Escola	Escola Municipal Stefan Zweig
Disciplina	Arte
Série	4º ano
Professor	Adriana Gomes
Ano	2026
Carga Horária	2 horas semanais

JUSTIFICATIVA / FUNDAMENTAÇÃO

O componente curricular de Arte é de suma importância no contexto educacional, especialmente no 4º ano do Ensino Fundamental, pois proporciona aos estudantes uma oportunidade única de expressão e desenvolvimento criativo. A Arte não se limita à prática de atividades artísticas, mas se expande para a formação integral do aluno, estimulando habilidades como a observação, a crítica e a apreciação estética. Ao se envolverem com diferentes linguagens artísticas, como a pintura, a música, o teatro e a dança, os alunos não apenas desenvolvem suas habilidades técnicas, mas também aprendem a comunicar ideias e sentimentos, o que é fundamental para sua formação como cidadãos críticos e participativos. Esta expressão artística é essencial para a construção da identidade do estudante, permitindo que ele explore e compreenda a diversidade cultural presente em sua realidade.

O desenvolvimento do estudante, através da Arte, vai além da técnica; ele envolve a formação de um olhar sensível e crítico sobre o mundo. Através das atividades artísticas, os alunos são incentivados a questionar, a refletir e a criar, o que contribui para o desenvolvimento do pensamento crítico e da autonomia. A prática artística promove a interação entre os alunos, favorecendo o trabalho em equipe e a colaboração, habilidades essenciais no contexto social atual. Além disso, a Arte proporciona um espaço seguro onde os alunos podem expressar suas emoções e experiências, contribuindo para seu bem-estar emocional e social. A prática artística, portanto, é uma ferramenta poderosa para o desenvolvimento integral do estudante, promovendo não apenas habilidades técnicas, mas também sociais e emocionais.

A Base Nacional Comum Curricular (BNCC) orienta o ensino de Arte de forma a garantir que todos os estudantes tenham acesso a uma educação de qualidade, que respeite e valorize a diversidade cultural do Brasil. A BNCC propõe que o ensino de Arte deve ser pautado por experiências significativas que conectem os alunos com suas realidades e com as diversas manifestações culturais presentes em sua comunidade. Dessa forma, o componente de Arte se torna um espaço privilegiado para a promoção de uma educação inclusiva e plural, onde os alunos são incentivados a reconhecer e valorizar suas próprias culturas e as dos outros. A BNCC também enfatiza a importância de desenvolver competências e habilidades que vão além do conhecimento técnico, promovendo a formação de cidadãos conscientes e críticos.

A conexão com a realidade escolar é um aspecto fundamental para o sucesso do ensino de Arte. A Escola Municipal Stefan Zweig, ao implementar um currículo que valoriza a Arte, proporciona aos alunos a oportunidade de se relacionar com sua cultura local, suas tradições e suas expressões artísticas. Este alinhamento entre o conteúdo curricular e a realidade dos estudantes é essencial para engajar os alunos e torná-los protagonistas de seu aprendizado. Através de projetos que envolvem a comunidade, exposições, apresentações e outras atividades artísticas, os alunos podem vivenciar a Arte de forma prática e significativa, fortalecendo sua identidade cultural e sua capacidade de expressão. Dessa forma, o ensino de Arte na escola se torna um agente transformador, contribuindo para a formação de uma sociedade mais justa e inclusiva.

Objetivos Gerais do Ano

• Desenvolver a percepção estética e a capacidade de apreciação das diversas formas de arte, promovendo a valorização da cultura local e nacional.
• Incentivar a experimentação de diferentes técnicas e materiais nas artes visuais, promovendo a criatividade e a expressão individual e coletiva dos alunos.
• Estimular a análise crítica das manifestações artísticas, desenvolvendo o repertório visual e a capacidade de dialogar sobre as próprias criações e as dos colegas.
• Promover a integração entre as diferentes linguagens artísticas, como artes visuais, dança, música e teatro, favorecendo uma abordagem interdisciplinar.
• Fomentar o reconhecimento e a valorização do patrimônio cultural material e imaterial, com ênfase nas matrizes culturais brasileiras.
• Desenvolver habilidades de improvisação e criação coletiva em diferentes formas de expressão artística, ampliando a capacidade de trabalho em grupo.
• Explorar as relações entre arte, tecnologia e meio ambiente, promovendo práticas sustentáveis nas atividades artísticas.
• Estimular a pesquisa e o reconhecimento de artistas, instituições e movimentos culturais que influenciam as artes visuais e outras linguagens artísticas.
• Fomentar o respeito e a valorização da diversidade cultural por meio da exploração de diferentes expressões artísticas e suas origens.
• Desenvolver a capacidade de improvisação em dança e teatro, facilitando a expressão corporal e a construção de narrativas a partir de experiências pessoais.
• Promover a prática de apreciação crítica de diferentes gêneros musicais, incentivando a reflexão sobre o papel da música no cotidiano.
• Incentivar a exploração de sons e ritmos variados, utilizando o corpo e objetos do cotidiano como instrumentos musicais.
• Desenvolver a capacidade de criar e encenar histórias, utilizando elementos teatrais e musicais, promovendo a expressão criativa e a empatia.
• Explorar a relação entre movimento e espaço na dança, promovendo a consciência corporal e a expressão através do movimento.

