Planejamento Anual de Arte para o 8º Ano: Criatividade e Crítica

Planejamento Anual – 2026

📚 Componente Curricular: Arte

🎓 Ano/Série: 8º ano

🏫 Escola: MOACYR CARAMELLO

👨‍🏫 Professor(a): ADENITA DE LIMA RODRIGUES

📅 Data de Elaboração: 03/05/2026

Escola MOACYR CARAMELLO
Disciplina Arte
Série 8º ano
Professor ADENITA DE LIMA RODRIGUES
Ano 2026
Carga Horária 40 HORAS

A disciplina de Arte é fundamental no currículo escolar, pois proporciona aos estudantes uma oportunidade única de explorar e expressar sua criatividade, além de desenvolver habilidades críticas e reflexivas. O componente curricular de Arte não se limita apenas à prática artística, mas abrange uma compreensão mais ampla da cultura e da história, permitindo que os alunos se conectem com diferentes formas de expressão ao longo do tempo e em diversas sociedades. O desenvolvimento de habilidades artísticas e estéticas é essencial não apenas para a formação de indivíduos críticos e criativos, mas também para o fortalecimento da identidade cultural e da apreciação das diversas manifestações artísticas que permeiam a sociedade contemporânea.

A BNCC (Base Nacional Comum Curricular) orienta o ensino de Arte de forma a integrar conhecimentos e práticas que vão além da mera reprodução técnica. Ela enfatiza a importância da reflexão crítica sobre as obras de arte, a contextualização histórica e social, e a promoção da autonomia dos estudantes na criação artística. A proposta da BNCC é que os alunos se tornem agentes ativos no processo de ensino-aprendizagem, estimulando a pesquisa, a experimentação e o diálogo entre as diferentes linguagens artísticas. Isso é especialmente relevante no 8º ano, uma fase em que os estudantes começam a formar suas próprias opiniões e a desenvolver um olhar crítico sobre o mundo ao seu redor.

Além disso, a arte desempenha um papel vital na formação de competências socioemocionais, como empatia, colaboração e resiliência. Ao trabalhar em projetos artísticos, os alunos aprendem a valorizar a diversidade de opiniões e a respeitar as diferenças, habilidades que são essenciais para a convivência em sociedade. A conexão com a realidade escolar se dá através da contextualização dos conteúdos artísticos com a vivência dos estudantes, utilizando temas relevantes e atuais que dialoguem com suas experiências e interesses. Dessa forma, o ensino de Arte não é apenas uma disciplina isolada, mas uma ferramenta poderosa para a formação integral do estudante, contribuindo para a construção de uma sociedade mais justa e equitativa.

