SKOOLY – PLANO DE AULA EJA

📖 Plano de Aula: Artes

🎓 Etapa: EJA – Alfabetização📚 Disciplina: Arte🔢 Aulas: 8 × 2 horas📊 Nível: Intermediário🧠 Método: Mista📅 Gerado: 22/03/2026

PLANO DE AULA PARA EJA – ALFABETIZAÇÃO EM ARTE

1. Identificação do Plano

Etapa: EJA – Alfabetização
Disciplina: Arte
Tema: Artes Visuais
Número de Aulas: 8
Duração por Aula: 2 horas
Nível da Turma: Intermediário

2. Objetivos de Aprendizagem

Objetivo Geral

Desenvolver a capacidade de expressão artística dos alunos por meio das artes visuais, utilizando elementos do cotidiano e da cultura local.

Objetivos Específicos

Identificar diferentes materiais artísticos e suas funções.
Produzir obras de arte utilizando materiais recicláveis.
Analisar obras de artistas brasileiros e relacionar com a cultura local.
Aplicar técnicas de recorte e colagem em produções artísticas.
Refletir sobre a própria produção artística e a dos colegas.

Habilidades BNCC

(EF02AR01): Identificar e experimentar diferentes materiais e técnicas das artes visuais.
(EF02AR02): Produzir e compartilhar produções artísticas, valorizando a expressão individual e coletiva.

3. Conteúdos

Conteúdos Conceituais

Tipos de materiais artísticos (papel, tesoura, cola, tintas).
Elementos de composição visual (cores, formas e texturas).

Conteúdos Procedimentais

Técnicas de recorte, colagem e pintura.
Produção de obras artísticas em grupo e individualmente.

Conteúdos Atitudinais

Valorização da expressão pessoal e do trabalho coletivo.
Respeito e apreciação das produções artísticas dos colegas.

4. Metodologia e Estratégias

A abordagem mista é adequada para a turma EJA, pois combina exposição dialogada e prática, favorecendo a interação e a construção coletiva do conhecimento. Os saberes prévios serão levantados através de perguntas sobre as experiências artísticas dos alunos, como: “Qual foi a última vez que você fez algo artístico em casa?”

As estratégias de contextualização incluem a apresentação de artistas locais e a discussão sobre como a arte reflete a cultura da comunidade. A diferenciação pedagógica será feita ao permitir que alunos mais rápidos ajudem os colegas, promovendo a tutoria entre pares.

5. Desenvolvimento das Aulas

Aula 1: Introdução às Artes Visuais

Momento 1 — Acolhida e Motivação (20 min)

O professor inicia a aula perguntando: “O que é arte para você?” e “Quem é seu artista favorito?”. Os alunos compartilham suas respostas.
O professor apresenta imagens de obras de arte conhecidas e de artistas locais.

Momento 2 — Desenvolvimento (30 min)

Explicação sobre os diferentes materiais artísticos (papel, tinta, cola).
Apresentação de exemplos de obras feitas com esses materiais.
Perguntas norteadoras: “Para que usamos cada material?” e “O que podemos fazer com eles?”.

Momento 3 — Prática e Aplicação (50 min)

Atividade de recorte e colagem: cada aluno recebe revistas e jornais para recortar imagens e criar uma colagem que represente sua identidade.
Exemplo: “Recorte imagens que representam sua família, trabalho ou hobbies”.
Bônus: “Como você se sente ao ver sua colagem?”.

Momento 4 — Sistematização e Fechamento (20 min)

Os alunos compartilham suas colagens. O professor pergunta: “O que você sentiu ao criar sua colagem?”.
Conexão com a próxima aula: “Na próxima aula, vamos falar sobre artistas que usam colagem em suas obras”.

Aula 2: Explorando a Colagem

Momento 1 — Acolhida e Motivação (20 min)

Revisão da aula anterior: “O que vocês aprenderam sobre colagem?”.
Exibição de obras de artistas que usam colagem, como Romero Britto.