Habilidades da BNCC

Código	Unidade Temática	Bimestre
(EF15AR01)	Artes Visuais	1º
(EF15AR02)	Artes Visuais	1º
(EF15AR03)	Artes Visuais	1º
(EF15AR04)	Artes Visuais	2º
(EF15AR05)	Artes Visuais	2º
(EF15AR06)	Artes Visuais	2º
(EF15AR07)	Artes Visuais	3º
(EF15AR08)	Dança	3º
(EF15AR09)	Dança	3º
(EF15AR10)	Dança	3º
(EF15AR11)	Dança	4º
(EF15AR12)	Dança	4º
(EF15AR13)	Música	4º
(EF15AR14)	Música	4º
(EF15AR15)	Música	4º
(EF15AR16)	Música	4º
(EF15AR17)	Música	4º
(EF15AR18)	Teatro	4º
(EF15AR19)	Teatro	4º
(EF15AR20)	Teatro	4º
(EF15AR21)	Teatro	4º
(EF15AR22)	Teatro	4º
(EF15AR23)	Interdisciplinaridade	4º
(EF15AR24)	Cultura e Brincadeiras	4º
(EF15AR25)	Patrimônio Cultural	4º
(EF15AR26)	Tecnologia e Criação Artística	4º

Planejamento Pedagógico – Arte | 4º Ano | Escola Municipal Stefan Zweig

Professor: Adriana Gomes

🎓 METODOLOGIAS PREFERIDAS

• Aprendizagem Baseada em Projetos
• Aprendizagem Ativa
• Trabalho em Grupo
• Sala de Aula Invertida

5️⃣ CONTEÚDOS / UNIDADES TEMÁTICAS

Unidade	Objetos de Conhecimento	Conteúdos	Bimestre	Carga Horária
1	História da Arte	Movimentos artísticos e suas características	1	10 horas
2	Elementos da Arte	Forma, cor, linha e textura	1	8 horas
3	Expressão Artística	Criação de obras a partir de temas pessoais	1	12 horas
4	Arte e Cultura	Relação entre arte e identidade cultural	2	10 horas
5	Processos Criativos	Etapas do processo criativo em artes visuais	2	10 horas
6	Arte e Tecnologia	Uso de ferramentas digitais para a criação artística	2	8 horas
7	Interpretação de Obras	Análise de obras de diferentes artistas	3	10 horas
8	Arte e Meio Ambiente	Projetos artísticos com materiais recicláveis	3	12 horas
9	Arte e Sociedade	Discussão sobre a função social da arte	4	10 horas
10	Práticas Artísticas	Experiências práticas com diferentes técnicas	4	12 horas
11	Histórias em Quadrinhos	Criação de histórias em quadrinhos como forma de expressão	5	10 horas
12	Arte e Literatura	Intertextualidade entre obras literárias e artísticas	5	8 horas
13	Arte e Música	Relação entre música e artes visuais	6	10 horas
14	Exposições de Arte	Planejamento e realização de uma exposição de arte	6	12 horas
15	Reflexão Crítica	Discussão e crítica de obras de arte contemporânea	7	10 horas

6️⃣ METODOLOGIAS E ABORDAGENS PEDAGÓGICAS

O planejamento pedagógico para o 4º ano de Arte na Escola Municipal Stefan Zweig será fundamentado em metodologias ativas, que promovem a participação efetiva dos alunos no processo de aprendizagem. A Aprendizagem Baseada em Projetos (ABP) será uma abordagem central, permitindo que os estudantes se envolvam em projetos artísticos que conectam teoria e prática. Por exemplo, ao estudar movimentos artísticos, os alunos poderão criar suas próprias obras inspiradas em estilos como o Impressionismo ou o Cubismo, promovendo a reflexão crítica sobre as características de cada movimento.

