Valorização do Patrimônio Cultural: Dança e Diversidade no 7º Ano

Esta aula tem como objetivo principal analisar e valorizar o patrimônio cultural material e imaterial de culturas diversas, com ênfase nas matrizes indígenas, africanas e europeias. Os estudantes terão a oportunidade de explorar as diferentes linguagens artísticas e as experiências relacionadas à dança, promovendo a construção de um repertório mais rico e diversificado. O plano é voltado para o 7º ano do Ensino Fundamental II e será conduzido por meio de uma aula expositiva, leitura, explicação e atividades em grupo, proporcionando um ambiente interativo de aprendizagem.

Neste plano, os alunos não apenas consumirão informações, mas também serão ativos na construção do conhecimento, realizando análises e criando conexões entre sua vivência e as expressões artísticas estudadas. O desenvolvimento da aula busca instigar o interesse e a curiosidade dos alunos acerca da diversidade cultural e a aquisição de um vocabulário específico para discutir as artes, fortalecendo assim a formação de cidadãos mais críticos e conscientes de seu contexto cultural.

Tema: Análise e valorização do patrimônio cultural
Duração: 50 min
Etapa: Ensino Fundamental 2
Sub-etapa: 7º ano
Faixa Etária: 13/14 anos
Disciplina/Campo: Arte

Objetivo Geral:

O objetivo geral é desenvolver um senso crítico e uma apreciação do patrimônio cultural brasileiro, investigando as matrizes indígenas, africanas e europeias e suas influências nas danças e demais expressões artísticas.

Objetivos Específicos:

– Analisar e identificar diferentes formas artísticas presentes no patrimônio cultural.
– Refletir sobre a influência das culturas indígenas, africanas e europeias na arte brasileira.
– Desenvolver um vocabulário específico para discutir dança e expressões culturais.
– Realizar atividades em grupo que estimulem o diálogo e a reflexão crítica.

Habilidades BNCC:


(EF69AR01) Pesquisar, apreciar e analisar formas distintas das artes visuais tradicionais e contemporâneas em obras de artistas brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas e em diferentes matrizes estéticas e culturais de modo a ampliar a experiência com diferentes contextos e práticas artístico visuais e cultivar a percepção o imaginário a capacidade de simbolizar e o repertório imagético.

(EF69AR34) Analisar e valorizar o patrimônio cultural material e imaterial de culturas diversas em especial a brasileira incluindo suas matrizes indígenas africanas e europeias de diferentes épocas e favorecendo a construção de vocabulário e repertório relativos às diferentes linguagens artísticas.

Materiais Necessários:

– Projetor e computador
– Slides com imagens de danças e manifestações culturais
– Materiais para produção de cartazes (papel, canetas, tesoura, cola)
– Textos sobre o patrimônio cultural brasileiro
– Acesso à internet para pesquisas

Situações Problema:

Como podemos reconhecer e valorizar nosso patrimônio cultural? Por que é importante entender as influências de diferentes culturas na nossa arte? Como as diferentes manifestações culturais refletem a diversidade do Brasil?

Contextualização:

A aula se iniciará com uma breve introdução sobre as diversas culturas que compõem a sociedade brasileira, enfatizando a importância do reconhecimento das influências indígenas, africanas e europeias. Os alunos serão apresentados a exemplos práticos como danças folclóricas, artesanato local e representações artísticas contemporâneas que dialogam com esse patrimônio.

Desenvolvimento:

A aula será dividida em partes. Inicialmente, haverá uma exposição dialogada onde o professor apresentará imagens e vídeos relacionados às danças e manifestações culturais brasileiras. Posteriormente, os alunos serão divididos em grupos para discutir as características estas influências culturais. Cada grupo produzirá um cartaz que represente a compreensão de suas discussões, encerrando com uma apresentação oral.

Atividades sugeridas:

1. Dia 1: Introdução ao tema com projeções e vídeos sobre o patrimônio cultural. Discussão em grupo sobre as impressões iniciais.
2. Dia 2: Leitura de textos sobre a história da arte brasileira e suas influências. Análise crítica em grupo.
3. Dia 3: Pesquisa em grupos sobre uma manifestação cultural específica (dança, música, artesanato) e montagem de cartazes.
4. Dia 4: Apresentação dos cartazes. Cada grupo deve explicar a importância da sua pesquisa dentro do contexto cultural abordado.
5. Dia 5: Reflexão individual e escrita de um breve texto apreciativo sobre a experiência vivida durante a semana.

Discussão em Grupo:

Promova um espaço para que os alunos possam discutir sobre o que aprenderam e como a experiência cultural debatida se relaciona com a própria identidade brasileira. Questione sobre estereótipos e a verdadeira representação das culturas.

Perguntas:

– Quais influências culturais você percebe na sua própria vida?
– Como a danças e manifestações culturais podem educar sobre a história de um povo?
– Por que é importante preservar o patrimônio cultural?