Momento 2 — Desenvolvimento (30 min)

Discussão sobre o significado das obras apresentadas. Perguntas: “O que vocês acham que o artista quis comunicar?”.
Apresentação dos materiais para a colagem (papel colorido, tesoura, cola).

Momento 3 — Prática e Aplicação (50 min)

Os alunos criam uma nova colagem, desta vez inspirada nas obras dos artistas discutidos.
Exemplos: “Faça uma colagem que represente um sonho seu ou algo que deseja conquistar”.
Bônus: “Qual é a mensagem que você quer passar com sua colagem?”.

Momento 4 — Sistematização e Fechamento (20 min)

Reflexão sobre a prática: “O que foi fácil e o que foi difícil?”.
Preparação para a próxima aula sobre pintura.

Aula 3: A Arte da Pintura

Momento 1 — Acolhida e Motivação (20 min)

Pergunta inicial: “Quem já pintou algo? O que foi?”.
Exibição de pinturas famosas e discussão sobre as emoções que elas transmitem.

Momento 2 — Desenvolvimento (30 min)

Explicação sobre técnicas de pintura (aquarela, guache).
Exibição de exemplos de cada técnica. Perguntas: “Quais cores você gosta mais e por quê?”.

Momento 3 — Prática e Aplicação (50 min)

Atividade de pintura: os alunos escolhem uma técnica e pintam uma cena do seu dia a dia.
Exemplos: “Pinte um lugar que você gosta na sua cidade”.
Bônus: “Como a cor que você escolheu representa seu sentimento sobre esse lugar?”.

Momento 4 — Sistematização e Fechamento (20 min)

Apresentação das obras e discussão sobre as técnicas utilizadas.
Reflexão: “O que você aprendeu sobre a pintura?”.

Aula 4: A Arte do Desenho

Momento 1 — Acolhida e Motivação (20 min)

Pergunta inicial: “Quem gosta de desenhar? O que gosta de desenhar?”.
Mostra de desenhos variados e discussão sobre estilos de desenho.

Momento 2 — Desenvolvimento (30 min)

Explicação sobre técnicas de desenho (esboço, traços).
Demonstração de como desenhar um objeto simples, como uma fruta.

Momento 3 — Prática e Aplicação (50 min)

Atividade de desenho: os alunos desenham um objeto que têm em casa.
Exemplos: “Desenhe um objeto que você usa todos os dias”.
Bônus: “Qual é a história por trás desse objeto?”.

Momento 4 — Sistematização e Fechamento (20 min)

Compartilhamento dos desenhos. O professor pergunta: “O que você sentiu ao desenhar?”.
Preparação para a próxima aula sobre a apreciação de arte.

Aula 5: Apreciação de Obras de Arte

Momento 1 — Acolhida e Motivação (20 min)

Pergunta inicial: “O que vocês acham que é importante em uma obra de arte?”.
Exibição de diferentes obras de arte para discussão.

Momento 2 — Desenvolvimento (30 min)

Explanação sobre a história de alguns artistas brasileiros, como Tarsila do Amaral.
Discussão sobre o impacto cultural da arte. Perguntas: “Como a arte pode representar nossa cultura?”.

Momento 3 — Prática e Aplicação (50 min)

Atividade em grupo: cada grupo escolhe uma obra de arte e faz uma apresentação sobre ela.
Bônus: “O que essa obra de arte diz sobre nossa sociedade?”.

Momento 4 — Sistematização e Fechamento (20 min)

Compartilhamento das apresentações. Reflexão sobre as diferentes interpretações de arte.
Conexão com a próxima aula sobre a criação de um mural.

Aula 6: Criação de um Mural Coletivo

Momento 1 — Acolhida e Motivação (20 min)

Pergunta inicial: “O que é um mural e onde podemos vê-los?”.
Mostra de imagens de murais famosos e locais.

Momento 2 — Desenvolvimento (30 min)

Discussão sobre o tema do mural que vai ser criado: “O que queremos comunicar?”.
Planejamento coletivo: os alunos discutem o que cada um pode contribuir.