Além disso, o uso de recursos digitais será incorporado para enriquecer as experiências de aprendizado. Os alunos poderão utilizar aplicativos de criação digital para explorar a arte contemporânea, desenvolvendo habilidades tecnológicas enquanto expressam sua criatividade. A sala de aula invertida também será aplicada, onde os alunos poderão estudar conteúdos em casa através de vídeos ou leituras e, em seguida, discutir e aplicar esse conhecimento em sala, promovendo um ambiente colaborativo e dinâmico. Essa combinação de metodologias ativas e recursos digitais visa não apenas o desenvolvimento das habilidades artísticas, mas também a formação de um pensamento crítico e criativo nos alunos.

Estratégias de Diferenciação e Inclusão

No planejamento pedagógico para o 4º ano de Arte, é fundamental adotar estratégias que promovam a inclusão e a diferenciação, considerando a diversidade de habilidades e ritmos de aprendizagem dos alunos. A implementação de adequações curriculares, como a oferta de atividades que variem em complexidade e suporte, pode ser uma maneira eficaz de atender a todos os estudantes. Por exemplo, ao trabalhar com técnicas de pintura, alguns alunos podem ser desafiados a criar obras mais complexas, enquanto outros podem se concentrar em desenvolver suas habilidades motoras com ferramentas mais simples. Além disso, é importante criar um ambiente em que todos os alunos se sintam confortáveis para expressar suas ideias e emoções através da arte, utilizando diferentes mídias e materiais.

A utilização de múltiplas linguagens também é essencial para enriquecer o processo de ensino-aprendizagem. Por exemplo, ao explorar a arte contemporânea, os alunos podem ser encorajados a criar apresentações orais sobre artistas que admiram, utilizando recursos visuais como slides ou cartazes. Isso não apenas desenvolve suas habilidades de comunicação, mas também promove a pesquisa e a reflexão crítica sobre as obras de arte. Outra estratégia é a realização de oficinas de arte, onde os alunos podem experimentar diferentes técnicas e estilos, promovendo a criatividade e a autoexpressão. Essas abordagens garantem que todos os alunos, independentemente de suas habilidades iniciais, possam participar ativamente das atividades artísticas.

Avaliação

Tipo	Instrumentos	Critérios	Frequência	Como Usar	Peso
Formativa	Observação em aula	Participação e engajamento	Contínua	Avaliar o envolvimento dos alunos nas atividades	10%
Somativa	Projeto final	Originalidade e técnica	Única	Apresentação de um projeto artístico ao final do período	30%
Provas e testes	Teste escrito	Conhecimento teórico	Semestral	Avaliar conhecimento sobre artistas e movimentos artísticos	20%
Trabalhos e projetos	Relatório de pesquisa	Clareza e profundidade da pesquisa	Mensal	Os alunos devem pesquisar um artista ou movimento específico	15%
Apresentações orais	Apresentação em grupo	Clareza e organização	Mensal	Os alunos devem apresentar suas pesquisas de forma oral	15%
Formativa	Feedback individual	Progresso e desenvolvimento	Contínua	Fornecer feedback sobre o desenvolvimento artístico de cada aluno	5%
Somativa	Exposição de trabalhos	Apresentação e interação com o público	Única	Os alunos expõem seus trabalhos e interagem com visitantes	30%
Trabalhos e projetos	Diário de artista	Reflexão e evolução artística	Mensal	Os alunos documentam seu processo criativo e reflexões	10%
Provas e testes	Quiz sobre técnicas artísticas	Compreensão das técnicas	Trimestral	Avaliar a compreensão de técnicas artísticas estudadas	10%
Formativa	Autoavaliação	Autoconhecimento e metas pessoais	Contínua	Os alunos refletem sobre seu próprio aprendizado	5%

A recuperação paralela será implementada para alunos que não atingirem os critérios mínimos de avaliação. Essa recuperação será realizada de maneira contínua, permitindo que os estudantes revisitem conteúdos e habilidades em que apresentaram dificuldades. As atividades de recuperação serão adaptadas às necessidades individuais de cada aluno, garantindo um acompanhamento mais próximo e personalizado, promovendo assim a inclusão e o sucesso de todos os alunos no processo de aprendizagem artística.