Planejamento Pedagógico – Arte 8º Ano

Planejamento Pedagógico – Arte 8º Ano

HABILIDADES BNCC SELECIONADAS

  • (EF69AR02) Pesquisar e analisar diferentes estilos visuais contextualizando-os no tempo e no espaço
  • (EF69AR03) Analisar situações nas quais as linguagens das artes visuais se integram às linguagens audiovisuais (cinema animações vídeos etc) gráficas (capas de livros ilustrações de textos diversos etc) cenográficas coreográficas musicais etc
  • (EF69AR04) Analisar os elementos constitutivos das artes visuais (ponto linha forma direção cor tom escala dimensão espaço movimento etc) na apreciação de diferentes produções artísticas
  • (EF69AR05) Experimentar e analisar diferentes formas de expressão artística (desenho pintura colagem quadrinhos dobradura escultura modelagem instalação vídeo fotografia performance etc)
  • (EF69AR06) Desenvolver processos de criação em artes visuais com base em temas ou interesses artísticos de modo individual coletivo e colaborativo fazendo uso de materiais instrumentos e recursos convencionais alternativos e digitais
  • (EF69AR07) Dialogar com princípios conceituais proposições temáticas repertórios imagéticos e processos de criação nas suas produções visuais
  • (EF69AR09) Pesquisar e analisar diferentes formas de expressão representação e encenação da dança reconhecendo e apreciando composições de dança de artistas e grupos brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas
  • (EF69AR10) Explorar elementos constitutivos do movimento cotidiano e do movimento dançado abordando criticamente o desenvolvimento das formas da dança em sua história tradicional e contemporânea
  • (EF69AR11) Experimentar e analisar os fatores de movimento (tempo peso fluência e espaço) como elementos que combinados geram as ações corporais e o movimento dançado
  • (EF69AR17) Explorar e analisar criticamente diferentes meios e equipamentos culturais de circulação da música e do conhecimento musical
  • (EF69AR18) Reconhecer e apreciar o papel de músicos e grupos de música brasileiros e estrangeiros que contribuíram para o desenvolvimento de formas e gêneros musicais
  • (EF69AR19) Identificar e analisar diferentes estilos musicais contextualizando-os no tempo e no espaço de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética musical
  • (EF69AR20) Explorar e analisar elementos constitutivos da música (altura intensidade timbre melodia ritmo etc) por meio de recursos tecnológicos (games e plataformas digitais) jogos canções e práticas diversas de composição/criação execução e apreciação musicais
  • (EF69AR21) Explorar e analisar fontes e materiais sonoros em práticas de composição/criação execução e apreciação musical reconhecendo timbres e características de instrumentos musicais diversos
  • (EF69AR22) Explorar e identificar diferentes formas de registro musical (notação musical tradicional partituras criativas e procedimentos da música contemporânea) bem como procedimentos e técnicas de registro em áudio e audiovisual
  • (EF69AR24) Reconhecer e apreciar artistas e grupos de teatro brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas investigando os modos de criação produção divulgação circulação e organização da atuação profissional em teatro
  • (EF69AR25) Identificar e analisar diferentes estilos cênicos contextualizando-os no tempo e no espaço de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética teatral
  • (EF69AR26) Explorar diferentes elementos envolvidos na composição dos acontecimentos cênicos (figurinos adereços cenário iluminação e sonoplastia) e reconhecer seus vocabulários
  • (EF69AR27) Pesquisar e criar formas de dramaturgias e espaços cênicos para o acontecimento teatral em diálogo com o teatro contemporâneo
  • (EF69AR28) Investigar e experimentar diferentes funções teatrais e discutir os limites e desafios do trabalho artístico coletivo e colaborativo
  • (EF69AR29) Experimentar a gestualidade e as construções corporais e vocais de maneira imaginativa na improvisação teatral e no jogo cênico
  • (EF69AR30) Compor improvisações e acontecimentos cênicos com base em textos dramáticos ou outros estímulos (música imagens objetos etc) caracterizando personagens (com figurinos e adereços) cenário iluminação e sonoplastia e considerando a relação com o espectador
  • (EF69AR33) Analisar aspectos históricos sociais e políticos da produção artística problematizando as narrativas eurocêntricas e as diversas categorizações da arte (arte artesanato folclore design etc)
  • (EF69AR34) Analisar e valorizar o patrimônio cultural material e imaterial de culturas diversas em especial a brasileira incluindo suas matrizes indígenas africanas e europeias de diferentes épocas e favorecendo a construção de vocabulário e repertório relativos às diferentes linguagens artísticas
  • (EF69AR35) Identificar e manipular diferentes tecnologias e recursos digitais para acessar apreciar produzir registrar e compartilhar práticas e repertórios artísticos de modo reflexivo ético e responsável

OBJETIVOS GERAIS DO ANO

  • Desenvolver a capacidade de apreciação crítica das diversas formas de expressão artística, promovendo a reflexão sobre o papel da arte na sociedade contemporânea.
  • Fomentar a pesquisa e a análise de estilos visuais e suas interações com outras linguagens artísticas, promovendo uma visão interdisciplinar.
  • Estimular a experimentação e a criação artística, utilizando diferentes técnicas e materiais, tanto convencionais quanto digitais.
  • Promover o diálogo entre as produções artísticas e os contextos históricos, sociais e culturais nos quais estão inseridas.
  • Desenvolver a capacidade de trabalhar em grupo, respeitando as diferenças e colaborando na criação de projetos artísticos coletivos.
  • Incentivar a reflexão crítica sobre as produções artísticas, considerando aspectos estéticos e técnicos.
  • Explorar a relação entre a arte e as tecnologias digitais, promovendo a utilização de diferentes plataformas e recursos para a criação e apreciação artística.
  • Desenvolver a habilidade de identificar e valorizar o patrimônio cultural, reconhecendo a diversidade das expressões artísticas brasileiras e internacionais.
  • Fomentar a criatividade e a imaginação, incentivando a improvisação e a experimentação em diferentes linguagens artísticas.
  • Promover o reconhecimento e a valorização da arte como um espaço de diálogo e expressão de identidades culturais diversas.
  • Estimular a análise de obras artísticas sob diferentes perspectivas, considerando suas dimensões estéticas, sociais e políticas.
  • Desenvolver a autonomia na criação artística, incentivando a busca por referências e inspirações em diversas fontes.
  • Fomentar a apreciação e o respeito pelas produções artísticas de diferentes épocas e estilos, promovendo uma formação estética ampla e diversificada.
  • Estimular a construção de um vocabulário específico da arte, que permita uma comunicação mais efetiva sobre as produções artísticas.

