Planejamento Pedagógico – Arte 8º Ano

Orientações do Professor para Justificativa

O componente curricular de Artes é fundamental na formação integral dos estudantes, pois não apenas promove a criatividade e a sensibilidade, mas também estimula a expressão e o pensamento crítico. Através da experimentação e apreciação das diversas linguagens artísticas, como as artes visuais, dança, música e teatro, os alunos ampliam sua compreensão sobre a cultura e a diversidade, além de desenvolverem uma consciência crítica sobre o patrimônio artístico. Este processo é essencial para que os estudantes se tornem cidadãos mais conscientes e engajados, capazes de dialogar com o mundo ao seu redor e de valorizar as diferentes manifestações culturais que compõem a sociedade em que vivem.

A função do ensino de Artes no desenvolvimento do estudante vai além da simples apreciação estética; ele se torna um espaço de reflexão e de construção de identidade. Os alunos, ao interagirem com diferentes formas de arte, têm a oportunidade de explorar suas próprias emoções e pensamentos, o que contribui significativamente para a formação de sua autoestima e autoconfiança. A prática artística proporciona um ambiente seguro onde os estudantes podem experimentar, errar e acertar, desenvolvendo habilidades essenciais para a vida, como a resiliência e a capacidade de trabalhar em equipe. Além disso, a arte estimula a empatia, pois ao conhecer e respeitar as expressões culturais dos outros, os alunos aprendem a valorizar a diversidade e a convivência pacífica.

A Base Nacional Comum Curricular (BNCC) orienta o ensino de Artes ao reconhecer sua importância na formação de uma educação integral. As competências gerais da BNCC enfatizam o desenvolvimento de habilidades que vão além do conhecimento técnico, promovendo a formação de indivíduos críticos, criativos e que saibam se expressar e se comunicar. O componente de Artes, alinhado a essas diretrizes, busca proporcionar experiências que favoreçam a construção do conhecimento por meio da prática artística, permitindo que os estudantes se tornem protagonistas de seu aprendizado. A BNCC também destaca a importância da interdisciplinaridade, incentivando o diálogo entre as diferentes áreas do conhecimento, o que enriquece ainda mais o processo educativo.

Por fim, a conexão entre o ensino de Artes e a realidade escolar é vital para que os alunos se sintam motivados e engajados. Ao relacionar os conteúdos artísticos com temas contemporâneos e questões sociais, os estudantes conseguem perceber a relevância da arte em suas vidas e em seu entorno. A escola, como um espaço de formação, deve ser um reflexo da diversidade cultural e social que compõe a sociedade, e o ensino de Artes deve ser um dos pilares dessa construção. Portanto, o planejamento pedagógico deve considerar as especificidades e os interesses dos alunos, promovendo uma educação que valorize a expressão artística como um meio de transformação e de construção de um futuro mais justo e igualitário.

Identificação Geral

Escola	Disciplina	Série	Professor	Ano	Carga Horária
ESCOLA MUNICIPAL ANTONIO CARLOS MAGALHÃES	Arte	8º ano	JÉSSYKA LIMA CÉO	2026	2 AULAS SEMANAIS

Planejamento Pedagógico – Arte 8º Ano

🎯 OBJETIVOS INDICADOS PELO PROFESSOR

O planejamento pedagógico para o 8º ano de Arte na Escola Municipal Antonio Carlos Magalhães visa desenvolver uma série de objetivos que vão além da simples prática artística. Dentre os principais objetivos, destacam-se:

• Desenvolver a criatividade, a imaginação e a capacidade de expressão por meio das diferentes linguagens artísticas.
• Conhecer, apreciar e valorizar manifestações artísticas e culturais de diferentes épocas, povos e contextos.
• Experimentar técnicas, materiais e processos de criação artística, incentivando a exploração e a inovação.
• Desenvolver o senso estético, a percepção, a sensibilidade e o pensamento crítico diante das produções artísticas.
• Valorizar a diversidade cultural, respeitando diferentes formas de expressão e identidade.
• Produzir trabalhos artísticos individuais e coletivos, exercitando a cooperação e a autonomia entre os alunos.
• Compreender a arte como forma de comunicação, expressão, patrimônio cultural e transformação social.
• Utilizar diferentes recursos e tecnologias na criação e apreciação de produções artísticas, ampliando as possibilidades de expressão.