Momento 3 — Prática e Aplicação (50 min)

Início da pintura do mural coletivo na sala de aula ou em uma parede designada.
Exemplos: “Incluam elementos que representem nossa comunidade”.
Bônus: “Qual é a mensagem que o mural quer passar para as pessoas?”.

Momento 4 — Sistematização e Fechamento (20 min)

Reflexão sobre a atividade: “Como foi trabalhar em grupo?”.
Preparação para a próxima aula sobre a finalização do mural.

Aula 7: Finalização e Avaliação do Mural

Momento 1 — Acolhida e Motivação (20 min)

Revisão das atividades anteriores: “O que aprendemos sobre trabalho em equipe?”.
Mostra de murais finalizados para inspiração.

Momento 2 — Desenvolvimento (30 min)

Discussão sobre o que falta para finalizar o mural.
Planejamento das últimas partes que precisam ser pintadas.

Momento 3 — Prática e Aplicação (50 min)

Conclusão da pintura do mural. Cada aluno contribui com um detalhe final.
Bônus: “Como você se sente ao ver o mural pronto?”.

Momento 4 — Sistematização e Fechamento (20 min)

Reflexão final sobre o mural: “O que ele representa para nós?”.
Preparação para a apresentação do mural à comunidade.

Aula 8: Apresentação e Reflexão Final

Momento 1 — Acolhida e Motivação (20 min)

Pergunta inicial: “Como vocês se sentem prestes a apresentar o mural?”.
Discussão sobre a importância da arte na comunidade.

Momento 2 — Desenvolvimento (30 min)

Preparação para a apresentação: como apresentar o mural e suas mensagens.
Ensaios rápidos sobre o que cada um vai dizer.

Momento 3 — Prática e Aplicação (50 min)

Apresentação do mural para a comunidade, convidando familiares e amigos.
Bônus: “O que você espera que as pessoas sintam ao ver o mural?”.

Momento 4 — Sistematização e Fechamento (20 min)

Reflexão sobre todo o processo: “O que mais gostaram de fazer?”.
Encerramento com uma confraternização simples.

6. Recursos Didáticos

Revistas, jornais, papel colorido, tesouras, colas, tintas, pincéis, papel kraft ou cartolinas.
Imagens de obras de arte (projetor ou impressas).
Materiais recicláveis (garrafas, caixas, etc.).
Espaço para o mural.

7. Avaliação

Avaliação Formativa (durante o processo)

Observação do envolvimento e participação nas atividades práticas.
Feedback contínuo sobre as produções artísticas e reflexões.

Avaliação Somativa (ao final)

Apresentação do mural e análise do entendimento do tema abordado.

Critérios de Avaliação

Participação nas atividades em grupo.
Criatividade e originalidade nas produções artísticas.
Capacidade de trabalhar em equipe.
Reflexão sobre a própria produção e a dos colegas.

8. Atividades para Casa / Extensão

Criar um desenho ou colagem sobre um tema que goste e trazer para a próxima aula.
Observar murais na comunidade e fazer anotações sobre o que representam.

9. Adaptações e Inclusão

Para alunos com dificuldades de aprendizagem: fornecer instruções visuais e apoio individual.
Para turmas heterogêneas: formar grupos mistos e permitir que alunos mais rápidos ajudem os colegas.
Para alunos com necessidades especiais (visual, auditiva, motora): utilizar recursos táteis e audiovisuais, adaptar materiais conforme necessário.
Para a diversidade de experiências e histórias de vida: incentivar a expressão pessoal nas produções artísticas.

10. Referências e Materiais Complementares

Sites:
- [Museus Virtuais](https://www.museus.gov.br) (visitas virtuais a museus)
- [Artistas Brasileiros](https://www.culturabrasil.gov.br) (informações sobre artistas)

Livros: “A História da Arte Brasileira”, disponível em bibliotecas públicas.
Vídeos: Documentários sobre artistas brasileiros no YouTube.
Aplicativos: Canva (para design) e Pinterest (para inspiração artística).

Este plano de aula foi elaborado para promover a expressão artística em um ambiente inclusivo e respeitoso, valorizando as experiências de vida dos alunos e promovendo uma aprendizagem colaborativa.