HABILIDADES DA BNCC

Código Unidade Temática Bimestre
(EF69AR02) Estilos Visuais
(EF69AR03) Integração de Linguagens
(EF69AR04) Elementos das Artes Visuais
(EF69AR05) Expressões Artísticas
(EF69AR06) Criação em Artes Visuais
(EF69AR07) Diálogo em Produções Visuais
(EF69AR09) Expressão e Representação da Dança
(EF69AR10) Movimento na Dança
(EF69AR11) Fatores de Movimento
(EF69AR17) Meios Culturais da Música
(EF69AR18) Papel de Músicos
(EF69AR19) Estilos Musicais
(EF69AR20) Elementos Constitutivos da Música
(EF69AR21) Fontes Sonoras
(EF69AR22) Registro Musical
(EF69AR24) Artistas e Grupos de Teatro
(EF69AR25) Estilos Cênicos
(EF69AR26) Composição Cênica
(EF69AR27) Dramaturgias e Espaços Cênicos
(EF69AR28) Funções Teatrais
(EF69AR29) Gestualidade e Construções Corporais
(EF69AR30) Improvisações Cênicas
(EF69AR33) Aspectos Históricos da Produção Artística

UNIDADES TEMÁTICAS DO PROFESSOR

  • Dança
  • Música
  • Artes integradas
  • Artes visuais
  • Teatro

METODOLOGIAS PREFERIDAS

A proposta metodológica para o 8º ano de Artes na Escola Moacyr Camello será centrada em práticas que favoreçam a participação ativa dos alunos, estimulando a criatividade e a expressão pessoal. A aula expositiva dialogada será utilizada como um ponto de partida para introduzir conceitos e contextos históricos das diferentes linguagens artísticas, permitindo que os alunos façam conexões entre o conteúdo estudado e suas vivências. O trabalho em grupo será fundamental para fomentar a colaboração e o desenvolvimento de habilidades sociais, ao mesmo tempo em que se propõe a criação de projetos artísticos coletivos.

A utilização de tecnologias digitais será incorporada, por exemplo, através de plataformas de edição de vídeo e de áudio, que permitirão aos alunos explorar e apresentar suas produções artísticas de forma inovadora. A sala de aula invertida será uma abordagem que possibilitará aos alunos estudarem conteúdos em casa, através de vídeos e leituras, e utilizarem o tempo em sala para discussões, práticas e aprofundamentos, promovendo um aprendizado mais significativo e contextualizado.

CONTEÚDOS / UNIDADES TEMÁTICAS

Unidade Objetos de Conhecimento Conteúdos Bimestre Carga Horária
Dança Movimento e Expressão Corporal História da dança no Brasil e no mundo 1 2
Dança Estilos de Dança Estudo dos principais estilos: ballet, dança contemporânea, hip hop 1 2
Música Elementos da Música Ritmo, melodia e harmonia 1 2
Música História da Música Movimentos musicais e suas influências culturais 1 2
Artes Integradas Interculturalidade nas Artes Projetos que integrem dança, música e artes visuais 1 2
Artes Visuais Técnicas de Pintura Estudo de diferentes técnicas: aquarela, óleo, acrílico 2 2
Artes Visuais História da Arte Movimentos artísticos e suas características 2 2
Teatro Elementos do Teatro Roteiro, cenografia e atuação 2 2
Teatro Improvisação Teatral Jogos teatrais e técnicas de improvisação 2 2
Dança Criação Coreográfica Desenvolvimento de uma coreografia em grupo 3 2
Música Composição Musical Criação de uma música original em grupo 3 2
Artes Integradas Projeto Artístico Elaboração de um projeto que integre as diferentes linguagens artísticas 3 2
Artes Visuais Exposição de Arte Planejamento e montagem de uma exposição com as obras dos alunos 3 2
Teatro Apresentação Teatral Preparação e apresentação de uma peça teatral 3 2
Artes Visuais Arte e Tecnologia Uso de ferramentas digitais para criação artística 4 2
Dança Estudo de Danças Folclóricas Exploração de danças tradicionais brasileiras 4 2
Música Estudo de Música Popular Brasileira Análise de letras e ritmos da MPB 4 2

7️⃣ ESTRATÉGIAS DE DIFERENCIAÇÃO E INCLUSÃO

As estratégias de diferenciação e inclusão são essenciais para garantir que todos os alunos tenham acesso ao conhecimento e possam desenvolver suas habilidades de forma plena. Para atender às diversas necessidades dos estudantes, é importante implementar adequações curriculares que considerem as particularidades de cada aluno. Isso pode envolver a oferta de atividades diferenciadas que respeitem os diferentes ritmos e estilos de aprendizagem. Por exemplo, ao trabalhar com a expressão artística, o professor pode permitir que alguns alunos escolham a técnica que desejam explorar, como pintura, escultura ou colagem, enquanto outros podem ser incentivados a criar obras digitais, utilizando softwares de design gráfico.