📚 OBJETIVOS GERAIS DO ANO

Os objetivos gerais para o ano letivo de 2026 na disciplina de Arte são elaborados de forma a contemplar as competências gerais da BNCC e as competências específicas da área de Artes. Abaixo, estão listados 10-15 objetivos bem elaborados:

• Fomentar a capacidade crítica e reflexiva dos alunos em relação às produções artísticas contemporâneas e históricas.
• Estimular a pesquisa e a análise das manifestações artísticas locais e globais, promovendo o respeito à diversidade cultural.
• Promover a experimentação com diferentes técnicas e materiais, incentivando a inovação e a originalidade nas produções artísticas.
• Desenvolver a habilidade de observar e interpretar obras de arte, identificando seus elementos constitutivos e contextos históricos.
• Integrar as artes visuais com outras linguagens artísticas, como música, dança e teatro, para uma compreensão mais ampla da arte.
• Promover o trabalho colaborativo em projetos artísticos, desenvolvendo habilidades de comunicação e cooperação entre os alunos.
• Incentivar a utilização de tecnologias digitais na criação e apreciação de obras de arte, ampliando o repertório artístico dos alunos.
• Fomentar a apreciação estética, desenvolvendo a sensibilidade e a capacidade de argumentação sobre as produções artísticas.
• Desenvolver a autonomia dos alunos na criação artística, incentivando a exploração de temas pessoais e coletivos.
• Promover a reflexão sobre a função social da arte e seu papel na transformação cultural e social da comunidade.
• Estimular a valorização do patrimônio cultural, reconhecendo a importância das artes na formação da identidade cultural.
• Desenvolver habilidades de pesquisa e análise crítica em relação a diferentes estilos artísticos e suas influências na sociedade.
• Integrar a apreciação e a produção artística com questões sociais e ambientais, promovendo a consciência crítica dos alunos.
• Fomentar a criatividade e a imaginação como ferramentas essenciais para a expressão individual e coletiva.

📊 HABILIDADES DA BNCC

Código	Unidade Temática	Bimestre
(EF69AR01)	Artes Visuais	1º
(EF69AR02)	Artes Visuais	1º
(EF69AR03)	Artes Visuais	2º
(EF69AR04)	Artes Visuais	2º
(EF69AR05)	Artes Visuais	3º
(EF69AR06)	Artes Visuais	3º
(EF69AR01)	Artes Visuais	4º
(EF69AR02)	Artes Visuais	4º
(EF69AR03)	Artes Visuais	4º
(EF69AR04)	Artes Visuais	4º
(EF69AR05)	Artes Visuais	4º
(EF69AR06)	Artes Visuais	4º
(EF69AR01)	Artes Visuais	1º
(EF69AR02)	Artes Visuais	2º
(EF69AR03)	Artes Visuais	3º
(EF69AR04)	Artes Visuais	4º
(EF69AR05)	Artes Visuais	1º
(EF69AR06)	Artes Visuais	2º

Planejamento Pedagógico – Arte 8º Ano

UNIDADES TEMÁTICAS DO PROFESSOR

O planejamento pedagógico para o 8º ano de Arte na Escola Municipal Antonio Carlos Magalhães deve contemplar uma abordagem abrangente e integrada das diversas manifestações artísticas e culturais, levando em consideração a BNCC e as especificidades dos alunos. As unidades temáticas são fundamentais para o desenvolvimento das habilidades artísticas, culturais e críticas dos estudantes. A seguir, apresentamos as unidades temáticas que serão abordadas ao longo do ano letivo.

