Desenvolvendo Criatividade: Formas e Cores no 1º Ano do Ensino Fundamental

1. Apresentação da Sequência

O tema central desta sequência didática é “Formas e Cores”, que visa desenvolver a percepção visual e a criatividade dos alunos do 1º ano do Ensino Fundamental através da Arte. A justificativa para escolher esse tema é a importância do reconhecimento de formas e cores na construção da identidade visual e na expressão artística das crianças.

Os objetivos gerais incluem estimular a criatividade, promover a observação do ambiente, e desenvolver habilidades motoras e cognitivas através de atividades artísticas.

2. Objetivos de Aprendizagem

Objetivos gerais:

  • Desenvolver a percepção de formas e cores.
  • Fomentar a expressão artística através da criação.

Objetivos específicos:

  • Identificar e diferenciar formas geométricas básicas.
  • Reconhecer e nomear cores primárias e secundárias.
  • Produzir obras de arte utilizando diferentes formas e cores.

3. Habilidades da BNCC

  • EF15AR01: Identificar e criar diferentes formas e cores.
  • EF15AR02: Produzir trabalhos artísticos em diferentes suportes.
  • EF15AR03: Refletir sobre processos de criação e apreciação artística.

4. Recursos e Materiais

  • Papel colorido
  • Tintas guache
  • Pincéis e esponjas
  • Tesouras sem ponta
  • Colas
  • Formas geométricas recortadas
  • Projetor multimídia (para vídeos)
  • Quadro branco e marcadores
  • Material para escrita em guarani (se necessário)

5. Desenvolvimento das Aulas

Aula 1: Explorando Formas e Cores

Objetivos específicos da aula: Identificar formas geométricas e cores primárias.

Duração: 50 minutos

Introdução/Acolhimento: (10 min) Iniciar a aula com uma roda de conversa sobre o que são formas e cores, perguntando aos alunos sobre as cores que eles conhecem e formas que eles veem no dia a dia.

Desenvolvimento: (30 min) Apresentar um vídeo curto sobre formas e cores. Após o vídeo, realizar uma atividade de identificação onde os alunos devem apontar formas e cores no ambiente da sala. Atividade prática: Pedir que cada aluno desenhe uma forma que mais gosta e pinte com suas cores preferidas.

Metodologia ativa utilizada: Sala de aula invertida (uso de vídeo).

Fechamento/Síntese: Compartilhar os desenhos e discutir as escolhas de formas e cores. Cada aluno pode explicar sua obra.

Tarefa para casa: Observar formas e cores em casa e desenhar uma delas.

Aula 2: Criando com Formas e Cores

Objetivos específicos da aula: Criar uma obra de arte utilizando formas geométricas e cores.

Duração: 50 minutos

Introdução/Acolhimento: (10 min) Revisar as formas e cores discutidas na aula anterior.

Desenvolvimento: (30 min) Introduzir a técnica de colagem. Os alunos receberão papel colorido e formas geométricas recortadas para criar uma colagem. Atividade prática: Cada aluno deve colar as formas de maneira a criar uma nova figura ou objeto.

Metodologia ativa utilizada: Aprendizagem Baseada em Projetos (ABP), onde cada aluno cria seu projeto individual.

Fechamento/Síntese: Apresentação das colagens e discussão sobre o uso de formas e cores.

Tarefa para casa: Pesquisa sobre uma obra de arte famosa que utiliza formas e cores (pode desenhar).

Aula 3: Misturando Cores

Objetivos específicos da aula: Aprender sobre as cores primárias e secundárias e como misturá-las.

Duração: 50 minutos

Introdução/Acolhimento: (10 min) Discutir o que os alunos aprenderam sobre cores na aula anterior.

Desenvolvimento: (30 min) Demonstrar como misturar cores guache para criar novas cores (ex: azul + amarelo = verde). Atividade prática: Os alunos devem experimentar misturar as cores e pintar com as novas cores criadas.

Metodologia ativa utilizada: Gamificação, transformando a atividade em um jogo de “mistura de cores”.

Fechamento/Síntese: Conversar sobre as novas cores que cada um criou e como se sentem em relação a elas.

Tarefa para casa: Criar um pequeno diário de cores, registrando as cores que mais gosta e onde as viu.

Aula 4: Arte e Natureza

Objetivos específicos da aula: Integrar formas e cores em uma atividade ao ar livre.

Duração: 50 minutos

Introdução/Acolhimento: (10 min) Explicar que a aula será prática e ao ar livre, observando a natureza.

Desenvolvimento: (30 min) Levar os alunos para fora e pedir que observem as formas e cores na natureza. Atividade prática: Cada aluno deve coletar folhas, flores ou outros elementos naturais e criar uma obra de arte utilizando esses elementos.

Metodologia ativa utilizada: Aprendizagem Baseada em Projetos (ABP), onde a natureza é a base do projeto.

Fechamento/Síntese: Expor as obras criadas e discutir a importância das formas e cores na natureza.

Tarefa para casa: Refletir sobre a atividade e escrever uma frase sobre o que mais gostou.

6. Avaliação

Critérios de avaliação:

  • Participação nas atividades.
  • Desempenho nas atividades práticas.
  • Capacidade de expressar-se sobre suas obras.

Instrumentos avaliativos: Observação direta, portfólio de obras e diário de cores.

Avaliação formativa durante o processo: Feedback contínuo durante as aulas.

Avaliação final/somativa: Avaliação das obras finais e da participação nas discussões.

7. Adaptações e Diferenciação

Sugestões para alunos com diferentes ritmos: Oferecer apoio individualizado, como assistência na colagem e pintura.

Adaptações para inclusão: Usar materiais táteis para alunos com deficiência visual, permitindo que sintam as formas e texturas.

8. Extensões e Aprofundamento

Sugestões para expandir o tema: Criar um mural coletivo com as obras dos alunos, integrando as cores e formas discutidas.

Projetos complementares: Visita a um museu local de arte ou exposição de arte ao ar livre, onde os alunos possam ver obras que usam formas e cores.

Este planejamento didático é estruturado e pronto para ser utilizado em sala de aula, promovendo uma aprendizagem ativa e diversificada sobre o tema “formas e cores”.