Além disso, a utilização de múltiplas linguagens é uma estratégia eficaz para promover a inclusão. Ao abordar um tema, o professor pode integrar diferentes formas de expressão, como música, dança e teatro, permitindo que os alunos se expressem de maneiras que se sintam mais confortáveis. Por exemplo, ao estudar um artista famoso, os alunos podem criar uma apresentação em grupo que inclua uma dramatização da vida do artista, uma análise de suas obras e uma performance musical inspirada em seu estilo. Essa abordagem não apenas enriquece o aprendizado, mas também valoriza as habilidades únicas de cada aluno, promovendo um ambiente colaborativo e respeitoso.

8️⃣ AVALIAÇÃO

Tipo Instrumentos Critérios Frequência Como Usar Peso
Formativa Observação direta Participação, engajamento Contínua Registrar o progresso em tempo real 20%
Trabalho em grupo Projeto artístico Colaboração, criatividade Única Avaliar o produto final e o processo 30%
Apresentação oral Defesa de projeto Clareza, domínio do conteúdo Única Apresentar o trabalho para a turma 25%
Autoavaliação Relatório reflexivo Autoconhecimento, crítica Contínua Refletir sobre o próprio aprendizado 10%
Feedback entre pares Comentários sobre trabalhos Argumentação, respeito Contínua Promover a troca de ideias 5%
Exposição Mostra de trabalhos Originalidade, apresentação Única Exibir obras artísticas para a comunidade 10%
Diário de bordo Registro de atividades Consistência, reflexão Contínua Registrar o processo de aprendizagem 5%
Quiz Teste de conhecimentos Compreensão, retenção Mensal Avaliar o conhecimento adquirido 5%
Portfólio Coleta de trabalhos Desenvolvimento, diversidade Contínua Consolidar a produção artística ao longo do curso 15%
Prova prática Execução de técnica artística Habilidade, técnica Única Avaliar a aplicação de técnicas artísticas 10%

A recuperação paralela será realizada através de atividades que permitam ao aluno revisar e aprofundar os conteúdos abordados em aula, utilizando estratégias diferenciadas que atendam às suas necessidades. Essas atividades podem incluir tutoriais em grupo, revisões práticas e a elaboração de projetos que reúnam os conteúdos trabalhados, permitindo que o aluno tenha uma nova oportunidade de demonstrar seu aprendizado e evolução.

9️⃣ RECURSOS DIDÁTICOS

  • Livros:
    • História da Arte – uma introdução aos principais movimentos artísticos.
    • Arte e Cultura: uma análise crítica – para discussões sobre a relação entre arte e sociedade.
    • O Livro das Cores – explorando a teoria das cores e suas aplicações na arte.
    • Artistas e Suas Obras – biografias de artistas renomados e suas contribuições.
    • Arte e Tecnologia – como a tecnologia influencia a criação artística.
  • Materiais Manipuláveis:
    • Papel de diferentes texturas e gramaturas para colagem.
    • Tintas acrílicas e guaches em diversas cores.
    • Materiais recicláveis (garrafas, caixas, papelão) para criação de esculturas.
    • Canetas e lápis de diferentes espessuras para desenho.
    • Argila para modelagem de peças tridimensionais.
  • Recursos Digitais:
    • Software de edição de imagem (ex: Photoshop, GIMP) para manipulação artística.
    • Aplicativos de desenho digital (ex: Procreate, Sketchbook).
    • Plataformas de cursos online sobre arte (ex: Domestika, Udemy).
    • Vídeos tutoriais sobre técnicas de pintura e escultura no YouTube.
    • Visitas virtuais a museus e galerias de arte pelo Google Arts & Culture.
  • Equipamentos:
    • Projetor para exibição de obras de arte e apresentações.
    • Computadores ou tablets com acesso à internet para pesquisa.
    • Câmera fotográfica para documentar processos criativos.
    • Impressora para impressão de imagens e materiais digitais.
    • Equipamentos de som para apresentações multimídia.
  • Jogos:
    • Jogos de tabuleiro sobre arte e cultura.
    • Atividades de adivinhação de obras ou artistas.
    • Quebra-cabeças de obras de arte famosas.
    • Jogos de cartas com informações sobre estilos e períodos artísticos.
    • Aplicativos de jogos educativos sobre história da arte.