Avaliação:

A avaliação será feita através da participação nas discussões em grupo, análise dos cartazes apresentados e a qualidade do texto escrito ao final da semana, levando em conta a capacidade de argumentação e compreensão do tema discutido.

Encerramento:

Finalizar a aula reforçando a importância da valorização do patrimônio cultural e como essa valorização contribui para a construção de uma sociedade mais inclusiva e respeitosa com suas múltiplas origens.

Dicas:

– Incentive a utilização de referências visuais e materiais diversos.
– Estimule a troca de experiências pessoais relacionadas ao tema.
– Crie um ambiente acolhedor onde todos se sintam à vontade para expressar suas opiniões.

Texto sobre o tema:

A cultura brasileira é um mosaico de influências que vai muito além das fronteiras geográficas. As matrizes indígenas, africanas e europeias se entrelaçam, resultando em uma rica tapeçaria de expressões artísticas que representam a nossa identidade. Ao analisarmos essa diversidade, entendemos que a arte não é apenas um reflexo do que somos, mas também uma chave para compreender nossa história e sociedade.

As danças, por exemplo, têm um papel crucial na preservação e na comunicação da nossa herança cultural. Cada movimento, cada som, carrega consigo narrativas de resistência, alegria e celebração, comemorando não apenas a individualidade de diferentes culturas, mas também a riqueza da amalgamação que elas representam ao longo do tempo.

Portanto, ao valorizar o patrimônio cultural, manifestamos um respeito profundo por todas as vozes que ajudaram a moldar o que conhecemos como Brasil. Devemos, consequentemente, ser guardiões dessa herança, reconhecendo sua importância e perpetuando-a nas novas gerações.

Desdobramentos do plano:

O desenvolvimento deste plano de aula pode ser ampliado através de atividades extracurriculares, como oficinas de dança, palestras com artistas locais e visitas a museus ou centros culturais. Essas experiências práticas enriquecem o aprendizado e aumentam o envolvimento dos alunos com o tema.

Além disso, os estudantes podem ser incentivados a criar projetos de valorização do patrimônio cultural existente na comunidade local, promovendo exposições ou apresentações artísticas que integrem diferentes expressões culturais. Essa aplicação prática do conhecimento estimula o protagonismo juvenil e a empatia em relação ao patrimônio cultural.

Por fim, a conexão com outras disciplinas, como História e Educação Física, pode ser explorada para oferecer uma visão mais abrangente. Questões de preservação ambiental e sustentabilidade, especialmente quando tratadas junto ao patrimônio cultural, permitem que os alunos entendam as interconexões entre cultura, ética e responsabilidades sociais.

Orientações finais sobre o plano:

Ao final da aula, é essencial que os alunos saiam com um sentimento de identidade e pertencimento em relação ao patrimônio cultural que os cerca. Estimular a troca de ideias e a análise crítica é vital, então os professores devem estar preparados para facilitar este processo, promovendo um ambiente seguro e aberto ao diálogo.

Além disso, as atividades propostas devem sempre respeitar a diversidade das opiniões e os diferentes níveis de entendimento dos alunos, adaptando-se conforme necessário para atender às várias necessidades e ritmos de aprendizagem. A inclusão da tecnologia no acompanhamento das pesquisas e apresentações pode enriquecer a experiência dos alunos, tornando-a mais dinâmica.

Por último, o envolvimento da comunidade escolar pode fortalecer o projeto, assim como parcerias com instituições culturais podem oferecer diversificadas perspectivas e experiências práticas. Envolver mães, pais e responsáveis nas festas culturais, por exemplo, permite que a aprendizagem seja vista, vivida e discutida fora do ambiente escolar, refletindo a diversidade e a riqueza do patrimônio cultural que é de todos nós.

5 Sugestões lúdicas sobre este tema:

1. Dança das Raças: Organize uma apresentação onde alunos, divididos por grupos culturais, devem criar uma dança que represente suas culturas e apresentá-la para a turma.
2. Feira Cultural: Promover um evento onde cada grupo traga comidas, músicas e danças de uma cultura específica, proporcionando uma experiência saborosa e sensorial rica.
3. Crie seu Personagem: Os alunos devem inventar um personagem que represente uma das culturas estudadas e elaborar histórias ligadas ao patrimônio cultural, que serão compartilhadas em um mural.
4. Caza de Saberes: Propor um jogo de perguntas e respostas sobre o patrimônio cultural e as influências culturais, estimulando um clima de competição saudável e aprendizado.
5. Teatro de Sombras: Utilizar recortes de papel para criar figuras que representam elementos de diferentes culturas e montar uma apresentação de teatro de sombras, contando a história das influências culturais nas manifestações existentes.

Essas atividades lúdicas visam aprofundar a aprendizagem, promovendo interação e diversão dentro do contexto educacional, enquanto os alunos se familiarizam com a riqueza do patrimônio cultural brasileiro.