CONTEÚDOS / UNIDADES TEMÁTICAS

Unidade	Objetos de Conhecimento	Conteúdos	Bimestre	Carga Horária
Elementos da Linguagem Visual	Ponto, linha, forma, cor, textura, volume, luz e sombra	Exploração dos elementos da linguagem visual através de atividades práticas de desenho e pintura	1º	4 horas
Artes Visuais	Desenho, pintura, gravura, escultura	Produção de obras utilizando diferentes técnicas de artes visuais	1º	4 horas
História da Arte	Movimentos artísticos	Estudo dos principais movimentos artísticos e suas características	2º	4 horas
Patrimônio Cultural	Cultural material e imaterial	Discussão sobre a importância do patrimônio cultural e suas manifestações	2º	4 horas
Arte Brasileira	Manifestações culturais regionais	Exploração das diversas manifestações culturais brasileiras e suas influências	3º	4 horas
Música	Elementos da linguagem musical	Estudo do ritmo, melodia, harmonia e timbre através da apreciação musical	3º	4 horas
Dança	Práticas corporais	Criação e apreciação de diferentes estilos de dança e suas manifestações culturais	4º	4 horas
Teatro	Jogos teatrais e improvisação	Construção de cenas e desenvolvimento da expressão corporal	4º	4 horas
Processos de Criação Artística	Individuais e coletivos	Desenvolvimento de projetos artísticos coletivos e individuais	5º	4 horas
Arte, Cultura e Identidade	Diversidade e inclusão	Reflexão sobre a diversidade cultural e sua representação na arte	5º	4 horas
Arte e Tecnologia	Recursos digitais	Uso de ferramentas digitais na produção e apreciação artística	6º	4 horas
Exposições e Apresentações	Socialização das produções	Organização de exposições e apresentações das produções dos estudantes	6º	4 horas

METODOLOGIAS E ABORDAGENS PEDAGÓGICAS

O planejamento pedagógico proposto para o 8º ano de Arte utiliza metodologias ativas que promovem a participação e o envolvimento dos alunos no processo de aprendizagem. A aprendizagem baseada em projetos será uma abordagem central, permitindo que os estudantes desenvolvam trabalhos artísticos que reflitam suas próprias experiências e contextos culturais. Além disso, a resolução de problemas será utilizada como uma estratégia para estimular o pensamento crítico e a criatividade dos alunos, desafiando-os a encontrar soluções artísticas para questões contemporâneas.

A utilização de recursos digitais será uma parte integral do processo de ensino-aprendizagem. Por exemplo, os alunos poderão usar softwares de edição de imagens para criar obras digitais, ou aplicativos de música para explorar a composição musical. Essas ferramentas não apenas enriquecem a experiência artística, mas também preparam os alunos para um mundo cada vez mais digital. As aulas expositivas dialogadas também serão utilizadas para introduzir conceitos teóricos, promovendo uma discussão ativa e colaborativa entre os alunos, que poderão compartilhar suas opiniões e experiências sobre as obras de arte apresentadas.

Estratégias de Inclusão do Professor

A inclusão no ensino de Arte para o 8º ano deve ser uma prioridade, garantindo que todos os estudantes, independentemente de suas habilidades ou necessidades, possam participar ativamente das atividades propostas. Para isso, o professor deve adaptar as atividades de acordo com as necessidades e potencialidades dos alunos, criando um ambiente de aprendizado acolhedor e diversificado. Por exemplo, ao abordar uma técnica de pintura, o professor pode oferecer diferentes tipos de tintas e superfícies para que cada aluno escolha o que melhor se adequa ao seu estilo e conforto.