🔟 PROJETOS E TEMAS TRANSVERSAIS

Tema Objetivos Metodologia Atividades Período Produtos
Arte e Sustentabilidade Refletir sobre a relação entre arte e meio ambiente. Oficinas práticas e debates. Criação de obras de arte utilizando materiais recicláveis. 1 mês Exposição de obras e relatório de processo.
Arte e Identidade Explorar a identidade cultural através da arte. Pesquisa e produção artística. Criação de auto-retratos que representem a identidade cultural dos alunos. 2 semanas Galeria de auto-retratos e reflexão escrita.
História da Arte Brasileira Conhecer e valorizar a arte brasileira. Aulas expositivas e visitas a museus. Produção de um mural coletivo sobre artistas brasileiros. 1 mês Mural e apresentação sobre artistas escolhidos.
Arte e Tecnologia Investigar como a tecnologia influencia a arte contemporânea. Pesquisas e projetos em grupo. Criação de uma obra digital utilizando softwares de arte. 3 semanas Exposição virtual das obras digitais.
Arte e Emoções Compreender a expressão emocional na arte. Atividades de expressão artística e debates. Criação de uma série de obras que expressem diferentes emoções. 1 mês Exposição das obras e discussão em grupo.
Interculturalidade na Arte Promover o respeito e a valorização da diversidade cultural. Estudo de culturas diferentes e suas expressões artísticas. Criação de um projeto artístico que una diferentes culturas. 1 mês Apresentação do projeto e reflexões sobre a diversidade.
Arte e Memória Explorar a relação entre arte e memória coletiva. Discussões e atividades práticas. Criação de obras que remetam a memórias pessoais ou coletivas. 3 semanas Exposição das obras e escrita de textos reflexivos.
Arte e Sociedade Debater o papel da arte na transformação social. Pesquisas e discussões em grupo. Produção de um projeto artístico que aborde uma questão social. 1 mês Apresentação do projeto e discussão em sala.

Planejamento Anual de Arte – 8º Ano

Planejamento Anual de Arte – 8º Ano

Escola: Moacyr Caramello

Professor: Adenita de Lima Rodrigues

Ano Letivo: 2026

Carga Horária: 40 Horas

1. Cronograma Anual

Mês Semanas Conteúdos Projetos Avaliações Datas Observações
Janeiro 1-4 Introdução à Arte: História e Importância Criação de um mural colaborativo sobre a história da arte Participação e envolvimento no mural Última semana de janeiro Discussão sobre o que é arte e sua relevância na sociedade atual.
Fevereiro 5-8 Movimentos Artísticos: Renascimento e Barroco Exposição de obras de artistas renascentistas e barrocos Produção de um trabalho escrito sobre um artista escolhido Última semana de fevereiro Estudo de características e influências dos movimentos na arte contemporânea.
Março 9-13 Arte Moderna: Impressionismo e Cubismo Criação de uma pintura inspirada no Impressionismo Avaliação prática da pintura Última semana de março Exploração de técnicas e estilos dos movimentos estudados.
Abril 14-17 Arte Contemporânea: Tendências e Artistas Projeto de pesquisa sobre um artista contemporâneo Apresentação do projeto em sala Última semana de abril Foco nas diversas linguagens e meios utilizados na arte atual.
Maio 18-22 Intervenção Urbana e Arte de Rua Visita a uma galeria de arte urbana Relato da visita e suas impressões Última semana de maio Discussão sobre a função social da arte de rua.
Junho 23-26 Teatro e Performance Criação de uma cena teatral curta Avaliação da performance apresentada Última semana de junho Estudo sobre a arte do espetáculo e suas diversas formas.
Julho 27-30 Arte e Tecnologia: Novas Mídias Projeto de arte digital utilizando softwares Apresentação do projeto digital Última semana de julho Exploração das interações entre arte e tecnologia.
Agosto 31-35 Crítica de Arte e Análise de Obras Workshop sobre crítica de arte Redação de uma crítica sobre uma obra escolhida Última semana de agosto Desenvolvimento do olhar crítico e analítico dos alunos.
Setembro 36-39 Arte e Cultura Popular Criação de uma peça de arte inspirada na cultura popular Avaliação da peça criada Última semana de setembro Reflexão sobre a relação entre arte e identidade cultural.
Outubro 40-43 Arte e Sustentabilidade Projeto de arte com materiais recicláveis Apresentação do projeto de arte sustentável Última semana de outubro Discussão sobre a importância da sustentabilidade na arte.
Novembro 44-48 Arte e Inclusão: Diversidade nas Artes Criação de um projeto que represente a diversidade Avaliação do projeto e sua apresentação Última semana de novembro Reflexão sobre a inclusão e a diversidade na produção artística.
Dezembro 49-52 Revisão e Reflexão sobre o Ano Exposição dos trabalhos realizados durante o ano Avaliação final do ano letivo Última semana de dezembro Discussão sobre aprendizados e experiências adquiridas.