Tema Transversais

Os temas transversais são fundamentais para a formação integral dos alunos, promovendo a reflexão crítica e a construção de valores essenciais para a convivência em sociedade. Para o 4º ano, abordaremos os seguintes temas:

Cidadania e Direitos Humanos

Este tema visa sensibilizar os alunos sobre a importância dos direitos humanos e a cidadania ativa. Os estudantes aprenderão sobre seus direitos e deveres, a importância do respeito ao próximo e a construção de uma sociedade mais justa e igualitária. As atividades incluirão discussões em grupo, produção de cartazes e dramatizações que promovam a reflexão sobre esses conceitos.

Diversidade

A diversidade é um tema que busca valorizar as diferenças culturais, étnicas, sociais e individuais. Os alunos serão incentivados a reconhecer e respeitar as diversas formas de expressão e identidade, promovendo um ambiente escolar inclusivo. As atividades propostas incluirão pesquisas sobre culturas diferentes, apresentações e debates sobre a importância da diversidade na sociedade contemporânea.

Recursos Didáticos

A seguir, apresentamos uma lista de recursos didáticos que podem ser utilizados para enriquecer o ensino de Arte no 4º ano, alinhados às habilidades da BNCC e aos temas transversais propostos.

Livros

• “A Arte de Ser Diferente” – Autor: Fernando Vilela
• “O Livro das Cores” – Autor: Ruth Rocha
• “Diversidade Cultural” – Autor: Marcos Ribeiro
• “Histórias de Direitos Humanos” – Autor: Lúcia Hiratsuka
• “Arte para Crianças” – Autor: Mário A. de Almeida

Materiais Manipuláveis

• Tintas e pincéis de diferentes tamanhos
• Papéis coloridos e texturizados
• Massinha de modelar
• Materiais recicláveis (garrafas, caixas, jornais)
• Fitas adesivas coloridas

Recursos Digitais

• Aplicativos de desenho (como Procreate ou Paint)
• Plataformas de vídeo (YouTube, Vimeo) para vídeos de arte
• Softwares de edição de imagem (GIMP, Canva)
• Sites educativos sobre diversidade (como o Portal da Diversidade)
• Blogs de arte e cultura

Equipamentos

• Computadores ou tablets com acesso à internet
• Projetor multimídia
• Máquina fotográfica para documentar atividades
• Impressora para produção de materiais
• Caixas de som para apresentações de vídeos

Jogos

• Jogo da Memória com figuras de artistas famosos
• Quebra-cabeças de obras de arte
• Jogos de tabuleiro sobre culturas do mundo
• Atividades de dramatização em grupo
• Jogo de perguntas e respostas sobre direitos humanos

Projetos e Temas Transversais

Tema	Objetivos	Metodologia	Atividades	Período	Produtos
Cidadania e Direitos Humanos	Promover a compreensão dos direitos e deveres dos cidadãos.	Discussões em grupo e dramatizações.	Produção de cartazes sobre direitos humanos.	1 mês	Cartazes e apresentações orais.
Diversidade Cultural	Valorizar as diferentes culturas e promover o respeito.	Pesquisas e apresentações em grupo.	Criação de um mural sobre culturas do mundo.	1 mês	Mural e apresentação de projetos.
Arte e Inclusão	Refletir sobre a importância da inclusão através da arte.	Atividades práticas com materiais diversos.	Criação de obras de arte que representem a inclusão.	3 semanas	Exposição de obras de arte.
Direitos da Criança	Conscientizar sobre os direitos da criança.	Debates e produção de textos.	Produção de um livro ilustrado sobre os direitos da criança.	1 mês	Livro ilustrado.
Expressão Artística e Identidade	Explorar a relação entre arte e identidade pessoal.	Atividades de autoexpressão e reflexão.	Criação de autorretratos e colagens.	2 semanas	Exposição de autorretratos.
Arte e Meio Ambiente	Conscientizar sobre a preservação ambiental.	Atividades práticas com materiais recicláveis.	Criação de obras de arte com materiais reciclados.	1 mês	Exposição de arte reciclada.
Histórias em Quadrinhos e Direitos Humanos	Utilizar a linguagem dos quadrinhos para discutir direitos humanos.	Criação de histórias em quadrinhos.	Produção de quadrinhos sobre direitos humanos.	3 semanas	Histórias em quadrinhos.
Teatro e Diversidade	Refletir sobre a diversidade através do teatro.	Oficinas de teatro e dramatização.	Apresentações teatrais sobre diversidade.	1 mês	Apresentações teatrais.