É fundamental utilizar diferentes linguagens artísticas, como artes visuais, música, dança e teatro, respeitando os variados estilos de aprendizagem. Atividades que envolvem a expressão corporal podem ser especialmente úteis para aqueles que se sentem mais confortáveis se movimentando do que se expressando verbalmente. Além disso, o uso de recursos concretos e visuais, como vídeos, imagens e materiais acessíveis, pode ajudar a tornar o conteúdo mais compreensível e atraente para todos os alunos.

A organização de atividades individuais, em duplas e em grupos também é essencial. Isso promove a cooperação e a participação de todos, permitindo que os estudantes aprendam uns com os outros. A flexibilização do tempo e das estratégias de ensino é importante, assim como o incentivo à participação, criatividade e protagonismo dos alunos. Valorizando a diversidade cultural e o respeito às diferenças, o professor contribui para um ambiente escolar inclusivo e enriquecedor, atendendo às orientações do Plano Educacional Individualizado (PEI) e outras adaptações necessárias para estudantes com necessidades educacionais específicas.

Estratégias de Diferenciação e Inclusão

As adequações curriculares são essenciais para garantir que todos os alunos possam acessar o conteúdo de forma significativa. O professor pode implementar atividades diferenciadas que atendam às diversas formas de aprendizagem. Por exemplo, ao estudar a história da arte, os alunos podem criar um mural coletivo que represente diferentes períodos artísticos, permitindo que cada um contribua com sua visão e habilidades. Essa abordagem não só promove a inclusão, mas também estimula a criatividade e o trabalho em equipe.

Outra estratégia é o uso de múltiplas linguagens artísticas. Ao abordar um tema, como a natureza, os alunos podem expressar suas interpretações por meio de diferentes formas de arte, como pintura, escultura ou dança. Por exemplo, um estudante pode criar uma instalação artística com elementos naturais, enquanto outro pode compor uma música inspirada na mesma temática. Essas atividades não apenas respeitam as individualidades dos alunos, mas também enriquecem o processo de aprendizagem ao integrar diversas expressões artísticas.

Avaliação

Tipo	Instrumentos	Critérios	Frequência	Como Usar	Peso
Diagnóstica	Questionários, observação	Compreensão prévia, interesse	Inicial	Identificar conhecimentos prévios	10%
Autoavaliação	Diários reflexivos	Reflexão sobre o aprendizado	Contínua	Estimular autorreflexão	15%
Provas e testes	Questões objetivas e dissertativas	Domínio de conceitos	Semestral	Aferir conhecimento adquirido	25%
Trabalhos e projetos	Projetos em grupo, individuais	Criatividade, pesquisa, apresentação	Trimestral	Desenvolver projetos práticos	30%
Apresentações orais	Defesas de projetos	Clareza, argumentação, domínio do tema	Trimestral	Estimular habilidades de apresentação	20%
Feedback contínuo	Comentários orais e escritos	Desempenho em atividades	Contínua	Orientar melhorias e ajustes	Não ponderado
Participação em aula	Observação direta	Engajamento e contribuição	Contínua	Avaliar envolvimento dos alunos	Não ponderado
Portfólio	Coleta de trabalhos	Desenvolvimento ao longo do tempo	Semestral	Documentar progresso e aprendizado	15%
Exposição de trabalhos	Mostra de arte	Qualidade e originalidade	Semestral	Valorizar o trabalho dos alunos	10%
Relatório de atividades	Relato escrito	Clareza e coesão	Trimestral	Avaliar a capacidade de síntese	5%

A recuperação paralela deve ser uma prática constante, permitindo que os alunos que apresentarem dificuldades possam revisitar conteúdos e atividades. O professor deve criar oportunidades para que esses alunos possam se engajar em atividades de recuperação que respeitem seus ritmos e estilos de aprendizagem, garantindo que todos tenham a chance de alcançar os objetivos de aprendizagem propostos.