2. Referências Bibliográficas

  • BRASIL. Ministério da Educação. Base Nacional Comum Curricular. Brasília, 2017.
  • HAUSER, Arnold. A História da Arte. São Paulo: Martins Fontes, 1998.
  • GOMES, Lúcia. Arte e Educação: Refletindo sobre a Prática. São Paulo: Editora Moderna, 2010.
  • FREIRE, Paulo. Pedagogia da Autonomia: Saberes Necessários à Prática Educativa. São Paulo: Paz e Terra, 1996.
  • BARBOSA, Maria. Arte e Cultura na Educação. Rio de Janeiro: Editora Vozes, 2005.
  • SCOTT, Robert. Arte: Uma História Global. São Paulo: Editora Unesp, 2009.
  • MELO, André. Arte Contemporânea: Diálogos e Conexões. São Paulo: Editora Senac, 2012.
  • JORNAL DO BRASIL. “Arte e Sustentabilidade: O que é?” Disponível em: www.jornaldobrasil.com.br. Acesso em: 15 jan. 2026.
  • SEMEANDO ARTES. “Intervenção Urbana e Arte de Rua”. Disponível em: www.semeandoartes.com.br. Acesso em: 20 fev. 2026.
  • ARTES BRASIL. “Movimentos Artísticos e suas Influências”. Disponível em: www.artesbrasil.com.br. Acesso em: 10 mar. 2026.

📅 6. ORGANIZAÇÃO BIMESTRAL

📆 1º BIMESTRE

SEMANA CONTEÚDOS HABILIDADES BNCC METODOLOGIAS ATIVIDADES RECURSOS AVALIAÇÃO
1 Introdução à Arte: conceitos e importância (EF69AR02), (EF69AR33) Aula expositiva dialogada Discussão sobre o que é arte e sua relevância na sociedade Projetor, slides, textos de referência Participação na discussão e questionário de compreensão
2 Dança: História e estilos (EF69AR09), (EF69AR10) Trabalho em grupo Pesquisa sobre diferentes estilos de dança e suas origens Computadores/tablets, internet, materiais de pesquisa Apresentação em grupo e autoavaliação
3 Elementos da dança: movimento e expressão (EF69AR11) Uso de tecnologias digitais Atividade prática de dança com foco em movimento e fluidez Espaço para dança, música, gravador de áudio Observação e feedback da prática em grupo
4 Música: Gêneros e estilos (EF69AR18), (EF69AR19) Aula expositiva dialogada Escuta ativa de diferentes gêneros musicais e discussão Caixas de som, playlists, vídeos Questionário sobre gêneros musicais ou atividade de escuta
5 Elementos constitutivos da música (EF69AR20), (EF69AR21) Trabalho em grupo Criação de uma composição musical utilizando elementos estudados Instrumentos musicais, software de música Apresentação da composição e avaliação entre pares
6 Artes Visuais: Tipos e estilos (EF69AR04), (EF69AR34) Aula expositiva dialogada Exploração de diferentes estilos visuais e suas características Projetor, imagens de obras, materiais de desenho Teste de identificação de estilos visuais
7 Experimentação em Artes Visuais (EF69AR05), (EF69AR06) Uso de tecnologias digitais Criação de uma obra utilizando técnicas de colagem e pintura Materiais de arte, câmeras para registro Crítica da obra feita em grupo e autoavaliação
8 Teatro: História e estilos (EF69AR24), (EF69AR25) Aula expositiva dialogada Discussão sobre a evolução do teatro e suas formas Projetor, vídeos de peças teatrais Participação na discussão e questionário de compreensão
9 Elementos da cena: Figurinos e cenários (EF69AR26), (EF69AR30) Trabalho em grupo Criação de um mini-projeto de cena teatral com figurinos e cenário Materiais de cena, papel, tintas, tecidos Apresentação do projeto e feedback do professor
10 Integração das linguagens artísticas (EF69AR03), (EF69AR28) Sala de aula invertida Criação de um projeto integrando dança, música e teatro Materiais diversos, espaço para ensaio Apresentação final do projeto e avaliação coletiva