Planejamento Pedagógico – Arte 4º Ano

Escola Municipal Stefan Zweig

Professor: Adriana Gomes

Ano Letivo: 2026

1️⃣ Cronograma Anual

Mês	Semanas	Conteúdos	Projetos	Avaliações	Datas	Observações
Janeiro	1-4	Introdução à Arte: História da Arte e suas principais correntes.	Exposição de obras de arte locais.	Participação na exposição.	Última semana de janeiro.	Visitar museus locais para pesquisa.
Fevereiro	1-4	Técnicas de Desenho: Uso de lápis, carvão e aquarela.	Desenho ao ar livre.	Produção de um desenho individual.	Última semana de fevereiro.	Trabalhar em grupo para incentivar a criatividade.
Março	1-4	Elementos da Arte: Linha, forma, cor, textura.	Criação de um mural coletivo.	Avaliação do mural e apresentação.	Última semana de março.	Incluir pais na apresentação do mural.
Abril	1-4	Arte e Cultura: Estudo de artistas e suas influências culturais.	Projeto sobre artistas locais.	Apresentação oral sobre o artista escolhido.	Última semana de abril.	Incentivar a pesquisa em bibliotecas e internet.
Maio	1-4	Arte Digital: Introdução ao uso de softwares de arte.	Criação de uma arte digital.	Exposição das artes digitais.	Última semana de maio.	Oficina com especialista em arte digital.
Junho	1-4	Escultura: Materiais e técnicas de escultura.	Projeto de escultura em grupo.	Avaliação do projeto de escultura.	Última semana de junho.	Utilizar materiais recicláveis.
Julho	1-4	Teatro e Performance: Introdução ao teatro e suas expressões.	Peça de teatro com tema artístico.	Avaliação da apresentação teatral.	Última semana de julho.	Envolver a comunidade escolar na apresentação.
Agosto	1-4	Fotografia: Noções básicas de fotografia e composição.	Projeto fotográfico sobre a escola.	Exposição das fotos.	Última semana de agosto.	Explorar a história da fotografia.
Setembro	1-4	Arte e Sustentabilidade: Criação de arte com materiais recicláveis.	Feira de Arte Sustentável.	Avaliação da participação na feira.	Última semana de setembro.	Convidar a comunidade para a feira.
Outubro	1-4	Arte e Tecnologia: Experimentos com arte interativa.	Projeto de arte interativa.	Avaliação do projeto interativo.	Última semana de outubro.	Utilizar recursos tecnológicos disponíveis na escola.
Novembro	1-4	Arte e História: Análise de obras de arte em contextos históricos.	Debate sobre a influência da arte na sociedade.	Avaliação da participação no debate.	Última semana de novembro.	Promover uma discussão aberta entre alunos e professores.
Dezembro	1-4	Revisão dos Conteúdos: Revisão geral do que foi aprendido durante o ano.	Preparação de uma mostra de arte.	Avaliação da mostra de arte.	Última semana de dezembro.	Convidar familiares para a mostra final.

2️⃣ Referências Bibliográficas

• BRASIL. Base Nacional Comum Curricular. Brasília: MEC, 2017.
• GOMES, Adriana. Arte e Educação: Reflexões sobre o Ensino de Arte. São Paulo: Editora XYZ, 2020.
• HIGUCHI, T. Arte e Cultura: A Influência da Arte na Sociedade. Rio de Janeiro: Editora ABC, 2019.
• KRAUSE, M. A. Ensino de Artes Visuais: Teoria e Prática. São Paulo: Editora DEF, 2021.
• OLIVEIRA, J. A. A Arte na Educação: Um Caminho para a Criatividade. Porto Alegre: Editora GHI, 2022.
• PEREIRA, L. C. A Arte e o Ensino: Reflexões sobre a Prática Pedagógica. Belo Horizonte: Editora JKL, 2020.
• REIS, F. M. Arte e Tecnologia: Novas Perspectivas para o Ensino. Brasília: Editora MNO, 2021.
• SANTOS, R. A. Arte e Sustentabilidade: Criando Consciência Ambiental. Curitiba: Editora PQR, 2022.
• SALES, T. A. Arte e Inclusão: O Papel da Arte na Educação Inclusiva. Fortaleza: Editora STU, 2021.
• SEVERO, A. L. Arte e Educação: Uma Abordagem Crítica. Salvador: Editora VWX, 2020.

