Expressões Artísticas: Valorize a Cultura Catarinense no 2º Ano

Este plano de aula tem como foco principal expressões de arte relacionadas às culturas locais, regionais e catarinenses, abrangendo brinquedos, brincadeiras, jogos, danças, canções e histórias de diferentes culturas. O objetivo é valorizar o patrimônio material e imaterial, proporcionando aos alunos uma imersão na diversidade cultural que compõe a identidade catarinense. Por meio de atividades práticas e interativas, as crianças do 2º ano do Ensino Fundamental poderão desenvolver habilidades artísticas e trabalharem em grupo, explorando suas potencialidades criativas.

Ao longo de 12 aulas, este plano buscará engajar os alunos em múltiplas formas de expressão artística, apresentando brincadeiras típicas e métodos de criação que envolvam a participação ativa dos alunos. Dessa forma, eles poderão criar, explorar e dialogar sobre suas criações, enriquecendo seu repertório e a valorização da cultura local. O desenvolvimento das atividades permitirá também que se contemplem os diferentes espaços da escola e da comunidade, promovendo uma experiência educacional que vai além da sala de aula.

Tema: Expressões de arte relacionadas às culturas locais, regionais e catarinense. Brinquedos, brincadeiras, jogos, danças, canções e histórias de diferentes culturas. Patrimônio material e imaterial local, regional e catarinense nas diferentes expressões da cultura.
Duração: 12 aulas
Etapa: Ensino Fundamental 1
Sub-etapa: 2º ano
Faixa Etária: 6 a 7 anos
Disciplina/Campo: Arte

Objetivo Geral:

Promover o reconhecimento e a apreciação das expressões artísticas que refletem a diversidade cultural catarinense, incentivando a criação e a vivência artística entre os alunos do 2º ano do Ensino Fundamental.

Objetivos Específicos:

– Identificar elementos das culturas locais e regionais em diferentes formas de arte.
– Explorar a história e a importância dos brinquedos e brincadeiras tradicionais.
– Realizar atividades de produção artística utilizando diferentes técnicas e materiais.
– Valorizar o patrimônio cultural material e imaterial através de rodas de conversa e apresentações artísticas.
– Promover o trabalho em grupo e a colaboração nas criações artísticas.

Habilidades BNCC:


(EF15AR01) Identificar e apreciar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas cultivando a percepção, o imaginário, a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.

(EF15AR04) Experimentar diferentes formas de expressão artística: desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia, fazendo uso sustentável de materiais, instrumentos, recursos e técnicas convencionais e não convencionais.

(EF15AR24) Caracterizar e experimentar brinquedos, brincadeiras, jogos, danças, canções e histórias de diferentes matrizes estéticas e culturais.

(EF15AR25) Conhecer e valorizar o patrimônio cultural material e imaterial de diferentes culturas, especialmente a brasileira, incluindo matrizes indígenas, africanas e europeias, favorecendo repertório artístico.

(EF15AR20) Experimentar o trabalho colaborativo e autoral em improvisações teatrais e processos narrativos, explorando gestos, ações do cotidiano e elementos de diversas matrizes estéticas e culturais.

Materiais Necessários:

– Papel e canetas coloridas
– Materiais para colagem (revistas, jornais, tesoura, cola)
– Instrumentos musicais simples (pandeiro, flauta doce, instrumentos de percussão)
– Espaço para apresentações (auditório ou sala de aula livre)
– Materiais recicláveis para construção de brinquedos (garrafas pet, papelão, caixas)
– Fantasias ou adereços simples para atividades teatrais

Situações Problema:

– Como os brinquedos que brincamos hoje podem ser diferentes dos brinquedos de nosso avós?
– Quais as danças que representam a cultura do nosso estado?
– Como a música pode contar a história de um povo?

Contextualização:

Iniciaremos as aulas contextualizando as expressões artísticas presentes nas culturas locais, com foco na cultura catarinense. Cada aluno poderá compartilhar suas experiências relacionadas a danças, histórias e brinquedos que conhecem ou já vivenciaram. Essa troca de experiências será fundamental para que todos compreendam a riqueza do patrimônio cultural que envolve a arte.