📆 2º BIMESTRE

SEMANA CONTEÚDOS HABILIDADES BNCC METODOLOGIAS ATIVIDADES RECURSOS AVALIAÇÃO
1 Introdução à Dança: História e Estilos (EF69AR09), (EF69AR10) Aula expositiva dialogada, Discussão em grupo Pesquisa sobre estilos de dança; apresentação em grupo Computador, Projetor, Material de pesquisa Participação na discussão, Apresentação da pesquisa
2 Elementos da Dança: Movimento e Expressão (EF69AR11) Atividades práticas, Aula expositiva Exercícios de movimento; improvisação em grupo Espaço amplo, Música, Materiais de apoio Observação dos exercícios, Registro em vídeo
3 Introdução à Música: Gêneros e Estilos (EF69AR18), (EF69AR19) Aula expositiva, Sala de aula invertida Criação de um mapa musical dos gêneros; apresentação Computador, Projetor, Material de pesquisa Qualidade da apresentação, Criatividade do mapa
4 Elementos da Música: Ritmo e Melodia (EF69AR20), (EF69AR21) Atividades práticas, Uso de tecnologias digitais Criação de uma composição musical em grupo Instrumentos musicais, Software de gravação Escuta crítica das composições, Feedback em grupo
5 Teatro: História e Estilos Cênicos (EF69AR24), (EF69AR25) Aula expositiva dialogada, Trabalho em grupo Pesquisa sobre estilos teatrais; apresentação em grupo Computador, Projetor, Material de pesquisa Participação na pesquisa, Apresentação da pesquisa
6 Elementos Cênicos: Figurinos e Cenários (EF69AR26) Atividades práticas, Discussão em grupo Criação de figurinos e cenários para uma cena Materiais de artesanato, Tecido, Materiais de desenho Qualidade dos figurinos e cenários, Criatividade
7 Artes Visuais: Estilos e Técnicas (EF69AR02), (EF69AR04) Aula expositiva, Uso de tecnologias digitais Criação de uma obra de arte utilizando técnicas variadas Materiais de arte, Computador, Software de design Qualidade da obra, Processo criativo documentado
8 Integração das Artes: Projetos Interdisciplinares (EF69AR06), (EF69AR30) Trabalho em grupo, Sala de aula invertida Desenvolvimento de um projeto que integre dança, música e teatro Materiais de arte, Instrumentos musicais, Espaço cênico Avaliação do projeto final, Apresentação do trabalho
9 Avaliação e Reflexão sobre as Artes (EF69AR33), (EF69AR34) Discussão em grupo, Aula expositiva Reflexão sobre o aprendizado; feedback coletivo Material de escrita, Quadro branco Participação na discussão, Qualidade das reflexões escritas

📆 3º BIMESTRE

SEMANA CONTEÚDOS HABILIDADES BNCC METODOLOGIAS ATIVIDADES RECURSOS AVALIAÇÃO
1 Introdução às Artes Visuais: História e Estilos (EF69AR02), (EF69AR04) Aula expositiva dialogada, Sala de aula invertida Pesquisa sobre diferentes estilos visuais e apresentação em grupos Computadores, projetor, materiais de pesquisa (livros, internet) Apresentação oral e participação na discussão
2 Integração das Artes Visuais com Audiovisuais (EF69AR03) Trabalho em grupo, Uso de tecnologias digitais Criação de um vídeo curto que ilustre a integração das artes Smartphones, software de edição de vídeo, internet Vídeo produzido e autoavaliação do grupo
3 Elementos das Artes Visuais: Ponto, Linha, Forma (EF69AR04) Aula prática, Trabalho em grupo Exercício de desenho utilizando os elementos estudados Papel, lápis, canetas, tintas Desenho final e feedback dos colegas
4 Experimentação em Artes Visuais: Pintura e Colagem (EF69AR05), (EF69AR06) Aula prática, Sala de aula invertida Criação de uma colagem em grupo sobre um tema escolhido Materiais recicláveis, tesouras, cola, tintas Colagem final e apresentação do processo criativo
5 Introdução à Dança: História e Estilos (EF69AR09), (EF69AR10) Aula expositiva dialogada, Trabalho em grupo Pesquisa sobre diferentes estilos de dança e apresentação Computadores, projetor, materiais de pesquisa Apresentação oral e participação na discussão
6 Movimento na Dança: Tempo e Espaço (EF69AR11) Aula prática, Trabalho em grupo Criação de uma coreografia simples que explore tempo e espaço Espaço amplo para dança, música de fundo Apresentação da coreografia e autoavaliação
7 Exploração da Música: Gêneros e Estilos (EF69AR18), (EF69AR19) Aula expositiva dialogada, Uso de tecnologias digitais Pesquisa sobre um gênero musical e apresentação em grupo Computadores, projetor, materiais de pesquisa (músicas, vídeos) Apresentação oral e participação na discussão
8 Elementos da Música: Ritmo e Melodia (EF69AR20), (EF69AR21) Aula prática, Trabalho em grupo Criação de uma composição musical simples utilizando instrumentos Instrumentos musicais, software de gravação Composição final e apresentação ao grupo
9 Teatro: História e Estilos Cênicos (EF69AR24), (EF69AR25) Aula expositiva dialogada, Trabalho em grupo Pesquisa sobre um estilo cênico e apresentação em grupo Computadores, projetor, materiais de pesquisa Apresentação oral e participação na discussão
10 Criação Cênica: Improvisação e Jogo Teatral (EF69AR29), (EF69AR30) Aula prática, Trabalho em grupo Criação de uma cena improvisada com base em um tema Espaço amplo, figurinos e adereços simples Apresentação da cena e feedback dos colegas