📅 6. ORGANIZAÇÃO BIMESTRAL

📆 1º BIMESTRE

SEMANA	CONTEÚDOS	HABILIDADES BNCC	METODOLOGIAS	ATIVIDADES	RECURSOS	AVALIAÇÃO
1	Introdução às artes visuais: conceitos básicos e formas de expressão.	(EF15AR01), (EF15AR02)	Aula expositiva, Sala de aula invertida.	Discussão em grupo sobre diferentes formas de arte. Criação de um mural coletivo com recortes de revistas.	Revistas, tesoura, cola, papel, canetas.	Observação da participação e contribuição no mural.
2	Elementos das artes visuais: linha, forma, cor e espaço.	(EF15AR02), (EF15AR04)	Aprendizagem ativa, Trabalho em grupo.	Atividade prática de desenho utilizando diferentes formas e cores. Análise dos trabalhos dos colegas.	Papel, lápis de cor, aquarela, pincéis.	Autoavaliação e feedback dos colegas sobre os desenhos.
3	História da arte: influências culturais nas artes visuais.	(EF15AR03), (EF15AR07)	Aula expositiva, Aprendizagem baseada em projetos.	Pesquisa em grupos sobre artistas locais e suas influências. Apresentação dos resultados.	Computadores, internet, materiais de apresentação (cartazes, slides).	Avaliação das apresentações e participação na pesquisa.
4	Experimentação em artes visuais: colagem e escultura.	(EF15AR04), (EF15AR05)	Aprendizagem ativa, Trabalho em grupo.	Criação de uma escultura coletiva com materiais recicláveis. Discussão sobre o processo.	Materiais recicláveis (papelão, garrafas, tampas), cola, tesoura.	Observação do trabalho em equipe e da criatividade na escultura.
5	Introdução à dança: movimentos básicos e expressão corporal.	(EF15AR08), (EF15AR09)	Aula prática, Sala de aula invertida.	Aula de dança com foco em movimentos e ritmos. Criação de uma coreografia em grupos.	Espaço amplo, música, equipamentos de som.	Observação da participação e criatividade na coreografia.
6	Elementos da música: ritmo, melodia e timbre.	(EF15AR13), (EF15AR14)	Aprendizagem ativa, Trabalho em grupo.	Atividade de criação musical utilizando instrumentos e sons do corpo. Apresentação em grupo.	Instrumentos musicais variados, objetos para percussão.	Avaliação da apresentação musical e colaboração no grupo.
7	Teatro: elementos e construção de personagens.	(EF15AR18), (EF15AR19)	Aula expositiva, Aprendizagem baseada em projetos.	Criação de uma cena teatral em grupos, explorando personagens e narrativas.	Roupas e acessórios para caracterização, espaço para encenação.	Avaliação da criatividade e interpretação na encenação.
8	Integração das linguagens artísticas: artes visuais, dança e teatro.	(EF15AR23), (EF15AR24)	Aprendizagem baseada em projetos, Trabalho em grupo.	Preparação de uma apresentação final que combine artes visuais, dança e teatro.	Materiais de arte, espaço para ensaio, música.	Avaliação da apresentação final e do trabalho colaborativo.
9	Reflexão sobre o bimestre: apreciação das criações e experiências.	(EF15AR06), (EF15AR25)	Diálogo aberto, Aprendizagem ativa.	Discussão em grupo sobre as experiências do bimestre e apreciação dos trabalhos realizados.	Materiais de apoio (fotos, vídeos das apresentações), caderno para anotações.	Relato escrito sobre a experiência e feedback dos colegas.

