de todos os alunos. As dinâmicas de grupo devem estar abertas a diferentes experiências e vivências. Incentivar a participação ativa e o pensamento crítico é essencial para uma aprendizagem significativa.
A interação prática, com a coleta de materiais e produção artística, oferece aos alunos uma experiência enriquecedora e muito valiosa. Sinta-se à vontade para adaptar o plano conforme necessário, assegurando que todas as vozes sejam ouvidas, e que todos se sintam incluídos no processo de aprendizado e criação.
Por fim, lembre-se que a expressão artística é uma ferramenta poderosa para sensibilizar e provocar mudanças nas percepções dos alunos sobre a terra e o meio ambiente. Considere esta aula como um ponto de partida para discussões muito mais amplas sobre nossa relação com a natureza e sobre como a arte pode agir como um motor de mudança e reflexão social.
5 Sugestões lúdicas sobre este tema:
1. Arte ao ar livre: Leve os alunos a um parque ou área verde para criar obras de arte in natura. Eles podem fazer instalações temporárias utilizando apenas elementos disponíveis na natureza.
2. Teatro de sombras: Utilize a técnica do teatro de sombras para criar histórias que abordam a importância da terra e da natureza. Os alunos podem usar recortes de papel e objetos para criar personagens que representem elementos da natureza.
3. Caminhada sensorial: Realize uma caminhada onde os alunos devem coletar elementos da natureza e descrever sensorialmente o que sentiram, como texturas e cheiros. Depois, cada um pode criar uma representação artística com os materiais coletados.
4. Música da natureza: Proponha que os alunos criem uma composição musical utilizando sons da natureza (pássaros, vento, água correndo, etc.) gravados durante uma atividade ao ar livre. Após isso, eles podem acompanhar a sua apresentação com desenhos inspirados pelo som que criaram.
5. Contação de histórias: Cada aluno pode criar uma história em que a terra e a natureza sejam protagonistas. Essa narrativa pode ser ilustrada com desenhos ou colagens, e depois compartilhada com a turma, promovendo a interação e troca de ideias.
Com esse plano detalhado, espera-se que os alunos desenvolvam uma apreciação mais profunda pela arte e suas conexões com a terra, além de cultivarem uma consciência ambiental crítica e reflexiva.