📆 4º BIMESTRE

SEMANA CONTEÚDOS HABILIDADES BNCC METODOLOGIAS ATIVIDADES RECURSOS AVALIAÇÃO
1 Introdução à Dança: História e Estilos (EF69AR09), (EF69AR10) Aula expositiva dialogada, Discussão em grupo Apresentação de estilos de dança e suas origens. Discussão sobre a evolução da dança. Slides, vídeos de danças, quadro branco Participação nas discussões, questionário sobre estilos de dança.
2 Elementos da Dança: Movimento e Expressão (EF69AR11) Atividades práticas, Aula expositiva Exercícios práticos de movimentos. Criação de uma pequena coreografia. Espaço para dança, música, materiais de apoio para coreografia Observação da participação nas atividades práticas, avaliação da coreografia.
3 Música: Gêneros e Estilos Musicais (EF69AR18), (EF69AR19) Aula expositiva dialogada, Trabalho em grupo Pesquisa em grupos sobre diferentes gêneros musicais e apresentação. Acesso à internet, materiais de pesquisa, projetor Avaliação das apresentações em grupo, participação nas discussões.
4 Elementos da Música: Ritmo e Melodia (EF69AR20) Atividades práticas, Uso de tecnologias digitais Criação de uma composição musical utilizando softwares de música. Computadores com software de música, instrumentos musicais Escuta das composições, feedback dos colegas e do professor.
5 Artes Visuais: Estilos e Movimentos Artísticos (EF69AR02), (EF69AR04) Aula expositiva, Sala de aula invertida Pesquisa de estilos artísticos, apresentação de obras de arte. Material de pesquisa, reproduções de obras de arte Avaliação das apresentações, questionário sobre estilos artísticos.
6 Integração das Artes: Teatro e Dança (EF69AR24), (EF69AR28) Discussão em grupo, Atividades práticas Criação de uma cena que integre dança e teatro. Espaço para ensaio, materiais para figurinos e cenários Avaliação do processo criativo e da apresentação final.
7 Teatro: Elementos Cênicos e Dramaturgia (EF69AR26), (EF69AR27) Aula expositiva, Trabalho em grupo Criação de um roteiro curto e ensaio de cena. Materiais para escrita, espaço para ensaio Avaliação do roteiro, feedback sobre a atuação.
8 Projeto Integrado: Artes em Diálogo (EF69AR06), (EF69AR35) Trabalho em grupo, Uso de tecnologias digitais Desenvolvimento de um projeto que integre dança, música e teatro. Computadores, materiais para apresentação, espaço para ensaio Avaliação do projeto final, apresentação para a turma.
9 Reflexão sobre as Artes e seu Impacto Cultural (EF69AR33), (EF69AR34) Discussão em grupo, Aula expositiva Debate sobre o papel da arte na sociedade e sua diversidade cultural. Artigos, vídeos, materiais de apoio para debate Participação no debate, produção de um texto reflexivo.
10 Avaliação e Feedback do Bimestre (EF69AR05), (EF69AR30) Atividades práticas, Avaliação formativa Apresentação dos projetos e feedback coletivo. Espaço para apresentação, materiais para feedback Avaliação da apresentação, feedback dos colegas e do professor.