Planejamento Pedagógico – Arte 8º Ano

Escola: ESCOLA MUNICIPAL ANTONIO CARLOS MAGALHÃES

Professor: JÉSSYKA LIMA CÉO

Carga Horária: 2 AULAS SEMANAIS

🔧 Recursos Disponíveis na Escola

Os recursos disponíveis na escola são fundamentais para o desenvolvimento das atividades artísticas e para a promoção de um ambiente de aprendizado dinâmico e interativo. Abaixo está a lista dos recursos disponíveis:

• Livro didático e materiais de apoio.
• Quadro branco, pincéis e apagador.
• Papéis diversos (A4, cartolina, papel colorido e kraft).
• Lápis de cor, giz de cera, canetinhas, lápis grafite e borracha.
• Tintas (guache, aquarela e acrílica), pincéis e paletas.
• Tesoura, cola, régua e materiais recicláveis.
• Revistas, jornais e imagens para pesquisa e colagem.
• Recursos audiovisuais (computador, projetor, caixa de som e vídeos).
• Plataformas e ferramentas digitais para pesquisa e produção artística.
• Instrumentos musicais disponíveis na escola ou confeccionados pelos estudantes.
• Espaços da escola para exposições, apresentações e atividades práticas.

🌐 Temas Transversais

Os temas transversais são essenciais para a formação integral dos alunos, promovendo reflexões e ações que vão além do conteúdo específico da arte. Os temas abordados no planejamento incluem:

• Cultura digital: A utilização de ferramentas digitais para a criação e divulgação de produções artísticas, promovendo um entendimento crítico sobre a cultura digital contemporânea.
• Meio ambiente: A sensibilização dos alunos sobre questões ambientais através da arte, estimulando a criatividade e a consciência ecológica.

9️⃣ Recursos Didáticos

Categoria	Recursos
Livros	História da Arte Arte e Meio Ambiente Arte Contemporânea
Materiais Manipuláveis	Papel machê Argila Tintas diversas
Recursos Digitais	Softwares de edição de imagem Aplicativos de desenho digital Plataformas de compartilhamento de arte
Equipamentos	Computadores Projetores Caixas de som
Jogos	Jogos de tabuleiro sobre arte Atividades lúdicas de colagem e montagem Desafios de desenho rápido

🔟 Projetos e Temas Transversais

Tema	Objetivos	Metodologia	Atividades	Período	Produtos
Arte e Sustentabilidade	Refletir sobre a relação entre arte e meio ambiente.	Oficinas práticas com materiais recicláveis.	Criação de obras de arte usando materiais reciclados.	1 mês	Exposição das obras produzidas.
Cultura Digital	Explorar a produção artística no meio digital.	Aulas expositivas e práticas com softwares de arte.	Produção de arte digital e compartilhamento online.	2 meses	Galeria virtual com as produções dos alunos.
História da Arte	Compreender as principais correntes artísticas.	Estudo e análise de obras de arte.	Criação de um mural coletivo representando diferentes estilos.	1 mês	Mural exposto na escola.
Expressão Corporal e Música	Integrar diferentes formas de arte.	Atividades práticas de dança e música.	Criação de uma apresentação artística multidisciplinar.	1 mês	Apresentação para a comunidade escolar.
Arte e Identidade	Refletir sobre a identidade cultural dos alunos.	Discussões e criações artísticas.	Criação de auto-retratos e colagens sobre identidade.	3 semanas	Exposição de auto-retratos na escola.
Arte e Tecnologia	Investigar o uso de tecnologia na arte.	Experimentos com realidade aumentada e arte interativa.	Criação de uma instalação artística com tecnologia.	2 meses	Instalação apresentada na escola.
Arte e Literatura	Relacionar a arte com a literatura.	Leitura de obras literárias e criação artística.	Produção de ilustrações baseadas em contos.	1 mês	Livro ilustrado com as produções dos alunos.
Arte e Comunidade	Promover a arte como ferramenta de transformação social.	Projetos comunitários e parcerias.	Criação de murais e intervenções artísticas na comunidade.	3 meses	Intervenções artísticas na comunidade local.