Desenvolvimento:

As aulas serão estruturadas em torno de temas distintos, como as danças folclóricas e as tradições da cultura local. Utilizaremos recursos audiovisuais para mostrar exemplos práticos e inspiradores. As aulas envolverão tópicos como a importância das brincadeiras nas diferentes culturas, onde os alunos terão a oportunidade de jogar juntos e aprender uns com os outros. Além disso, incentivaremos a criação de peças teatrais que representem as histórias locais, promovendo assim a colaboração e a construção coletiva de conhecimento.

Atividades sugeridas:

1. Roda de Apresentação: Cada aluno deve trazer um brinquedo ou uma história de família. Compartilhar com os colegas a origem e o significado cultural.
2. Oficina de Arte: Criar brinquedos a partir de materiais recicláveis. Estimular a criatividade e o uso sustentável.
3. Atividade de Dança: Aprender danças tradicionais de Santa Catarina, promovendo o contato com as raízes culturais.
4. Construção de Máscaras: Faremos máscaras que representam personagens de histórias locais. Os alunos poderão dramatizar essas histórias em grupos.
5. Criação Musical: Criar letras de músicas que reflitam suas experiências e vivências culturais.
6. Teatro de Fantoches: Usar os personagens criados para encenar histórias, promovendo a colaboração entre os alunos.
7. Exposição de Artes: Organizar uma mostra das artes produzidas ao longo das aulas, convidando os pais e a comunidade.
8. Dia da Cultura: Realizar um evento onde as apresentações teatrais, musicais e de dança serão realizadas.
9. Diálogo sobre Patrimônio: Conversar sobre a importância da preservação cultural e como isso se reflete na arte.
10. Cantos da Terra: Aprender canções que falam sobre Santa Catarina e seu povo.
11. Visita a um Museu Local: Se possível, conduzir os alunos a uma apresentação de um espaço cultural local.
12. Feedback e Reflexão: Ao final, discutir com os alunos o que aprenderam e como podem levar isso para sua vida.

Discussão em Grupo:

Os alunos serão divididos em pequenos grupos para discutir sobre o que aprenderam. A ideia é que compartilhem suas experiências de forma em que cada um sinta que pode enriquecer o grupo. Esse diálogo ajudará na formação de um pensamento crítico sobre a diversidade cultural e sua importância nas artes.

Perguntas:

– Por que a arte é importante para a nossa cultura?
– Quais danças você gosta e por que elas são especiais?
– Como as brincadeiras podem ajudar a contar histórias?

Avaliação:

A avaliação será contínua, observando a participação dos alunos nas atividades, suas criações artísticas e a capacidade de trabalhar em equipe. Além disso, os alunos serão encorajados a refletir sobre seu aprendizado, permitindo que expressem o que mais gostaram e o que gostariam de aprender mais.

Encerramento:

Encerrar as aulas com uma apresentação final em que cada grupo mostre um pouco do que foi aprendido, seja através da música, dança ou teatro. Esse espaço de apresentação valorizará o esforço dos alunos e reforçará a importância da cultura.

Dicas:

– Envolver a família na apresentação final pode enriquecer a experiência cultural.
– Utilizar recursos audiovisuais para tornar as aulas mais dinâmicas.
– Incentivar a criatividade livre, permitindo que os alunos explorem seu próprio estilo artístico.

Texto sobre o tema:

A arte é uma porta de entrada para o entendimento das diversas culturas que habitam nosso Brasil. Em Santa Catarina, as expressões artísticas são ricas em simbolismo e refletem a história dos povos que aqui vivem. Através de danças, músicas e brinquedos, é possível conhecer não apenas as tradições, mas também as histórias que moldaram a identidade de toda uma região. As danças folclóricas e as canções populares são parte vital da herança cultural e servem como uma forma de contar a história do povo, suas lutas, alegrias e esperanças.

Nos dias de hoje, valorizar o patrimônio cultural é mais do que um mandato, é um dever de cada cidadão. Ao resgatar brinquedos e brincadeiras tradicionais, não apenas se preserva a memória afetiva de gerações, mas também se ensina as novas gerações a importância de respeitar e valorizar suas raízes. O contato com o patrimônio cultural da infância é fundamental para o desenvolvimento da identidade da criança. Neste contexto, é importante que as escolas promovam atividades que levem os alunos a vivenciarem essa cultura de forma prática e significativa.