📆 2º BIMESTRE

SEMANA	CONTEÚDOS	HABILIDADES BNCC	METODOLOGIAS	ATIVIDADES	RECURSOS	AVALIAÇÃO
1	Introdução às artes visuais: conceitos de ponto, linha, forma e cor.	(EF15AR02), (EF15AR01)	Aula expositiva, Aprendizagem ativa	Discussão em grupo sobre obras de arte, criação de um mural com pontos e linhas.	Papel, lápis de cor, cartolina, imagens de obras de arte.	Observação da participação e entrega do mural.
2	Exploração de diferentes formas de expressão artística: pintura e colagem.	(EF15AR04), (EF15AR05)	Trabalho em grupo, Sala de aula invertida	Criação de uma colagem utilizando recortes de revistas e pintura livre.	Revistas, tesoura, cola, tintas, pincéis.	Autoavaliação da colagem e feedback do grupo.
3	Estudo sobre a influência cultural nas artes visuais.	(EF15AR03), (EF15AR25)	Aula expositiva, Aprendizagem baseada em projetos	Pesquisa em grupos sobre diferentes culturas e suas artes visuais.	Acesso à internet, livros, materiais de pesquisa.	Apresentação do projeto em grupo.
4	Experimentação em artes visuais: técnicas de modelagem e escultura.	(EF15AR04)	Aprendizagem ativa, Trabalho em grupo	Modelagem de figuras utilizando argila ou massinha.	Argila, ferramentas de modelagem, aventais.	Apresentação das esculturas e autoavaliação.
5	Introdução à dança: conceitos de movimento, ritmo e espaço.	(EF15AR08), (EF15AR10)	Aula prática, Sala de aula invertida	Atividades de dança livre, criação de coreografias em grupos.	Espaço amplo, música variada, colchonetes.	Observação do envolvimento e criatividade nas coreografias.
6	Teatro e suas expressões: entonação de voz e fisicalidade.	(EF15AR18), (EF15AR19)	Aprendizagem ativa, Trabalho em grupo	Atividades de improvisação e dramatização de pequenas cenas.	Textos curtos, espaço para encenação, figurinos simples.	Feedback dos colegas e autoavaliação das apresentações.
7	Integração das linguagens artísticas: artes visuais e teatro.	(EF15AR23)	Aprendizagem baseada em projetos, Trabalho em grupo	Criação de uma peça de teatro que inclua elementos visuais (cenário e figurinos).	Materiais para cenário (papel, tinta, tecido), roteiro.	Avaliação da peça e das contribuições de cada aluno.
8	Exploração de diferentes manifestações musicais e sonoras.	(EF15AR13), (EF15AR15)	Aula prática, Aprendizagem ativa	Atividades de criação de sons com objetos do dia a dia e improvisação musical.	Objetos sonoros, instrumentos musicais, espaço amplo.	Observação da criatividade e participação nas atividades.
9	Registro musical: notação gráfica e gravação.	(EF15AR16)	Trabalho em grupo, Sala de aula invertida	Criação de uma partitura gráfica de uma música original e gravação em áudio.	Papel, canetas coloridas, gravador de áudio.	Avaliação da partitura e gravação, feedback dos colegas.
10	Reflexão sobre o aprendizado das artes no bimestre.	(EF15AR06)	Discussão em grupo, Aprendizagem ativa	Roda de conversa sobre as experiências artísticas vividas e o que aprenderam.	Espaço para discussão, materiais de apoio (papel, canetas).	Relato escrito sobre a experiência do bimestre.

📆 3º BIMESTRE

SEMANA	CONTEÚDOS	HABILIDADES BNCC	METODOLOGIAS	ATIVIDADES	RECURSOS	AVALIAÇÃO
1	Introdução às artes visuais: conceitos de forma, cor e espaço.	(EF15AR02), (EF15AR01)	Aula expositiva, Aprendizagem ativa.	Discussão em grupo sobre obras de arte e suas características.	Projetor, imagens de obras de arte, papel e canetas.	Participação na discussão e produção de um desenho simples.
2	Exploração de técnicas de colagem e pintura.	(EF15AR04), (EF15AR05)	Trabalho em grupo, Aprendizagem baseada em projetos.	Criação de um mural coletivo utilizando colagem e pintura.	Papel, revistas, tesoura, cola, tintas, pincéis.	Observação do processo de criação e produto final do mural.
3	Estudo sobre diferentes matrizes culturais nas artes visuais.	(EF15AR03), (EF15AR25)	Aula invertida, Discussão em grupo.	Apresentação de um artista de uma cultura diferente e debate sobre sua obra.	Material de pesquisa (internet, livros), apresentação em slides.	Apresentação oral e participação no debate.
4	Criação de quadrinhos: narrativa e ilustração.	(EF15AR04), (EF15AR05)	Aprendizagem ativa, Trabalho em grupo.	Produção de quadrinhos em grupos, contando uma história.	Papel, canetas, lápis, referências de quadrinhos.	Produção do quadrinho e apresentação para a turma.
5	Introdução à dança: movimentos básicos e expressões corporais.	(EF15AR08), (EF15AR09)	Aula prática, Aprendizagem ativa.	Aulas de dança com foco em movimentos e ritmos.	Espaço amplo, música, materiais de apoio para dança.	Observação da execução dos movimentos e participação.
6	Criação de coreografias em grupo.	(EF15AR10), (EF15AR11)	Trabalho em grupo, Aprendizagem baseada em projetos.	Desenvolvimento de uma coreografia original em grupos.	Espaço amplo, música, materiais de apoio para dança.	Apresentação da coreografia e feedback dos colegas.
7	Introdução à música: elementos como ritmo e melodia.	(EF15AR13), (EF15AR14)	Aula expositiva, Aprendizagem ativa.	Exploração de diferentes instrumentos e sons.	Instrumentos musicais, materiais sonoros do cotidiano.	Participação na atividade de exploração sonora.
8	Criação de uma composição musical coletiva.	(EF15AR17), (EF15AR15)	Trabalho em grupo, Aprendizagem baseada em projetos.	Produção de uma peça musical utilizando diferentes sons.	Instrumentos, objetos sonoros, espaço para apresentação.	Apresentação da composição e autoavaliação do grupo.
9	Introdução ao teatro: elementos de encenação e dramatização.	(EF15AR18), (EF15AR19)	Aula prática, Aprendizagem ativa.	Exercícios de dramatização e improvisação.	Espaço amplo, textos curtos, materiais para figurinos.	Observação da participação e criatividade nas atividades.
10	Criação de uma cena teatral em grupos.	(EF15AR20), (EF15AR21)	Trabalho em grupo, Aprendizagem baseada em projetos.	Desenvolvimento e encenação de uma cena original.	Espaço amplo, materiais para figurinos e adereços.	Apresentação da cena e feedback dos colegas e professor.