Planejamento Pedagógico – Arte 8º Ano

1️⃣1️⃣ Cronograma Anual

Mês	Semanas	Conteúdos	Projetos	Avaliações	Datas	Observações
Janeiro	1-4	Introdução à História da Arte: Períodos e Movimentos Artísticos	Pesquisa sobre um movimento artístico	Apresentação da pesquisa	Última semana de janeiro	Foco em movimentos como Renascimento e Barroco.
Fevereiro	5-8	Análise de Obras: Estudo de Artistas e Suas Técnicas	Criação de uma obra inspirada em um artista estudado	Exposição das obras criadas	Última semana de fevereiro	Enfatizar a técnica utilizada pelo artista.
Março	9-13	Arte e Sociedade: Reflexões sobre o Papel da Arte na Cultura	Debate sobre a influência da arte na sociedade atual	Relatório do debate	Última semana de março	Incluir exemplos contemporâneos.
Abril	14-17	Arte e Tecnologia: Novas Mídias e Suas Aplicações	Criação de arte digital utilizando softwares	Apresentação das artes digitais	Última semana de abril	Explorar o uso de aplicativos de arte.
Maio	18-22	Estilos Artísticos: Modernismo e Pós-Modernismo	Criação de um mural coletivo	Avaliação do mural e processo criativo	Última semana de maio	Incluir discussões sobre a crítica à arte.
Junho	23-26	Arte e Meio Ambiente: Sustentabilidade nas Artes	Projeto de arte com materiais recicláveis	Exposição do projeto	Última semana de junho	Enfatizar a importância da sustentabilidade.
Julho	27-30	História da Arte Brasileira: Influências e Tendências	Pesquisa sobre artistas brasileiros	Apresentação da pesquisa	Última semana de julho	Foco em artistas contemporâneos.
Agosto	31-35	Performance e Arte: O Corpo como Meio de Expressão	Criação de uma performance artística	Apresentação da performance	Última semana de agosto	Explorar a história da performance.
Setembro	36-39	Arte e Literatura: Intersecções e Diálogos	Criação de uma obra inspirada em um texto literário	Exposição das obras criadas	Última semana de setembro	Foco na relação entre texto e imagem.
Outubro	40-44	Arte e Música: A Influência da Música nas Artes Visuais	Criação de uma obra visual inspirada em uma canção	Apresentação das obras criadas	Última semana de outubro	Explorar diferentes estilos musicais.
Novembro	45-48	Arte Contemporânea: Novos Conceitos e Práticas	Visita a uma galeria de arte contemporânea	Relatório sobre a visita	Última semana de novembro	Foco em artistas e obras atuais.
Dezembro	49-52	Reflexão sobre o Ano: O que Aprendemos em Arte	Criação de um portfólio com os trabalhos do ano	Avaliação final do portfólio	Última semana de dezembro	Refletir sobre o aprendizado e evolução.

1️⃣2️⃣ Referências Bibliográficas

• BRASIL. Base Nacional Comum Curricular. Brasília: MEC, 2017.
• HAUSER, Arnold. A História da Arte. São Paulo: Martins Fontes, 1999.
• GOMES, Tânia. Arte e Sociedade: Uma Introdução. Rio de Janeiro: Editora UFRJ, 2006.
• BARBOSA, José. Estética e História da Arte. São Paulo: Editora Moderna, 2003.
• FREIRE, Paulo. Pedagogia da Autonomia. São Paulo: Paz e Terra, 1996.
• HESS, José. Arte e Tecnologia: Novas Mídias. São Paulo: Editora SENAC, 2010.
• OLIVEIRA, Ana. Arte e Meio Ambiente: Sustentabilidade e Criação. São Paulo: Editora Unesp, 2015.
• SOUSA, Carlos. A Arte Brasileira Contemporânea. Brasília: Editora UnB, 2018.
• RIBEIRO, Fernanda. Arte e Performance: Corpo e Expressão. São Paulo: Editora Perspectiva, 2012.
• GOMES, Ricardo. Arte e Literatura: Intersecções. Rio de Janeiro: Editora 34, 2019.
• FERREIRA, Cláudia. Arte na Educação: Teoria e Prática. São Paulo: Editora Moderna, 2021.
• PINHEIRO, Luiz. Arte e Música: Diálogos Criativos. São Paulo: Editora Senac, 2017.
• MAIA, Renata. Arte e Educação: Uma Abordagem Crítica. São Paulo: Editora FTD, 2020.
• BRASIL. Diretrizes Curriculares Nacionais para o Ensino Fundamental. Brasília: MEC, 2009.