Além disso, a arte é um importante recurso pedagógico que pode estimular a criatividade, a expressão emocional e a capacidade de trabalhar em equipe. As atividades artísticas promovem a inclusão e o respeito, permitindo que as crianças aprendam sobre a diversidade que as cerca. É fundamental que aproveitemos cada oportunidade para integrar as artes na educação, promovendo a descoberta e a apreciação das diversas expressões culturais presentes em nosso estado e no país.

Desdobramentos do plano:

Este plano de aula é apenas o começo da jornada em busca da apreciação e valorização das culturas locais. Através da continuidade de atividades artísticas, é possível expandir o aprendizado em outros campos do conhecimento, como história, geografia e educação social. A partir das experiências vividas nas aulas, os alunos podem investigar mais fundo sobre outras culturas do Brasil, promovendo um aprendizado que se estende para além do espaço escolar.

Os alunos também poderão ser incentivados a manter um diário artístico, onde registram suas experiências, desenhos, práticas de dança e reflexões sobre as atividades. Essa prática ajudará a desenvolver suas habilidades de escrita e expressão artística, além de proporcionar uma rica fonte de material para análise nos anos seguintes.

Outra possibilidade de desdobramento é o envolvimento da comunidade escolar, com a realização de eventos que reúnam pais, responsáveis e a comunidade em geral. Esses eventos podem incluir feiras culturais, apresentações artísticas e oficinas, criando assim um ambiente favorável à troca de conhecimentos e experiências. Essa relação estreita entre a escola e a comunidade pode ajudar a fortalecer a cultura local, garantindo sua propagate e valorização.

Orientações finais sobre o plano:

É fundamental que os educadores estejam abertos a novas ideias e abordagens durante o desenvolvimento deste plano de aula. Cada turma é singular, e suas necessidades devem ser levadas em consideração na execução das atividades propostas. Flexibilidade e adaptação das atividades são essenciais para que todos os alunos sintam-se motivados e incluídos no processo de aprendizagem.

Além disso, é importante criar um ambiente acolhedor e respeitoso, onde cada aluno se sinta livre para se expressar e compartilhar suas ideias sem medo de julgamentos. Esta é uma oportunidade valiosa para fortalecer a autoestima e a autoconfiança das crianças, pois elas percebem que suas vivências e histórias são importantes e merecem ser contadas.

Por fim, ao longo do processo, os educadores devem promover a reflexão crítica sobre a cultura e suas influências, facilitando o diálogo sobre a diversidade. Essa abordagem não só enriquecerá o conhecimento cultural dos alunos, mas também os tornará cidadãos mais conscientes e respeitosos em relação ao mundo ao seu redor.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Jogo das Memórias Culturais: Cada aluno traz um objeto ou uma imagem que represente uma tradição familiar. Os alunos têm que adivinhar a história por trás de cada objeto, reforçando a conexão com a cultura local.

2. Dança das Cadeiras Cultural: Uma adaptação do tradicional jogo das cadeiras, onde a música toca e se para em momentos que representam danças típicas locais. Quando a música para, cada aluno deve imitar uma dança relacionada à cultura de Santa Catarina.

3. Teatro de Sombras: Usar uma lanterninha para projetar as sombras de figuras feitas pelos alunos, representando histórias locais de maneira lúdica e criativa.

4. Caça ao Tesouro Cultural: Criar uma caça ao tesouro pela escola onde cada pista é uma curiosidade cultural sobre Santa Catarina. Ao final, um prêmio simbólico pode ser dado ao grupo que completar a atividade.

5. Oficina de Literatura: Utilizar contos e lendas locais como ponto de partida para que cada aluno crie sua própria história, ilustrando e apresentando-a para a turma, fortalecendo a apreciação e a escrita de maneira lúdica.

Este plano de aula busca, através da arte, uma compreensão mais profunda das nossas raízes culturais, valorizando a rica diversidade que compõe a cultura catarinense e incentivando o aprendizado e a troca de experiências.