📆 4º BIMESTRE

SEMANA	CONTEÚDOS	HABILIDADES BNCC	METODOLOGIAS	ATIVIDADES	RECURSOS	AVALIAÇÃO
1	Introdução às artes visuais: formas e cores	(EF15AR01), (EF15AR02)	Aprendizagem ativa, Sala de aula invertida	Discussão sobre obras de arte; criação de um mural colaborativo	Materiais para pintura, papel kraft, pincéis, tintas	Observação da participação e criatividade no mural
2	Elementos das artes visuais: linha, forma e espaço	(EF15AR02), (EF15AR04)	Trabalho em grupo, Aprendizagem baseada em projetos	Criação de um projeto de escultura utilizando materiais recicláveis	Materiais recicláveis, cola, tesoura, tintas	Apresentação do projeto e feedback dos colegas
3	Influência cultural nas artes visuais	(EF15AR03), (EF15AR25)	Aprendizagem ativa, Sala de aula invertida	Pesquisa sobre artistas locais e suas influências; apresentação em grupo	Computadores, projetor, materiais de pesquisa	Critérios de apresentação e participação na pesquisa
4	Experimentação em diferentes técnicas artísticas	(EF15AR04), (EF15AR06)	Trabalho em grupo, Aprendizagem baseada em projetos	Oficina de colagem e dobradura; criação de um projeto coletivo	Papel colorido, tesoura, cola, materiais diversos	Observação do processo criativo e produto final
5	Teatro: elementos e expressões	(EF15AR18), (EF15AR20)	Aprendizagem ativa, Trabalho em grupo	Jogos teatrais para explorar expressões corporais e vocais	Espaço amplo, objetos para improvisação	Feedback sobre a participação e criatividade nas atividades
6	Ritmos e movimentos na dança	(EF15AR08), (EF15AR10)	Aprendizagem baseada em projetos, Sala de aula invertida	Criação de uma coreografia em grupo utilizando diferentes ritmos	Espaço para dança, música, materiais de apoio	Avaliação da coreografia e participação no grupo
7	Exploração sonora e musical	(EF15AR13), (EF15AR15)	Trabalho em grupo, Aprendizagem ativa	Criação de instrumentos musicais com materiais recicláveis	Materiais recicláveis, fita adesiva, canetas, papel	Apresentação dos instrumentos e avaliação do processo criativo
8	Integração das linguagens artísticas	(EF15AR23), (EF15AR26)	Aprendizagem baseada em projetos	Desenvolvimento de um projeto integrando artes visuais, dança e música	Materiais diversos, espaço amplo para apresentação	Avaliação do projeto final e apresentação ao grupo
9	Apreciando o patrimônio cultural	(EF15AR25)	Aprendizagem ativa, Sala de aula invertida	Visita a um museu ou exposição; discussão sobre o que foi aprendido	Transporte, materiais para anotações	Relato da experiência da visita e reflexões em grupo
10	Reflexão sobre o bimestre e apresentação final	(EF15AR06), (EF15AR24)	Trabalho em grupo, Aprendizagem baseada em projetos	Preparação de uma apresentação final sobre as aprendizagens do bimestre	Materiais para apresentação, cartazes, recursos audiovisuais	Autoavaliação e avaliação entre pares sobre as apresentações