📅 6. ORGANIZAÇÃO BIMESTRAL

📆 2º BIMESTRE

SEMANA	CONTEÚDOS	HABILIDADES BNCC	METODOLOGIAS	ATIVIDADES	RECURSOS	AVALIAÇÃO
1	Introdução aos elementos da linguagem visual: ponto, linha, forma, cor, textura.	(EF69AR01), (EF69AR04)	Aula expositiva dialogada, Aprendizagem ativa.	Discussão sobre os elementos visuais, análise de obras de arte que utilizam esses elementos.	Livro didático, imagens de obras de arte, quadro branco.	Participação nas discussões e apresentação de exemplos de elementos visuais em obras.
2	Exploração das cores: teoria das cores e suas aplicações nas artes visuais.	(EF69AR02), (EF69AR04)	Aprendizagem baseada em projetos, Trabalho em grupo.	Criação de uma paleta de cores e apresentação dos projetos em grupo.	Tintas, papel, pincéis, materiais diversos para colagem.	Apresentação da paleta de cores e justificativa de escolhas.
3	História da Arte: movimentos artísticos (Impressionismo, Modernismo).	(EF69AR01), (EF69AR02)	Aula expositiva dialogada, Resolução de problemas.	Pesquisa em grupos sobre diferentes movimentos artísticos.	Computadores, internet, livros de arte.	Relatório da pesquisa e apresentação oral sobre o movimento escolhido.
4	Arte moderna e contemporânea: características e principais artistas.	(EF69AR01), (EF69AR03)	Aula expositiva, Aprendizagem ativa.	Análise de obras de arte moderna e contemporânea em grupos.	Imagens de obras, projetor, quadro branco.	Relato da análise e participação nas discussões.
5	Patrimônio cultural material e imaterial: conceitos e exemplos.	(EF69AR01), (EF69AR06)	Aprendizagem baseada em projetos, Trabalho em grupo.	Criação de um mural coletivo sobre o patrimônio cultural da região.	Papel kraft, tintas, materiais de colagem, imagens.	Avaliação do mural e apresentação dos conteúdos abordados.
6	Arte brasileira: manifestações culturais e seus contextos.	(EF69AR01), (EF69AR05)	Aula expositiva, Aprendizagem ativa.	Pesquisa sobre uma manifestação cultural brasileira e apresentação em grupo.	Computadores, livros, revistas sobre cultura brasileira.	Relatório da pesquisa e apresentação oral.
7	Integração das artes visuais com outras linguagens (música, dança, teatro).	(EF69AR03), (EF69AR04)	Trabalho em grupo, Resolução de problemas.	Criação de uma apresentação que integre artes visuais e uma outra linguagem artística.	Materiais diversos, instrumentos musicais, espaço para apresentação.	Avaliação da apresentação e criatividade na integração das linguagens.
8	Processos de criação artística: individual e coletiva.	(EF69AR06)	Aprendizagem baseada em projetos, Trabalho em grupo.	Criação de uma obra coletiva utilizando diferentes técnicas artísticas.	Tintas, papéis, materiais recicláveis, ferramentas digitais.	Observação do processo de criação e resultado final da obra coletiva.
9	Exposições e socialização das produções dos estudantes.	(EF69AR05), (EF69AR06)	Aprendizagem ativa, Trabalho em grupo.	Organização de uma exposição das obras criadas pelos alunos.	Espaço da escola, materiais para montagem da exposição.	Avaliação da participação na organização e feedback sobre as obras expostas.
10	Apreciação musical: elementos da linguagem musical e sua relação com as artes visuais.	(EF69AR03)	Aula expositiva dialogada, Aprendizagem ativa.	Discussão sobre como a música pode influenciar as artes visuais e vice-versa.	Vídeos, músicas, computador e projetor.	Participação nas discussões e elaboração de um pequeno projeto integrando música e artes visuais.

📆 3º BIMESTRE

SEMANA	CONTEÚDOS	HABILIDADES BNCC	METODOLOGIAS	ATIVIDADES	RECURSOS	AVALIAÇÃO
1	Elementos da linguagem visual: ponto, linha, forma	(EF69AR01), (EF69AR04)	Aula expositiva dialogada	Discussão sobre exemplos de arte utilizando os elementos visuais. Criação de um mural coletivo com recortes.	Quadro branco, papéis coloridos, tesoura, cola.	Observação da participação e qualidade do mural.
2	Elementos da linguagem visual: cor, textura, volume	(EF69AR01), (EF69AR04)	Aprendizagem ativa, Trabalho em grupo	Atividade prática de pintura utilizando cores e texturas diferentes em papel kraft.	Tintas (guache, aquarela), pincéis, papel kraft.	Produção de uma ficha de avaliação do trabalho em grupo.
3	História da Arte: movimentos artísticos	(EF69AR02)	Aula expositiva dialogada, Uso de tecnologias digitais	Apresentação de vídeos sobre movimentos artísticos e debate em grupo.	Computador, projetor, vídeos.	Questionário sobre os movimentos artísticos discutidos.
4	Arte moderna e contemporânea	(EF69AR02), (EF69AR03)	Aprendizagem baseada em projetos	Pesquisa em grupos sobre artistas modernos e contemporâneos, apresentação em cartazes.	Revistas, jornais, materiais de colagem, cartolina.	Avaliação dos cartazes e apresentação oral.
5	Patrimônio cultural material e imaterial	(EF69AR01), (EF69AR06)	Resolução de problemas, Trabalho em grupo	Discussão sobre o patrimônio cultural local e criação de uma instalação artística.	Materiais recicláveis, espaço da escola.	Relatório sobre a instalação e reflexão individual.
6	Arte brasileira e manifestações culturais regionais	(EF69AR01), (EF69AR05)	Aula expositiva dialogada, Aprendizagem ativa	Exploração de diferentes manifestações culturais e criação de uma apresentação artística.	Instrumentos musicais, materiais de arte.	Avaliação da apresentação e feedback dos colegas.
7	Integração das linguagens das artes visuais e audiovisuais	(EF69AR03)	Aprendizagem baseada em projetos	Criação de um curta-metragem que combine artes visuais e música.	Computador, câmera, softwares de edição.	Autoavaliação e avaliação do produto final.
8	Processos de criação artística individuais e coletivos	(EF69AR06)	Trabalho em grupo, Aprendizagem ativa	Desenvolvimento de um projeto de arte coletiva que será exposto.	Espaços da escola, materiais diversos.	Avaliação do processo de criação e trabalho em equipe.
9	Arte e tecnologia: recursos digitais	(EF69AR01), (EF69AR06)	Uso de tecnologias digitais, Aula expositiva dialogada	Exploração de ferramentas digitais para criação artística.	Computador, softwares de design gráfico.	Produção de um trabalho digital e avaliação por pares.
10	Exposições e apresentações das produções dos estudantes	(EF69AR06)	Trabalho em grupo, Aprendizagem ativa	Organização de uma exposição das obras produzidas durante o bimestre.	Espaço da escola, materiais de exposição.	Avaliação da exposição e feedback dos visitantes.